Double bass: sejarah, video, fakta menarik, dengar

Instrumen Muzik: Double Bass

Gergasi dua meter ini dengan segera menarik perhatian kepada dirinya sendiri, sekali di atas pentas. Bunyi rendah tebalnya dengan suara serak sedikit mempesona semua penonton dari saat pertama. Bass double adalah instrumen rentetan suara terbesar dan paling rendah dalam orkestra simfoni moden. Peranannya dalam orkestra adalah hebat - ia adalah asas di mana seluruh bahan muzik dari sekeping dibina. Sebagai instrumen solo ia digunakan dalam ensembles ruang dan cukup luas dalam jazz. Sudah tentu, ramai orang dapat mengingat ensembel jazz, di mana pemain bass double bijak melakukan solo berirama menggunakan teknik pizzicato.

Sejarah bass berganda dan banyak fakta menarik tentang alat muzik ini, dibaca di halaman kami.

Bunyi bass double

Sesetengah pendengar mempunyai pendapat yang salah: jika instrumen itu besar, maka ia harus terdengar kasar dan kuat. Bass double berbeza sama sekali. Kekuatan bunyinya kecil, tetapi timbre itu sangat cantik dan mempunyai warna khusus dan unik. Tebal, kaya, berair, halus, lembut - inilah cara anda dapat menggambarkan sifat nada kontrabase, yang kadang-kadang dapat terdengar seperti suara manusia. Bunyi bass double adalah yang paling rendah dalam kumpulan rentetan orkestra simfoni, bersama-sama dengan bassoon dan tuba, dia membina asas harmonik dalam kerja-kerja yang dilakukan oleh kumpulan muzik.

Double Bass Range tidak melebihi empat oktaf dan bergantung kepada kemahiran pelaku, dan keupayaannya untuk mengekstrak kualitatif bukan sahaja rendah, tetapi juga bunyi yang sangat tinggi.

Bass double adalah instrumen transposing, teks muzik yang dirakam dalam kekunci yang berbeza, tetapi terutamanya dalam bass - untuk dibaca dan untuk mengelakkan garisan tambahan berlebihan. Bass double berbunyi sebuah oktaf di bawah notasi muzik yang sebenarnya untuknya, dan ini adalah satu-satunya instrumen rentetan tali moden yang ditalaikan bukan oleh kuar, seperti semua alat muzik biola, tetapi dengan kuartal: E, A, D, G. Oleh kerana saiznya yang besar, untuk bermain Bass double agak sukar. Tangan pemain bass double harus besar, dengan jari yang baik meregangkan. Oleh kerana ketika memainkan instrumen ini jarak yang jauh antara posisi, agak sulit untuk melakukan petikan cepat dan melompat ke atasnya. Walau bagaimanapun, penghibur virtuoso moden menyangkal pandangan sedemikian, untuk ini, ia cukup untuk mendengar bagaimana penerbangan N. Bumblebee pada bunyi bass double. Rimsky-Korsakov atau "Ke-24" oleh N. Paganini.

Foto:

Fakta menarik tentang bass double

• Banyak pemain bass berjaya memainkan gitar bass elektrik.
• Bass double adalah instrumen bass paling popular dan paling banyak digunakan dalam kumpulan yang berbeza pada tahun 1950-an, walaupun pada hakikatnya gitar bass dan tuba telah pun muncul.
• Pada tahun 1911, semasa konsert, terdapat satu kejadian: adakah pemain kontrabass B. Jones melanggar busur tanpa kehilangan hati? pemuzik itu meneruskan prestasi kerja dengan jari-jarinya. Jadi penonton pertama kali mendengar suara menarik bass double pizzicato.

