Mn Mussorgsky "Gambar di Pameran": sejarah, video, kandungan, mendengar

Mn Mussorgsky "Gambar di Pameran"

Kreativiti piano piano sederhana Mussorgsky tidak dapat dibayangkan tanpa kitaran terkenal Gambar di Pameran. Bold, penyelesaian muzik yang benar-benar inovatif telah dilaksanakan oleh komposer dalam komposisi ini. Imej terang, satir, teorititi - inilah ciri ciri kitaran ini. Anda boleh mendengar karya-karya, belajar fakta-fakta menarik dan sejarah penciptaan, serta membaca anotasi muzik untuk setiap nombor dalam artikel ini.

Sejarah penciptaan

Mussorgsky yang sederhana adalah orang yang bersimpati dengan baik, jadi orang yang ditarik kepadanya dan cuba berteman dengannya. Salah seorang sahabat komposer adalah seorang artis dan arkitek berbakat Victor Hartman. Mereka menghabiskan banyak masa bercakap dan sering bertemu membincangkan seni. Kematian orang yang berfikiran sedemikian itu mengecewakan ahli muzik. Selepas peristiwa yang tragis, Mussorgsky teringat bahawa pada pertemuan terakhir dia tidak memberi perhatian kepada keadaan buruk arkitek. Dia berfikir bahawa serangan sedemikian dalam pernafasan adalah akibat dari aktiviti saraf aktif, yang merupakan sifat orang kreatif.

Setahun selepas kematian Hartman, oleh kehendak Stasov, pameran besar dianjurkan, yang termasuk karya oleh tuan yang berbakat dari cat air ke lukisan minyak. Sudah tentu, Modest Petrovich tidak dapat melepaskan peristiwa ini. Pameran itu berjaya. Karya seni membuat kesan kuat pada komposer, jadi dia segera mula menyusun kitar kerja. Pada musim bunga itu, 1874, penulis membataskan dirinya untuk penambahbaikan, tetapi pada musim panas semua miniatur telah siap dalam hanya tiga minggu.

Fakta menarik

• Modest Mussorgsky menulis kitaran kerja untuk piano, orkestrasi yang paling berjaya dicipta oleh komposer terkenal Maurice Ravel. Pemilihan timbres sepenuhnya konsisten dengan imej. Perdana versi yang dirancang telah dirancang pada musim gugur 1922 di Paris. Selepas pertunjukan pertama, "Gambar di Pameran" dilupakan populariti. Ramai konduktor terkenal di dunia mahu melakukan kitaran.
• Dalam kehidupan penulis, kitaran itu tidak pernah diterbitkan. Edisi pertama berlaku hanya lima tahun selepas kematian.
• Terdapat 19 orkestrasi suite ini.
• Kerdil Gartman adalah tukang masak pada kaki berpintal.
• Pameran ini menampilkan kira-kira empat ratus pameran yang berbeza. Mussorgsky hanya memilih beberapa yang paling terang, pada pandangannya, gambar.
• Malangnya, sampel lukisan di mana miniatur ditulis hilang.
• Walaupun karya Hartman menjadi inspirasi, kitaran itu didedikasikan untuk Stasov, yang sangat membantu dan membantu dalam pelaksanaan rancangan Mussorgsky.
• Pengedit koleksi pertama yang diterbitkan dalam cetakan tergolong dalam genius Rimsky-Korsakov. Pada masa yang sama, sebagai guru di Konservatori, komposer yang cukup keras cuba membetulkan segala macam "kesilapan" hak cipta. Oleh itu, kerja-kerja yang telah hilang banyak, mereka telah kehilangan inovasi mereka. Walau bagaimanapun, peredarannya dijual dengan cepat. Edisi kedua berada di bawah arahan Stasov, yang tidak mengubah apa-apa dalam naskah. Populariti penerbitan ini tidak membenarkan harapan pengkritik, pianis percaya bahawa mereka terlalu berat untuk melaksanakan.

Kandungannya

"Gambar di Pameran" adalah suite unik yang ditenun dari miniatur piano. Penulis membantu para pendengar merasa seperti pengunjung ke pameran Hartmann. Gambar berubah satu demi satu, menggabungkan seluruh kitaran "Walk". Memandangkan suite mempunyai program, muzik menarik imej dan adegan yang agak percuma, saling berhubungan dengan bahan muzik nombor pertama. Bergantung pada sikap penulis terhadap apa yang dia melihat perubahan. Oleh itu, melalui bentuk kerja dikesan, ia terus berkembang. Penggantian nombor dilakukan dengan cara yang berbeza.

