Gitar: sejarah, video, fakta menarik, dengar

Alat muzik: Gitar

Gitar ... Apa persatuan timbul apabila anda mendengar perkataan ini? Menari tarian Spaniard yang menari menari, bermain bersama-sama dengan dirinya di atas castanet. Gypsy berisik menyanyikan lagu lucu mereka. Atau mungkin petang musim panas yang tenang, tebing sungai, di mana lagu pemanasan jantung berbunyi di bawah sinar api unggun api. Di mana-mana kita mendengar bunyi gitar gitar - instrumen yang telah menaklukkan orang-orang di seluruh dunia. Mereka mempercayakan pengalaman kerohaniannya dan berkongsi kegembiraan mereka, para penyair mengabdikan puisi kepadanya. Banyak selebriti suka mendengar gitar, I. Goethe, J. Byron, A.S. Pushkin, M.Yu. Lermontov, L.N. Tolstoy menumpukan beberapa baris kepada beliau dalam karya-karyanya yang hebat.

Baca sejarah gitar dan banyak fakta menarik tentang alat muzik ini di halaman kami.

Bunyi

"... Gitar mempunyai bunyi halus, seperti sentuhan tangan. Gitar ini mempunyai bunyi yang tenang, seperti bisikan kawan! ... " - Inilah gitaris virtuoso Sepanyol yang hebat F. Tarrega menulis tentang instrumen kegemarannya. Velvet dan balon gitar lembut sangat harmoni dengan bunyi pelbagai instrumen, seperti mandolin, balalaika, biola.

Bunyi pada instrumen adalah hasil daripada getaran rentetan tegang, menekannya dengan jari tangan kiri pada frets, pelaku mendapat padang yang dikehendaki.

Julat Guitar membuat hampir empat oktaf (dari "mi" daripada oktaf besar kepada "si" pada oktaf kedua).
Cerita: 6 rentetan - "mi" daripada oktaf besar; 5 - okta besar "la"; 4 - "D" daripada oktaf kecil; 3 - "garam" daripada oktaf kecil; 2 - "si" daripada oktaf kedua; 1 - "mi" daripada oktaf pertama. Alat ini menyentuh oktaf di bawah notasi muzik sebenar.

Kaedah asas untuk mengeluarkan bunyi pada gitar adalah tweaking dan memukul tali. Cubit adalah dua jenis: apojando (berdasarkan rentetan bersebelahan yang lebih rendah) dan tirando (tanpa henti). Pukul dan tweak dilakukan dengan jari-jari tangan kanan, serta menggunakan pengantara (plectrum).

Penghibur gitar menikmati kaedah menarik yang lebih menarik untuk digunakan dalam pelbagai gaya muzik: barre, arpeggios, arpeggios, legato, tremolo, legato naik dan menurun, bengkok (pull-up), vibrato, glissando, staccato, tambourine, golpe, flageo.

Foto:

Fakta menarik:

• Muzium Arkeologi Nasional Athens menempatkan patung yang berasal dari abad keempat SM, yang menggambarkan seorang gadis yang bermain gitar.
• Antonio Torres, yang dipanggil gitar "Stradivarius", masih dianggap tuan terbaik dalam membuat instrumen ini.
• Di Muzium Alat Muzik, yang terletak di Conservatory of Paris, terdapat sebuah gitar yang dipunyai oleh karya sarjana Venesia K. Coco. Sampel, yang mana tarikhnya berdiri - 1602, adalah alat pertama abad ke-17 yang telah datang kepada kami.
• Niccolo Paganini, pemain biola Itali yang hebat, bermain dengan biola dan gitar dengan bijak. Dia memindahkan banyak teknik gitar teknikal kepada biola, dan menurut kenyataan sezaman, Paganini berhutang kemahirannya yang luar biasa kepada gitar. Maestro suka berkata: "Saya adalah raja biola, dan gitarnya adalah ratu saya." Gitar pemain biola terkenal itu adalah pameran Muzium Conservatoire Paris.