• Pada 1615, pada perayaan di Dresden, ketinggian bass gergasi adalah 4 meter, dimainkan oleh seorang pemuzik Poland. Alat ini dipanggil oktobas. Salah satu oktobasov lama, di bawah nama "Goliath", dipelihara dan berada di Victoria dan Muzium Albert di London. Ketinggiannya adalah 2.6 meter, dan lebarnya lebih sedikit daripada satu meter. Dalam bentuk, ia kelihatan seperti gan dan gamba, tetapi hanya dengan sisi yang lebih luas.
• Beberapa oktobasy saiz besar itu bahawa dua pemuzik terpaksa memainkannya: satu menekan rentetan, dan yang kedua memandu busur.
• Pada tahun 1855, tuan Perancis J. Wil menyampaikan OctoBass tiga rentetan di pameran Paris. Hari ini ia adalah pameran di Muzium Konservatori Paris. Ketinggian gergasi ini adalah 4 meter, ia dikawal oleh mekanisme tuil-pedal khas. Pemuzik di latar belakang seperti Oktobas kelihatan seperti Gulliver di tanah gergasi. Alat sedemikian ternyata tidak praktikal dan tempatnya hanya di muzium.
• Bass double terbesar mempunyai ketinggian 5.55 m dan lebar 2.13 m.

• Kerana saiznya, sangat sukar untuk mula belajar pada instrumen ini pada usia kanak-kanak, tetapi sekarang, dengan kemunculan bakul bass kecil, seseorang dapat mula mengenali instrumen ini dari 6 atau 7 tahun.
• Di Amerika Syarikat pada tahun 1930-an, bass double diperbuat daripada aluminium dan bertujuan untuk bermain dalam orkestra ketenteraan.
• Nama-nama alat ini dalam pelbagai bahasa: Itali - Contrabasso; Bahasa Perancis - Contrebasse, Bahasa Inggeris - Double Bass, Bahasa Jerman - Kontrabass.
• 10. 03. 2011 di Seoul (Korea Selatan) konsert diadakan yang dihadiri oleh 90 pemain bass ganda. Di antara karya-karya itu dilakukan simfoni A. Dvorak No. 9 "Dari Dunia Baru". Semua bahagian violin, violas dan cellos dimainkan pada bass double. Konsert ini diketuai oleh Persatuan Korea Double Bass.
• Sesetengah pengeluar membuat instrumen khusus untuk para pemuzik. Bass double mempunyai badan kecil serta fingerboard boleh tanggal. Instrumen sedemikian tidak kehilangan kualiti bunyi dan sangat mudah semasa pengangkutan.
• Sehingga kini, kos bass double diperbuat daripada bahan berkualiti tinggi berusia lebih kurang $ 24,000.

Double Bass Design

Tidak seperti alat muzik biola, bentuk bass double tidak pernah benar-benar standard. Hasil daripada evolusi instrumen ini, beberapa jenis asas bentuk telah muncul: viola da gamba, biola, busseto, gitar, dan bentuk berbentuk pir.

Bass berganda diperbuat daripada beberapa jenis kayu tua dan strukturnya sama dengan instrumen seluruh kumpulan biola: dek atas dan bawah, shell, leher, lubang resonator, gelung, tunduk, fingerboard, ambang, kepala log kotak, berdiri.

Bass double mempunyai rentetan tebal, yang biasanya dibuat dari bahan keluli, catgut atau sintetik, tetapi dengan penggantian tembaga atau perak wajib.

Seperti biola, mereka memainkan busur pada bass double, walaupun mempunyai dua jenis: sistem Jerman pendek dan berat, dan Perancis panjang dan nipis, yang dianggap lebih mudah dikendalikan. Tali pelukis reka bentuk Jerman memegang sampingan, ibu jari di atas pangkalan kayu. Tali Perancis diadakan di atas, dan ibu jari berada di bawah tongkat. Kedua-dua busur ini digunakan oleh penghibur kontemporari, dan pilihan bergantung pada pilihan peribadi.

Saiz bass double bervariasi dari yang tertinggi, 1.8 meter tinggi, ke yang paling kecil - lebih sedikit daripada selumu. Ketinggian bass double mungkin berbeza-beza dengan bantuan spire di mana ia terletak.

