Bagaimana hendak pergi ke opera dan dapatkan dari keseronokan ini, bukan kekecewaan? Bagaimana untuk tidak tidur semasa konsert simfoni, dan kemudian hanya menyesal bahawa semua ini dengan cepat berakhir? Bagaimana anda memahami muzik, yang, pada pandangan pertama, nampaknya agak lama?
Ternyata semua orang boleh belajar semua ini. Kanak-kanak diajar ini di sekolah muzik (dan sangat, saya harus mengatakan, berjaya), tetapi mana-mana orang dewasa boleh menguasai semua rahsia itu sendiri. Buku teks kesusasteraan muzik akan datang untuk menyelamatkan. Dan tidak perlu takut dengan perkataan "buku teks". Sebagai buku teks untuk seorang kanak-kanak, maka untuk orang dewasa adalah "buku cerita dongeng dengan gambar", yang intrigu dan menarik dengan "menarik".
Mengenai subjek "kesusasteraan muzik"
Mungkin, salah satu mata pelajaran paling menarik yang pelajar-pelajar kajian muzik sekolah adalah kesusasteraan muzik. Dari segi kandungannya, kursus ini agak serupa dengan kursus kesusasteraan yang dipelajari di sekolah menengah biasa: hanya bukan penulis yang terdiri daripada komposer, bukan puisi dan prosa, kepingan muzik terbaik dari zaman klasik dan moden.
Pengetahuan yang diberikan dalam kelas-kelas sastera muzik membina kesarjanaan dan secara luar biasa memperluaskan cakrawala musisi muda dalam bidang muzik yang sesuai, sejarah dalam dan luar negeri, fiksyen, teater dan lukisan. Pengetahuan yang sama juga mempunyai kesan langsung kepada pelajaran muzik praktikal (bermain instrumen).
Sastera muzik perlu dipelajari oleh semua orang.
Prosiding dari utiliti yang luar biasa, adalah mungkin untuk mengesyorkan kursus kesusasteraan muzik kepada orang dewasa dan pemuzik yang diajar sendiri. Tiada kursus muzik lain yang menyediakan kepenuhan dan pengetahuan asas muzik, sejarah, gaya, zaman dan komposer, genre dan bentuk, alat muzik dan suara nyanyian, cara bermain dan mengarang, cara ekspresif dan kemungkinan muzik, dsb.
Apa sebenarnya yang berlaku dalam perjalanan kesusasteraan muzik?
Sastera muzik adalah subjek wajib untuk belajar di semua cawangan sekolah muzik. Subjek ini diadakan selama empat tahun, di mana ahli muzik muda mengenali berpuluh-puluh pelbagai karya seni dan muzik.
Tahun pertama - "Muzik, bentuk dan genre"
Tahun pertama, sebagai peraturan, menumpukan kepada cerita-cerita tentang cara-cara ekspresif muzik asas, genre dan bentuk, alat muzik, pelbagai jenis orkestra dan ensemble, tentang bagaimana untuk mendengarkan muzik dengan betul dan memahami muzik.
Tahun kedua - "Sastera muzik asing"
Tahun kedua biasanya bertujuan menguasai lapisan budaya muzik asing. Kisah tentang hal ini bermula dengan zaman dahulu, sejak penubuhannya, melalui Zaman Pertengahan, kepada tokoh utama komposer. Enam komposer diperuntukkan dalam tema besar yang berasingan dan dikaji pada beberapa pelajaran. Ini adalah seorang komposer baroque Jerman A.S. Bach, tiga "klasik Wina" - J. Haydn, V.A. Mozart dan L. van Beethoven, romantik F. Schubert dan F. Chopin. Terdapat beberapa komposer romantis, tidak ada masa yang cukup untuk mengenali kerja masing-masing dalam pelajaran sekolah, tetapi idea umum tentang muzik romantisisme tentu saja diberikan.