• Para komposer terkenal seperti KM berminat bermain gitar. Weber, D. Verdi, A. Diabelli.
• Komposer Jerman yang hebat F. Schubert sangat sensitif terhadap gitarnya. Instrumen, yang mana pemuzik bermain dan tidak berpisah dengannya sepanjang hidupnya, kini menjadi pameran muzium - pangsapuri Franz Schubert di Vienna.
• Komposer dan gitaris terkenal Sepanyol Fernand Sor, yang dirujuk oleh sezamannya sebagai "Mendelssohn Guitars", tinggal di Moscow selama lima tahun bersama isterinya, yang berkhidmat sebagai koreografer di Imperial Theatre. Gullen Sor mempamerkan kebanyakan pertunjukan balet, muzik yang ditulis oleh suaminya.
• Gitar terbesar di dunia dibuat di Akademi Sains dan Teknologi di Hustin (Amerika Syarikat). Ia mempunyai panjang lebih daripada 13 meter, iaitu 6-7 kali ketinggian manusia. Oleh kerana semua perkadaran instrumen diperhatikan dan rentetan tebal yang diperbuat daripada kabel penerbangan mempunyai panjang yang sesuai, bunyi itu adalah sama seperti pada gitar biasa.

• Ensemble gitaris terbesar yang dilakukan di Poland pada 1 Mei 2009 dan terdiri daripada 6346 peserta.
• Syarikat alat muzik Amerika Fender menghasilkan kira-kira 90,000 tali setiap hari. Ia lebih daripada 30 000 km. setiap tahun, yang sama dengan jarak di sekitar perjalanan dunia.
• Gitar terkecil dibuat di Carnell University di New York pada tahun 1997. Alat yang panjangnya 10 mikrometer, diperbuat daripada silikon. Gitar gitar bergetar pada kemurnian 1000 kali lebih besar daripada kerentanan telinga manusia.
• Prestasi gitar berterusan paling lama berlangsung 114 jam 6 minit dan 30 saat, berlaku pada bulan Jun 2011. Rekod ini ditetapkan oleh David Brown di Dublin (Ireland) di pub Temple Bar.
• Gitar yang diperkuat secara elektrik dicipta oleh George Bichemp pada tahun 1931, dan pada tahun 1936, syarikat terkenal dunia Amerika Gibson mencipta gitar elektrik pertama.
• Salah satu pengeluar gitar yang paling popular adalah Gibson, Dean, PRS, Ibanez, Jackson, Fender, Martin, Gretsch, Hohner, Takamine, Strunal , "Furch", "Almansa", "Amistar", "Godin" dan lain-lain.

• Gitar B. Dylan, seorang pelakon, pengarang dan pelaku Amerika yang terkenal, dijual tepat pada 965,000 dolar pada Disember 2013 melalui rumah lelongan Christie. Sebelum ini, gitar yang paling mahal dianggap sebagai Stratocaster Blackie milik Eric Clapton, dijual pada tahun 2004 dengan harga $ 959,500.
• BB King - Blues-gitaris Amerika, penyanyi, yang disebut peminat "raja blues", adalah pemuzik pertama yang menggunakan gitar elektrik dalam muzik rock.
• Monumen gitar dipasang di Naberezhnye Chelny (Rusia), di Paracio (Mexico), di Beirut (Lubnan), di Sungai Katun (Rusia), di Aberdeen, Washington (AS), di kampung Morskoe (Rusia) , di Cleveland (AS), di Kitchener (Kanada), di Chelyabinsk (Rusia), di Potosi (Bolivia), di Miami (AS).

Pembinaan

Prinsip pembinaan instrumen bertali hampir selalu sama dan termasuk badan (badan) instrumen dan leher dengan kepala.

• Gelung yang lebih rendah dan atas yang membentuk badan gitar disambungkan dengan satu sama lain oleh cengkerang, melengkung dalam bentuk angka lapan. Bergantung pada jenis gitar, dek atas dilengkapi dengan satu atau lebih lubang resonator, serta pendirian untuk mengikat tali dan ambang yang lebih rendah. Bahagian paling bawah (bahagian bawah) badan gitar adalah 36 cm, dan bahagian atasnya adalah 28 cm. Badan gitar konsert biasanya dibuat daripada resonator spruce atau maple putih.
• Leher, diukir dari kayu padat, di satu tangan mempunyai tumit yang dipanggil pada kulit. Sebaliknya, leher berakhir dengan kepala dengan mekanik kolkova, yang berfungsi untuk menegangkan tali. Fingerboard dilekatkan pada fingerboard dengan serbuk logam terbina dalam yang memisahkan fret, yang diatur dalam susunan kromatik. Antara leher leher dan kepala adalah ambang atas, yang mempengaruhi tahap ketinggian tali.

Pada gitar moden, tali sintetik atau logam biasanya dipasang.

Jumlah panjang alat adalah 100 cm.

Varieti

Pada masa ini, semua gitar dibahagikan kepada dua jenis: akustik dan elektrik.

Gitar akustik Ia mempunyai badan berongga dengan lubang resonan di dalamnya. Dia adalah permaisuri di peringkat konsert dan peserta perhimpunan domestik yang mudah.