Pada abad ke-30-an abad yang lalu, electrocontrabass pertama direka, yang ringan dan mudah diangkut. Idea itu sendiri bukanlah perkara baru: sudah pada abad yang lalu, beberapa tuan membuat bass double "bodoh", yang badannya rata, sebagai eksperimen. Dengan adanya pembiakan bunyi elektronik, pengilang mempunyai peluang baru, tetapi ia mengambil masa yang lama untuk para pengrajin membawa kualiti instrumen itu untuk kesempurnaan.

Permohonan dan himpunan bass double

Bass double adalah peserta wajib dalam orkestra simfoni dan ruang. Instrumen ini dibuat khusus untuk menggandakan bahagian bass yang dimainkan oleh sel-sel di orkestra dan mencipta asas harmonik yang jelas, kekayaan yang kuat dan asas berirama bagi sekumpulan instrumen bertali.

Pada mulanya, hanya satu bass double digunakan dalam orkestra, tetapi dari masa ke masa bilangan instrumen meningkat kepada lapan.

Bass double juga telah menemui penggunaan meluas dalam orkestra tentera dan pelbagai kumpulan konsert di seluruh dunia. Ia digunakan secara meluas dalam beberapa genre seperti jazz, blues, rock and roll, rockabilly, psychobilly, muzik negara tradisional, bluegrass, tango dan banyak lagi jenis muzik rakyat dan popular. Dalam kumpulan besar jazz, di mana terdapat sejumlah kecil pemain, instrumen ini disediakan dengan peluang yang sangat baik untuk prestasi solo, contohnya ketika membina bergerak bass harmonik yang indah.

Kemunculan gaya moden seperti jiwa, gabungan, funk dan rock menyumbang kepada peningkatan ketara dalam keupayaan teknikal, kerana pemain bass suka melakukan pelbagai eksperimen, termasuk gaya yang.

Bass double berturut-turut sebagai instrumen solo pada akhir abad ke-18. Pelakon pertama, yang mendedahkan kemungkinan bassis yang bermuka-megah dan merdu dari bass double, adalah legenda D. Dragonetti, pemain muzik dan komposer. Kemudian, perniagaannya diteruskan oleh P. Bottezini, F. Zimandl, dan pada abad ke-20 A. Mishka, S. Kusevitsky, R. Braun, E. Meyer, N. Gorbunov, A. Cohen, V. Volkov, E. Kolosov, C. Mingus, L. Rakov banyak lagi.

Repertoar untuk bass double adalah luas. Konsert bekerja untuknya dikarang oleh I. Haydn, D. Dragonetti, P. Bottezini, C. Dittersdorf, S. Kusevitsky, I. Abert, R. Bennett, V. Bruns, A. Eshpay, D. Harbison, O. Yanchenko, N Kapustin, E. Mayer, yang lain.

Kerja-kerja popular:

S. Kusevitsky - konsert untuk bass dan orkestra berganda dalam F Sharp Minor (mendengar)

D. Dragonetti - konserto untuk bass dan orkestra berganda dalam A major (mendengar)

Helah permainan

Kerana kes besar dan lokasi agak busuk, memainkan bass double memerlukan usaha yang besar. Mainkannya berdiri atau duduk di atas kerusi, meletakkan alat di hadapannya.

Seperti anggota keluarga biola lain, bass double dimainkan sama ada dengan tunduk atau pizzicato (dengan secubit rentetan). Dalam himpunan orkestra atau, sebagai contoh, dalam muzik tango, kedua-dua tunduk dan pizzicato digunakan, tetapi dalam jazz, blues dan rockabilly - hanya pizzicato, dan sangat virtuoso.

Apabila memainkan bass double, pukulan yang berbeza digunakan: detail, legato, staccato, portamento, martle, tremolo, spiccato, ricochet dan lain-lain.

Sejarah

Sejarah bass double bermula pada Renaissance, sebelum ia didahului oleh viola bass double besar.