Wolfgang Amadeus Mozart
Berdasarkan karya-karya ini, buku teks kesusasteraan muzik negara-negara asing memperkenalkan kita kepada senarai komposisi yang mengagumkan. Ini adalah opera Mozart Le nozze di Figaro, berdasarkan plot drama pemain drama Perancis Beaumarchais, dan sebanyak 4 simfoni - 103th Haydn (yang disebut C tremolo timpani), gamet minor minor Mozart yang ke-40, Beethoven's Symphony No. 5 dengan temanya Takdir "dan Symphony Unfinished Schubert, karya simfoni utama, Egmont Beethoven Overture juga dimainkan.
Di samping itu, piano sonatas sedang dipelajari - Sonata ke-8 "Pathetic" Sonata, Mozart ke-11 Sonata dengan "Rondo Turki" yang terkenal di final dan Haydn's Sonata D Major Sonata. Daripada karya piano yang lain, buku itu memperkenalkan etudes, nocturne, polonaise, dan mazurkas oleh komposer Poland yang hebat Chopin. Kerja-kerja Vokal juga dipelajari - lagu-lagu oleh Schubert, lagu-lagunya "Ave Maria", balada "The Forest King" pada teks Goethe, "Malam Serenade" yang dikasihi, beberapa lagu lain, serta kitar suara "The Beautiful Miller".
Tahun ketiga "kesusasteraan muzik Rusia abad XIX"
Tahun ketiga belajar sepenuhnya ditujukan kepada muzik Rusia dari zamannya yang paling kuno dan hampir sampai akhir abad XIX. Apa jenis soalan yang tidak menjejaskan bab-bab awal yang menceritakan tentang muzik rakyat, mengenai seni penyanyi gereja, tentang asal-usul seni sekular, mengenai para penggubah utama era klasik - Bortnyansky dan Berezovsky, tentang romantik Varlamov, Gurilev, Alyabyev dan Verstovsky.
Sebagai tokoh pusat enam komposer utama sekali lagi dipromosikan: M.I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky, A.P. Borodin, MP Mussorgsky, N.A. Rimsky-Korsakov, PI Tchaikovsky. Setiap daripada mereka dibentangkan bukan sahaja sebagai artis yang cemerlang, tetapi juga sebagai personaliti yang unik. Sebagai contoh, Glinka dipanggil nenek moyang muzik klasik Rusia, Dargomyzhsky - guru kebenaran muzik. Borodin, seorang ahli kimia, hanya mengarang muzik "pada hujung minggu", dan Musorgsky dan Tchaikovsky, sebaliknya, meninggalkan perkhidmatan demi muzik, Rimsky-Korsakov pada masa mudanya pergi mengelilingi dunia.
M.I. Glinka opera "Ruslan dan Lyudmila"
Bahan muzik yang dikuasai pada tahap ini adalah luas dan serius. Satu siri keseluruhan opera hebat Rusia dilakukan tahun ini: "Ivan Susanin", "Ruslan dan Lyudmila" oleh Glinka, "Mermaid" Dargomyzhsky, "Putera Igor" Borodina, "Boris Godunov" oleh Mussorgsky, "Snow Maiden", "Sadko" Saltan "Rimsky-Korsakov," Eugene Onegin "Tchaikovsky. Mengenali opera ini, para pelajar tidak sengaja berhubung dengan karya-karya sastera yang membentuk asasnya. Lebih-lebih lagi, jika kita bercakap secara khusus mengenai sekolah muzik, karya-karya literatur klasik ini akan diiktiraf sebelum mereka diajar di sekolah pendidikan umum - adakah ini tidak baik?
Sebagai tambahan kepada opera pada masa yang sama, banyak roman dikaji (Glinka, Dargomyzhsky, Tchaikovsky), di antaranya lagi yang ditulis pada ayat-ayat penyair hebat Rusia. Terdapat juga simfoni - Borodin "The Bogatyr", "Winter Dreams" dan "Pathetic" oleh Tchaikovsky, serta suite simfoni cemerlang Rimsky-Korsakov - "Scheherazade" berdasarkan cerita dongeng "Ribu dan Satu Malam". Dari karya-karya piano boleh dipanggil kitaran utama: "Gambar dari pameran" Musorgsky dan "Seasons" oleh Tchaikovsky.
