Gambar-gambar musim yang berubah-ubah, bunyi daun, suara burung, percikan gelombang, murmur aliran, ribut petir - semua ini boleh disampaikan dalam muzik. Banyak komposer terkenal dapat melakukannya dengan cemerlang: karya muzik mereka tentang alam menjadi klasik dari landskap muzik.
Fenomena semulajadi, lakaran muzik flora dan fauna muncul dalam karya instrumental dan piano, kerja vokal dan karyanya, dan kadang-kadang bahkan dalam bentuk siklus program.
"Seasons" oleh A. Vivaldi
Antonio Vivaldi
Empat konsertos biola tiga bahagian yang didedikasikan untuk musim-musim oleh Vivaldi adalah tanpa ragu-ragu lagi kepingan muzik yang paling terkenal mengenai sifat era Baroque. Sonnets puisi untuk konsert ditulis, seperti yang dipercayai, oleh komposisinya sendiri dan menyatakan makna muzik setiap bahagian.
Vivaldi memancarkan muzik dan guntingannya, dan bunyi hujan, dan bunyi daun, treler burung, dan anjing menggonggong, dan bunyi bising angin, dan bahkan keheningan malam musim luruh. Banyak ucapan para komposer dalam skor secara langsung menunjukkan ini atau fenomena alam semulajadi, yang harus digambarkan.
"Seasons" oleh J. Haydn
Joseph Haydn
The oratorio monumental "The Seasons" adalah hasil yang unik dari karya kreatif komposer dan menjadi karya klasik klasik dalam muzik.
Empat musim secara konsisten muncul sebelum pendengar dalam 44 gambar. Wira oratorio adalah penduduk kampung (petani, pemburu). Mereka tahu bagaimana untuk bekerja dan bersenang-senang, mereka tidak mempunyai masa untuk menikmati kegelisahan. Orang di sini adalah sebahagian daripada alam semula jadi, mereka terlibat dalam kitaran satu tahun.
Haydn, seperti pendahulunya, memanfaatkan kemampuan pelbagai instrumen untuk menyampaikan bunyi alam, seperti ribut petir musim panas, kicauan belalang dan koir katak.
Dalam Haydn, muzik tentang alam berkaitan dengan kehidupan orang - mereka hampir selalu hadir dalam "gambar "nya. Sebagai contohnya, pada akhir simfoni 103, kita kelihatan berada di dalam hutan dan mendengar isyarat para pemburu, yang mana imej-imej penggubah komposernya menjadi satu cara yang terkenal - jalan keemasan tanduk. Dengar:
"Musim" oleh P. I. Tchaikovsky
Peter Tchaikovsky
Penulis telah memilih selama dua belas bulan genre miniatur piano. Tetapi piano sahaja boleh menyampaikan warna-warna alam semulajadi serta paduan suara dan orkestra.
Inilah kebesaran musim bunga di langit, dan kebangkitan yang menyegarkan salji salji, dan romantik malam-malam putih yang mengasyikkan, dan lagu perahu yang bergoyang di ombak sungai, dan kerja lapangan petani, dan memburu burung hantu, dan kejatuhan musim gugur yang menyedihkan.
Karnival Haiwan oleh C. Saint-Saens
Camille Saint-Saens
Antara karya muzik mengenai alam semulajadi, fantasi zoologi besar Saint-Saens untuk ensemble ruang berdiri terpisah. Kekurangan keseriusan menentukan nasib kerja: Karnival, yang skor Saint-Saens bahkan melarang penerbitan semasa hidupnya, hanya dilakukan hanya di kalangan sahabat komposer.
Komposisi instrumental yang asal: sebagai tambahan kepada rentetan dan beberapa instrumen angin, ini termasuk dua piano, celestos dan instrumen yang jarang berlaku pada zaman kita, seperti harmonika kaca.
Dalam kitaran 13 bahagian, menggambarkan haiwan yang berbeza, dan bahagian akhir, menggabungkan semua nombor menjadi sekeping keseluruhan. Adalah lucu bahawa komposer juga termasuk pemain piano baru, yang rajin memainkan gamma, di kalangan haiwan.
Watak komik Karnival ditekankan oleh pelbagai kiasan dan petikan muzik. Sebagai contoh, "Turtles" melaksanakan kancan Offenbach, hanya perlahan beberapa kali, dan bass double di The Elephant memajukan tema "Ballet of the Sylphs" Berlioz.
Satu-satunya bilangan kitaran, yang diterbitkan dan dilakukan secara terbuka semasa kehidupan Saint-Saens, adalah "Swan" yang terkenal, yang pada tahun 1907 menjadi karya balet yang dilakukan oleh Anna Pavlova yang hebat.
Unsur laut N. A. Rimsky-Korsakov
Nikolai Rimsky-Korsakov
Komposer Rusia tahu tentang laut secara langsung. Seorang pengacara, dan kemudian seorang pengacara pada penghiris berlian, dia pergi jauh ke pantai Amerika Utara. Imej laut kegemarannya muncul dalam banyak ciptaannya.
Misalnya, contohnya adalah tema "lautan laut biru" dalam opera "Sadko". Secara harfiah dalam beberapa bunyi, penulis menyampaikan kuasa tersembunyi lautan, dan motif ini meresap seluruh opera.
Laut ini memerintah dalam gambar muzik simfoni "Sadko" dan di bahagian pertama suite "Scheherazade" - "Laut dan Sinbad Ship", di mana tenang digantikan oleh badai.
"Dill berkilat meliputi timur ..."
Mussorgsky sederhana
Satu lagi tema kegemaran muzik alam adalah matahari terbit. Di sini, segera datang ke minda dua topik pagi yang paling terkenal, sesuatu yang sama antara satu sama lain. Setiap satu dengan cara tersendiri menyampaikan kebangkitan semula jadi. Ini adalah "Pagi" yang romantis oleh E. Grieg dan "Fajar di Sungai Moscow" yang sesungguhnya oleh M. P. Mussorgsky.
Di Grieg, tiruan dari tanduk gembala diambil oleh instrumen bertali, dan kemudian oleh seluruh orkestra: matahari terbit di atas fjord yang keras, dan bunyi bising aliran dan nyanyian burung jelas didengar dalam muzik.
Subuh Mussorgsky juga bermula dengan melodi gembala, bunyi lonceng melengkung ke dalam bunyi orkestra yang semakin meningkat, dan matahari terbit di atas sungai, yang meliputi air dengan riak emas.
Ia hampir mustahil untuk menyenaraikan semua karya muzik klasik yang diketahui di mana tema alam semula jadi berkembang - senarai ini akan menjadi terlalu lama. Ini boleh termasuk konsert Vivaldi (The Nightingale, The Cuckoo, Night), trio burung dari simfoni keenam Beethoven, The Flight of the Bumblebee oleh Rimsky-Korsakov, Goldfish, Spring and Autumn Debussy, dan jalan "Sviridov dan banyak lagi gambar muzik alam semula jadi.
Tinggalkan Komen Anda