Sekiranya seseorang mempunyai keinginan untuk menyusun melodi, maka dia, sekurang-kurangnya, tidak peduli dengan muzik dan mempunyai urat kreatif tertentu. Persoalannya adalah, berapa banyak "anda" dia dengan diploma muzik dan adakah dia mempunyai kemampuan untuk menulis. Seperti kata pepatah, "tidak ada tuhan membakar pasu," dan tidak perlu dilahirkan Mozart untuk menulis muzik anda.
Oleh itu, mari kita cuba untuk mengetahui cara membuat melodi. Saya fikir ia adalah benar untuk memberi pelbagai saranan untuk tahap penyediaan yang berlainan, menerangkan dengan lebih terperinci untuk memulakan pemuzik.
Pemula (dalam muzik, orang dari awal)
Sekarang terdapat banyak program komputer transformatif yang membolehkan anda untuk merasakan motif dan mendapatkan hasil yang diproses dalam bentuk notasi muzik. Ini, mudah dan menghiburkan, masih lagi seperti permainan penyusunan muzik. Pendekatan yang lebih serius melibatkan kajian asas teori muzik.
Pertama sekali, anda perlu mengenali organisasi modal muzik, kerana sifat melodi secara langsung bergantung kepada sama ada ia adalah major atau minor. Kita perlu belajar untuk mendengar tonik, ini adalah sokongan mana-mana motif. Semua langkah-langkah lain dalam mod (terdapat 7 daripadanya sama sekali) entah bagaimana atau tonik lain. Langkah seterusnya adalah pembangunan "tiga chords" yang terkenal, yang boleh dimudahkan untuk memainkan lagu yang mudah. Triad ini adalah tonik (dibina dari tahap OY 1 mod, sangat "tonik"), subdominant (tahap 4) dan dominan (tahap 5). Apabila telinga anda belajar untuk mendengar hubungan chords utama ini (satu kriteria untuk ini boleh menjadi kebolehan untuk memilih satu lagu secara telinga), anda boleh cuba menulis melodi mudah.
Tidak kurang penting dalam muzik adalah irama, peranannya sama dengan sajak dalam puisi. Pada dasarnya, organisasi berirama adalah aritmetik mudah, dan secara teorinya mudah dipelajari. Dan untuk merasai irama muzik, anda perlu mendengar banyak muzik yang berbeza, mendengar corak irama, menganalisis bagaimana ekspresinya memberikan muzik.
Secara umum, kejahilan teori muzik tidak mengganggu kelahiran melodi menarik di kepala, tetapi pengetahuan mengenainya sangat membantu untuk melancarkan melodi ini.
Tahap pertengahan, (seseorang tahu asas-asas literasi muzik, tahu bagaimana untuk memilih dengan telinga, mungkin telah mempelajari muzik)
Dalam kes ini, semuanya lebih mudah. Sesetengah pengalaman muzik membolehkan anda secara tepat membina melodi supaya ia mendengar dengan harmoni dan tidak bercanggah dengan logik muzik. Pada peringkat ini, penulis baru boleh dinasihatkan - jangan mengejar kerumitan muzik yang berlebihan. Memang, bukan secara kebetulan bahawa hits biasanya tidak melodi yang paling rumit. Melodi berjaya diingat dan mudah dinyanyikan (jika ia direka untuk vokalis). Jangan takut pengulangan muzik, sebaliknya, menimbulkan persepsi dan hafalan bantuan. Ia akan menjadi menarik jika dalam melodi dan nombor akord biasa terdapat beberapa jenis nota "segar" - sebagai contoh, resolusi kunci lain atau langkah kromatik yang tidak dijangka.
Dan, tentu saja, melodi itu harus membawa makna, menyatakan perasaan, perasaan.
Tahap tinggi teori muzik (tidak semestinya membayangkan latihan vokasional)
Orang yang telah mencapai tahap tertentu dalam muzik, untuk memberi nasihat mengenai topik "bagaimana menyusun melodi" tidak berguna. Di sini adalah lebih sesuai untuk mencapai kejayaan dan inspirasi kreatif. Lagipun, ini adalah inspirasi yang membezakan kerajinan yang boleh dipelajari oleh seseorang dari kreativiti sebenar.
Tinggalkan Komen Anda