Tahun keempat - "Muzik dalam negeri abad XX"
Buku keempat mengenai kesusasteraan muzik sepadan dengan tahun keempat kajian subjek. Pada masa ini, minat pelajar tertumpu kepada arah muzik domestik abad XX dan XXI. Tidak seperti edisi terdahulu buku teks mengenai kesusasteraan muzik, yang terakhir ini dikemas kini dengan keteraturan yang dicemburui - bahan untuk kajian sepenuhnya direkodkan, dipenuhi dengan maklumat tentang pencapaian terkini muzik akademik.
Ss Prokofiev ballet "Romeo and Juliet"
Isu keempat menggambarkan pencapaian komposer seperti S.V. Rachmaninov, A.N. Scriabin, I.F. Stravinsky, S.S. Prokofiev, DD Shostakovich, G.V. Sviridov, serta seluruh penggubah komposer masa atau kemodenan terkini - V.A. Gavrilina, R.K. Shchedrin, E.V. Tishchenko dan lain-lain.
Pelbagai kerja yang dianalisis adalah luar biasa berkembang. Ia tidak perlu untuk menyenaraikan semuanya, cukup untuk menamakan karya-karya seperti Konserto Kedua untuk Piano dan Piano dan Orchestra Rachmaninov, ballet terkenal Stravinsky (Petrushka, The Firebird) dan Prokofiev (Romeo dan Juliet, Cinderella ")," Leningrad "simfoni Shostakovich," Suatu puisi dalam ingatan Sergei Yesenin "oleh Sviridov dan banyak kerja cemerlang lainnya.
Apakah buku teks mengenai kesusasteraan muzik?
Hari ini tidak banyak varian buku teks mengenai kesusasteraan muzik untuk sekolah, tetapi masih "kepelbagaian". Salah satu buku teks yang pertama di mana mereka belajar secara beramai - ramai buku dari siri buku teks mengenai kesusasteraan muzik penulis I.A. Prokhorovoy. Lebih banyak pengarang popular moden - V.E. Bryantseva, O.I. Averyanova.
Penulis buku teks kesusasteraan muzik, di mana hampir seluruh negara terlibat sekarang - Maria Shornnikova. Dia memiliki buku teks untuk semua peringkat pengajian subjek. Adalah baik bahawa dalam edisi lepas buku teks juga disediakan dengan cakera dengan rakaman karya yang boleh dilalui dalam prestasi terbaik - inilah bagaimana persoalan mencari bahan muzik yang sesuai untuk pelajaran, kerja rumah atau untuk kajian bebas diselesaikan. Baru-baru ini, banyak buku cemerlang lain mengenai kesusasteraan muzik telah muncul. Saya ulangi itu buku teks sedemikian dengan manfaat yang besar untuk diri sendiri boleh dibaca dan orang dewasa.
Buku teks ini dengan cepat terbang di kedai-kedai, mereka tidak begitu mudah untuk mendapatkan. Faktanya adalah bahawa ia diterbitkan dalam edisi yang sangat kecil, dan dengan serta-merta bertukar menjadi bibliografi yang jarang. Untuk tidak membuang masa mencari anda, saya cadangkan memerintahkan keseluruhan siri buku teks ini dari halaman ini pada harga penerbit: cuma klik butang "Beli" dan letakkan pesanan di dalam tetingkap kedai dalam talian yang muncul. Seterusnya, pilih kaedah pembayaran dan penghantaran. Dan bukannya mengelilingi kedai buku mencari buku-buku ini, anda akan mendapatnya dalam masa beberapa minit sahaja.
Saya mengingatkan anda hari ini, entah bagaimana secara kebetulan, kami mula bercakap tentang kesusasteraan yang berguna kepada mana-mana pemuzik permulaan atau hanya tertarik dengan muzik klasik seseorang. Ya, biarkan buku teks itu, tapi cuba bukanya, dan lepaskan membaca?
Buku teks mengenai kesusasteraan muzik adalah beberapa jenis buku teks yang salah, terlalu menarik untuk dipanggil buku teks sahaja. Para pemuzik gila masa depan mengkaji mereka di sekolah muzik gila mereka, dan pada waktu malam, apabila pemuzik muda sedang tidur, ibu bapa ini membaca dengan semangat ibu bapa mereka kerana ia menarik! Di sini!
Tinggalkan Komen Anda