Berjalan kaki. Nombor pertama nampaknya mengambil langkah-langkah. Melodi menyerupai lagu rakyat Rusia, bukan hanya dengan meter berubah, tetapi juga dengan keluasan dan kedalamannya sendiri. Wira memasuki dewan pameran. Perlahan-lahan ia mendekati, peningkatan sonority, membawa kepada klimaks. Dalam surat kepada Stasov kita dapat membaca bahawa penulis menggambarkan dirinya sendiri, memeriksa pelbagai pameran. Cahaya, kebersihan dan kelapangan adalah sensasi yang diberikan oleh muzik. Seperti yang disebutkan sebelumnya, tema berjalan kaki akan meresap suite dari awal hingga akhir, sentiasa berubah. Satu-satunya perkara yang akan kekal tidak berubah ialah gudang dan ketegasan rakyat.

"Berjalan" (mendengar)

Kerdil. Lucu dan serentak nombor menyentuh. Makhluk yang sangat tidak masuk akal yang dicirikan oleh melompat tetap, angularitas dalam melodi, juga tahu bagaimana merasai dunia. Mengadu intonasi menunjukkan bahawa gnome sedih. Potret psikologi ini mendedahkan fleksibiliti imej. Perkembangan imej itu pantas. Selepas mencapai klimaks, komposer kembali mengembalikan tema "Berjalan", dengan ketara dipendekkan berbanding dengan versi pertama, ia menggabungkan dua nombor.

Istana lama. Wira lirikal datang ke lukisan cat lukisan seni yang seterusnya, yang ditulis di Itali. Apa yang dilihatnya: sebuah istana abad pertengahan yang lama di hadapannya yang menyayangi penyihir. Melodi sedih mencurah dari mulut pemuzik muda. Pemikiran, kegelisahan dan kesedihan menyerap nombor muzik. Bas yang berterusan berulang membolehkan anda menghasilkan semula muzik Abad Pertengahan, tema itu berbeza-beza, menyerupai nyanyian secara langsung. Bahagian tengah dipenuhi cahaya, yang sekali lagi memberi laluan kepada warna gelap. Semua secara beransur-ansur reda, hanya frasa terakhir di fortissimo, menghancurkan keheningan. Berjalan kaki singkat ke gambar seterusnya membolehkan anda memodulasi kunci nombor seterusnya dalam C utama.

"Istana Lama" (mendengar)

Taman Tuileries. Taman mewah berhampiran istana Paris Tuileries dipenuhi cahaya dan kegembiraan. Kanak-kanak kecil bermain-main dan menikmati kehidupan di syarikat pengasuh. Irama ini konsisten sepenuhnya dengan penggoda dan pengiraan kanak-kanak. Kerja ini adalah polifonik, dua tema diadakan serentak, salah satunya adalah imej anak-anak, dan yang lain adalah pengasuh.

Lembu. Bermain bermula dengan fortissimo yang tajam, ia adalah kontras yang kuat. Menunggang kereta berat. Dua meter meter menekankan kesederhanaan dan ketidaksanggupan melodi. Squeaks roda kereta berat, yang menjulang lembu dan lagu sedih seorang petani didengar. Secara beransur-ansur, muzik semakin berkurangan, kereta itu sudah jauh. Tema nombor pertama masuk, tetapi bunyi dalam keadaan kecil. Ini menyampaikan suasana pahlawan lirikal, dia tenggelam dalam pemikirannya sendiri.

Chicks Ballet. Wira itu tidak segera memberi perhatian kepada pameran yang akan datang. Lakaran terang untuk balet "Trilbi". Skerzo ringan dan tidak terganggu ditulis dalam bentuk tiga bahagian da capo. Ini adalah tarian kecil burung kenari. Comedy dan naivety harfiah merangkumi nombor.

"Balet Anak-anak Burung Tidak Terhalang" (mendengar)

Samuel Goldberg dan Schmuile atau Dua Orang Yahudi - Kaya dan Miskin. Modest Petrovich Mussorgsky terutama mengagumi dua gambar di pameran tersebut. Ekspresi figuratif menunjukkan dirinya dalam nombor muzik ini. Warna khas dibuat dengan bantuan pelbagai gypsy. Tema kedua dipenuhi dengan intonasi yang menyedihkan. Pada masa akan datang, tema akan disambungkan dan dibunyikan bersama. Dalam kisah ini, orang Yahudi yang miskin meminta pertolongan daripada orang kaya, tetapi dia tidak setuju. Kata terakhir adalah untuk orang kaya. Nombor ini dicirikan oleh politik.