Gitar akustik sangat pelbagai, kerana ia mempunyai pilihan yang berbeza, berikut adalah sebahagian daripada mereka:

• Klasik - adalah keturunan langsung gitar Sepanyol. Ia mempunyai leher lebar dan kehadiran tali nilon wajib, yang lembut dan tenang. Gitar jenis ini digunakan pada peringkat konsert akademik, serta di bilik darjah.
• Dreadnought - mempunyai nama Negara dan Barat. Kerana kehadiran tali logam, kedengarannya kuat dan kuat. Pada instrumen sedemikian, bunyi diekstrak dengan menggunakan mediator. Alat jenis ini digunakan untuk prestasi dalam gaya yang berbeza.
• Jumbo - gitar dengan badan yang lebih besar dan bunyi yang kuat, yang paling dalam permintaan dalam rock, pop, blues, muzik negara. Oleh kerana tali logam, pemilihan dilakukan menggunakan mediator.
• Ukulele adalah nama kedua ukulele. Alat kecil dengan empat tali nilon dan teknik prestasi seperti gitar biasa. Pengekstrakan berlaku dengan hujung jari anda atau pilihan istimewa yang dibuat dari dirasai.
• Tujuh tali - (Gypsy atau Russian). Ia mempunyai tujuh rentetan lagu untuk ketiga. Vladimir Vysotsky, Bulat Okudzhava dan Sergey Nikitin memilih gitar jenis ini.
• 12 rentetan - instrumen yang sangat besar dan besar-besaran. Perbezaan utama ialah kehadiran 12 tali berpasangan.
• Electro-akustik adalah sejenis alat hibrid di mana kehadiran piezo yang terbina dalam membolehkan sambungan ke penguat.
• Semi-akustik - alat peralihan daripada akustik kepada gitar elektrik. Kehadiran badan berongga menjadikannya berkaitan dengan gitar akustik, dan kehadiran kawalan pikap bunyi dan nada membawa ia lebih dekat ke gitar elektrik. Alat ini mempunyai nama kedua gitar jazz, kerana ia digunakan terutamanya dalam jazz. Gitar separa akustik berbentuk seperti biola. Ia mempunyai dua lubang resonator seperti biola - dalam bentuk huruf "f".
• Bass- salah satu jenis gitar akustik. Alat ini mempunyai 4 rentetan dan direka untuk bahagian-bahagian rendah.

Jenis gitar kedua ialah gitar elektrik.yang kini merupakan jenis alat muzik bebas yang mempunyai keupayaan untuk memproses bunyi, yang membolehkan para pemuzik mencapai pelbagai kesan bunyi yang dikehendaki.

Permohonan dan Repertoir

Skop gitarnya sangat luas, ia tertakluk banyak. Dalam bentuk muzik yang paling pelbagai, serta gaya seperti jazz, blues, rock, funk, jiwa, logam, negara, rakyat muzik rock, flamenco, mariachi, instrumen utama adalah gitar. Dia boleh menemani, dan boleh bertindak sebagai instrumen solo.

Perpustakaan repertoire untuk alat ini sangat besar, bahkan ada konsert yang berfungsi dengan orkestra simfoni. Para komposer berbakat berbakat, antara mereka ialah: F. Tarrega, D. Aguado, M. Giuliani, F. Sor, F. Karulli, A. Segovia, M. Carcassi meninggalkan warisan kreatif yang hebat untuk keturunan. Mereka suka sangat gitar, suka bermain, dan ketua hebat seperti L. Shpor, G. Berlioz, F. Schubert, KM Weber, A. Diabelli, R. Kreuzer, I. Gummel tidak memintas perhatian komposer mereka. Komposer C. Monteverdi, G. Donizetti, D. Rossini, D. Verdi, J. Massne menggunakan bunyi gitar di operasinya.

Saya terutamanya ingin menyebutkan merit dalam memperkayakan gitar repertoar legenda prestasi biola oleh N. Paganini. Warisan beliau adalah kira-kira dua ratus komposisi yang berbeza - ini adalah kepingan solo, serta berbagai ensemble untuk gitar dan instrumen biola.