Pada abad ketujuh belas, untuk kemudahan, ketegangan tali tebal, yang dibuat dari usus haiwan, tuan mencipta mekanisme dengan pasak dan gear. Satu lagi inovasi yang telah mempermudahkan prestasi bass viola double adalah penggulungan tali dengan dawai tembaga. String telah menjadi lebih nipis, mereka menjadi lebih mudah untuk menjepit dan pemuzik lebih selesa bermain dengan busur. Sekarang mungkin sedikit mengurangkan bentuk instrumen yang besar, tanpa mengorbankan bunyi yang rendah. Saiz bass double semasa hanya ¾ dari pendahulunya.

Violet bass double wujud untuk masa yang lama dengan kelas biola, tetapi mereka tidak masuk ke dalamnya: mereka mempunyai lebih banyak rentetan dan kuasa bunyi yang tidak mencukupi. Terdapat keperluan untuk mencipta alat baru yang akan sama dengan seluruh kumpulan biola.

Tuan pertama, yang dengan jelas mengubah instrumen bass double, adalah M. Todini. Dia mengeluarkan frets yang sebelum ini di instrumen, dan meninggalkan hanya empat rentetan, bukannya enam yang ada. Perubahan lanjut dalam reka bentuk bass double telah dibuat oleh pembuat biola hebat dari Cremona dan Brescia. Di Cremona, asal-usul bass double boleh didapati di bengkel A. Amati dan anak-anaknya. Percubaan mereka untuk model bass double lebih banyak dan lebih serupa dengan cello hanya sebahagiannya berjaya, jadi bentuk bercampur timbul yang ternyata menjadi yang paling sesuai. Saiz alat juga ditentukan. Hari ini, pengeluar membuat bass double berikutan tradisi para tuan Cremona.

Bentuk alat ini, selama perkembangannya, telah mengalami banyak perubahan. Terdapat instrumen dengan tiga, empat, dan lima rentetan. Sebagai contoh, pengrajin Jerman membuat lima jenis bass berganda, yang berbeza dalam bentuk dan saiz. "Bas bir" adalah yang terkecil dan sangat popular, pemuzik menggunakannya untuk bermain di pub dan cuti di luar bandar.

Pada abad kelapan belas, tukang-tukang membuat bebola berganda kecil: salib antara cello dan bass double moden. Mereka dibina secara berbeza di setiap negara: di Itali dan England dengan kuartal, dan di Perancis dengan kebutaan.

Sejak pertengahan kedua abad ke-18, bass double telah memegang kedudukan kukuh dalam kumpulan kolektif Eropah. Sekitar masa yang sama, dia menjadi instrumen solo, pemain solo muncul - pemain bass double. Yang pertama adalah D. Dragonetti, rakan L.V. Beethoven, teknik pelaksanaannya pada masa itu adalah satu kejayaan revolusi yang nyata. Pria virtuoso berikutnya ialah D. Bottezini - konduktor Itali, komposer, pelaku, yang memperluas teknik melakukan instrumen itu ke tahap yang luar biasa.

Dari masa ke masa, bentuk bass double beransur-ansur berubah, evolusi instrumen memimpin tuan-tuan abad ke-20 untuk pengeluaran bass empat dan lima rangkap moden yang menggantikan instrumen sebelumnya, memandangkan para pemuzik lebih selesa untuk melakukan. Sebagai contoh, untuk melakukan kerja oleh Wagner, perlu mempunyai bass rentetan dua rentetan dalam orkestra simfoni. Instrumen empat bertali, berbentuk seperti cello, digunakan dalam jazz, dan pada bass double berbentuk pir, para pemuzik bermain potongan solo.

Contrabass adalah alat serba boleh, ia mempunyai pelbagai aplikasi yang sangat luas: dari muzik simfoni dan jazz hingga rock-n-roll asal dan rockabilly. Semasa tempoh tiga ratus tahun pembangunannya, beliau telah mengatasi laluan yang sukar dan telah menjadi alat penting dalam pelbagai genre muzik. Bass double masih menyimpan banyak kemungkinan gaya dan teknikal yang belum dijelajahi untuk ditemui oleh generasi baru pemuzik: komposer dan penghibur.