Apa opera, sejarah opera

Apa opera, sejarah opera

Apa yang kita tahu mengenai opera? Mana-mana ahli muzik akan mengatakan bahawa ini adalah genre sintetik yang menggabungkan pelbagai jenis seni. Pendengar yang mudah akan menjawab soalan ini dengan cara yang berbeza, mungkin dengan menyebutkan bahawa atribut mandatori mana-mana opera menyanyi dan tindakan dramatik berlaku di panggung. Seorang ahli muzik klasik yang mempunyai pandangan penting akan memberi perhatian tentang manfaat khas muzik opera untuk kedua-dua orang dewasa dan kanak-kanak, kerana kita dapat menikmati bukan sahaja mendengar alat muzik, tetapi juga suara, cantik dan menawan.

Sejarah

Genre itu sendiri muncul agak baru-baru ini, hanya sekitar lima abad yang lalu, di Itali pada pergantian abad XVI-XVII. Prototaipnya adalah misteri teater, tetapi di dalamnya muzik hanya latar belakang, dan pengedaran nombor solo dengan iringan instrumental memainkan peranan yang besar. Menariknya, istilah "opera" diperkenalkan lebih awal daripada kerja itu sendiri. Oleh itu, para komposer yang menyusun karya pertama dalam genre ini pada pergantian abad XVI-XVII memanggil mereka "drama per musica" (drama pada muzik). Kejadian mereka adalah disebabkan percubaan untuk menghidupkan semula tragedi Yunani kuno. Jadi, contoh pertama genre baru pada masa itu ialah Daphne (1597) dan Efridika (1600) I. Peri. Walau bagaimanapun, gaya opera karya-karya ini masih jauh dari model klasik.

Pada tahun 1607, di Mantua, C. Monteverdi mengadakan opera Eurydice, yang sudah dibezakan oleh drama, palet yang kaya dengan ekspresi. Pada tahun 1639, istilah "opera" (kerja, perniagaan) mula-mula digunakan untuk menamakan komposisi tersebut.

Pembangunan genre opera

Sejak penubuhannya, opera telah ditapis dan tertakluk kepada pelbagai perubahan secara harfiah setiap abad. Oleh itu, sekolah Venesia, yang diwakili oleh F. Cavalli, M. Honor, J. Legrenzi, mula memperkuat peranan awal melodi dalam genre ini, dan juga membentuk bentuk suara. Trend ini berjaya diteruskan oleh komposer sekolah Neapolitan pada awal abad ke-18 (A. Scarlatti, N. Porpora, L. Leo, F. Provenzale). Pada masa ini, bentuk aria ditubuhkan, dan juga bilangan suara dan bacaan dibahagikan.

Pembaharuan dalam genre ini K. Gluck, dalam karya-karyanya ("Orpheus dan Eurydice", "Alceste", "Iphigenia in Tauris" dia mengumpul pencapaian opera Itali dan tragedi Perancis.

Kreativiti V. Mozart dianggap sebagai puncak sejati dalam perkembangan genre. Ia adalah dalam karyanya bahawa opera berkembang, ia menyerap semua pencapaian zaman dahulu dan sekolah kebangsaan. Dia mencipta imej teater ekspresif yang terang dengan watak dan emosinya, memantapkan semua kerumitan konflik, hubungan dan intriganya. Jadi, "Perkahwinan Figaro" ditulis dalam gaya opera-buffa Itali, "Don Juan" adalah gabungan komedi dengan tragedi yang tinggi.

Dengan kemunculan era romantis di abad XIX, opera datang ke hadapan. Salah satu idea utama dalam tempoh itu ialah hubungan rapat pelbagai jenis seni, yang menunjukkan dirinya dalam genre ini. Antara komposer romantik yang telah menyumbang kepada perkembangan opera adalah: J. Rossini, J. Verdi, R. Wagner. Di antara para komposer sekolah Rusia, M. Glinka, A. Borodin, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky dan lain-lain membuat sumbangan besar kepada perkembangan opera.

Apa yang lebih penting dalam opera

Sudah tentu, dalam perkara ini tidak ada keraguan. Kejuaraan itu dimiliki oleh muzik. Ia adalah orang yang secara tepat dan sensitif menyampaikan emosi, watak dan perasaan watak-wataknya. Walau bagaimanapun, ini tidak selalu berlaku, untuk beberapa waktu librettist dianggap sebagai pengarang opera, dan bukan komposer. Begitu juga penyanyi opera yang menuntut memenangi bahagian dari komposer, dia mematuhi kedua-dua librettist dan artis. Di Rusia pada abad ke-18, mereka bahkan tidak menamakan namanya dalam opera komik.

Apakah kuasa opera?

Seni Opera sangat popular pada hari-hari ini. Lagipun, ini adalah genre yang luar biasa di mana seni dramatik, tarian, kesusasteraan, pantomim, seni visual, dan, tentu saja, dominasi muzik bersambung. Dia mampu menyampaikan pengalaman manusia dengan sempurna dalam semua warna terbaik. Sebab itulah pengaruh muzik terhadap perkembangan emosi dan estetik manusia sangat meluas. Setiap karya seni opera adalah dunia yang menarik dan mengagumkan dari adegan menarik yang penuh dengan watak-watak yang jelas, dengan perasaan dan pengalaman mereka sendiri, sebuah dunia yang mempunyai bunyi melodi yang kaya, harmoni dan orkestra.