"Dua orang Yahudi - kaya dan miskin" (mendengar)

Bahagian pertama kitaran berakhir dengan berjalan kaki, yang hampir sepenuhnya mengulangi bahan muzik nombor pertama.

Limoges. Di sebuah bandar kecil di Perancis, gosip yang paling terkenal telah berkumpul di pasaran. Buzz talk tidak berhenti sejenak. Sekitar memerintah semangat kesombongan dan keseronokan. Salah satu suite yang paling menyeronokkan dan ceria. Tetapi pandangan wira lirikal jatuh pada gambar yang lain, muzik memecah dan nombor lain bermula.

Catacombs. Segalanya kelihatan beku, putus asa dan kesakitan mendominasi dalam kerja ini. Tonalitas B minor selalu menjadi simbol predestinasi tragis. Aduan intonasi menghantar seram dari apa yang dilihatnya. Ketidakstabilan tonal menentukan drama suite. Sang komposer nampaknya ingin menyampaikan rasa kehilangan yang tidak dapat ditinggalkan yang timbul setelah kematian artis Hartmann yang berbakat. Bunyi kesinambungan nombor ini "Dengan orang mati dalam bahasa yang mati." Ia berdasarkan tema berjalan, yang kedengarannya perlahan dan tragis. Rasa kesedihan disampaikan oleh harmoni yang tidak disengaja. Tremolo dalam daftar tinggi mencipta suasana ketegangan. Secara beransur-ansur, modulasi berlaku dalam major, yang bermaksud bahawa orang itu telah mengukur nasib yang disediakan untuknya.

Hut pada kaki ayam atau Baba Yaga. Peralihan yang lancar ke perayaan perayaan boleh dianggap nombor "Hut pada kaki ayam." Kesungguhan dan mitos jelas ditunjukkan dalam permainan. Kunci utama C diperkaya dengan langkah yang diubah, yang menambah kegelapan. Atmosfer yang menyenangkan disampaikan oleh chords yang patah, semuanya dalam imej penyihir adalah sudut dan hebat. Muzik ini ditulis dalam genre lagu rakyat Rusia, yang menentukan cerita rakyat dan kedekatan dengan budaya kebangsaan. Nombor dinamik berakhir dengan berlepas. Tudung-tudung akhir menunjukkan dengan tajam.

"Hut pada kaki ayam" (mendengar)

Gerbang Heroic. Tema pertama berbunyi dengan banyak cara mengingatkan lagu "Berjalan", kini ia menjadi lebih bangga dan megah. Muzik mengisi ruang, memperoleh kekuatan dan kuasa. Seperti seorang wira yang bangkit untuk mempertahankan tanah air. Tema ini bergantian dengan nyanyian gereja yang ketat, yang berbunyi ruang, bersemangat dan menyentuh. Perbezaan seperti ini membolehkan kita mengekspresikan spektrum emosi yang kaya. Bilik itu berakhir dengan loceng loceng perayaan.

Penggunaan muzik di pawagam

Ramai pengarah terkenal secara aktif menggunakan nombor individu dari Gambar siri Mussorgsky di Pameran. Setiap nombor muzik mempunyai imej yang jelas. Ketepatan transmisi imej muzik membolehkan anda dengan tepat menggambarkan suasana filem-filem yang disenaraikan dalam senarai:

• The Simpsons (2016)
• Pohon Kehidupan (2011)
• "Fetish" (2008)
• "Burn After Reading" (2008)
• "Keingintahuan George" (2008)
• "Saya sangat tinggi" (2007)
• "Looney Tunes: Back in Business" (2003)
• Histeria (2000)
• "Setiap Ahad" (1999)
• "Tunjukkan Rena dan Stimpy" (1994)
• Wittgenstein (1992)
• The Little Mermaid (1992)
• Nuklear Cafe (1982)
• Hospital Mental (1972)

"Gambar dari pameran" adalah kerja yang membenarkan pengekalan masa ini. Mussorgsky dapat mendedahkan pelbagai imej seni dan plot pelbagai warna muzik.