Kerja-kerja popular

I. Albeniz - Leyenda (mendengar)

Flor De Luna (mendengar)

Pelakon

Setiap tempoh pembangunan instrumen mendedahkan pemuzik berkinerja hebat. Mereka bukan sahaja menawan penonton dengan bermain cemerlang dan bijaksana, tetapi menulis komposisi untuk gitar, membuat sumbangan yang tidak ternilai untuk pengembangan alat muzik untuk instrumen itu,

Gitaris virtuoso pertama yang diketahui adalah pemuzik yang bersinar di mahkamah raja-raja dan para bangsawan, di antaranya: H. Palencia, A. Penfiel, A. Toledo, M. Toledo, R. Guitarra, F. Cabezon, L. Milan, L. Narvaes, H. Bermudo, A. Moudarra, E. Valderrabano, D. Pisador, M. Fuenyama, L. Inestres, E. Dasa, H. Amat, P. Serone, F. Corbetta, N. Velasco, G. Granatta, D. Foscarini, G. Sanz, L. Ribayas, R. Viseo dan F. Gerau, F. Aspasi, L. Roncalli, D. Kellner, S. Weiss, F. Corbetta, R. Wiese, F. Campion, G. Sanz. Semua warisan yang ditinggalkan oleh para pemuzik ini amat dihargai dan dalam permintaan pada masa ini.

Tahap berikutnya dalam sejarah instrumen, yang disebut "zaman kegemilangan gitar", tidak dapat dipisahkan dari karya para pemuzik yang cemerlang yang telah mencapai pengiktirafan dunia dan telah membuktikan bahawa gitar di peringkat konsert dapat cukup bersaing dengan instrumen lain. D. Aguado, F. Sor, F. Karulli, D. Regondi, M. Giuliani, H. Arcas, M. Carcassi, A. Nava, Z. Feranti, L. Legnani, L. Moretti - penguasaan profesional artis-artis konsert ini mengangkat seni prestasi gitar ke tahap yang sangat tinggi.

Perkembangan seni pertunjukan di abad ke-19 sangat erat kaitannya dengan nama gitaris F. Tarregi yang terkenal, di mana gitarnya dapat terdengar seperti orkestra kamar. Setelah meletakkan asas dalam teknik klasik untuk melaksanakan instrumen tersebut, beliau mendidik sebuah konstelasi bakat, antaranya: D. Prat, I. Lelyup, E. Puchol, M.Llobet, D. Fortea.

Abad ke-20 memberikan para pemain gitar yang hebat di dunia, inovator dalam pelbagai gaya dan genre muzik. A. Segovia BB King, D. Page, D. Gilmore, S. Vaughn, D. Hendrix, P. Nelson E. Sheeran, R. Johnson, I. Malmsteen, D. Satriani, R. Blackmore meninggalkan tanda yang tidak dapat dinafikan tentang peningkatan kemampuan teknikal dalam seni gitar.

Antara penghibur kontemporari Rusia, saya ingin menyenaraikan nama-nama virtuosos seperti N. Koshkin, L. Karpov, M. Yablokov, V. Kozlov, I. Rekhin, V. Chebanov, N. Komolyatov, D. Illarionov, V. Shirokov, V. Tervo.

Sejarah

Sejarah gitar mempunyai akarnya pada zaman purba, ketika pemburu, menarik tali panah, mendengar bunyi yang disukainya. Dia menyedari bahawa ini bukan sahaja boleh mendapatkan makanan, tetapi juga untuk menggembirakan jiwa, menggunakannya sebagai alat muzik. Nenek moyang gitar itu diketahui seawal abad ke-15 SM. Ahli arkeologi telah menemui lukisan yang berasal dari zaman ini, yang menggambarkan orang dengan alat muzik, yang sangat menyerupai gitar. Ahli sejarah seni percaya bahawa buaiannya terletak di negara-negara Timur Tengah. Orang-orang tamadun yang paling kuno: Mesir, Sumer, Mesopatamia, India dan China mempunyai instrumen dengan pelbagai nama yang boleh menjadi nenek moyang gitar. Kinnor, cithara, nefer, sitar, nabla, sumerer, samblek, samblus, sambuit, pandura, kutur, gazur, melambai - banyak nama, tetapi prinsip reka bentuk adalah identik: badan cembung, yang biasanya dibuat dari labu kering atau kura-kura dan leher dengan fret . Dan pada abad ketiga atau keempat, sebagai hasil evolusi, instrumen yuan muncul di China, mempunyai elemen struktur yang sama dengan gitar - ini adalah badan resonator yang terdiri daripada dua dek yang saling berhubungan dengan kulit.

Jadi siapa yang menjadi nenek moyang gitar, dan apabila ia datang ke Eropah tidak diketahui pasti. Ahli sejarah dan ahli sejarah seni masih tidak tahu jawapannya yang tepat, mungkin ia adalah lute Arab, chitara Asia atau kithara purba.

Permulaan pembentukan gitar, seperti yang kita lihat sekarang, bermula pada kira-kira abad ke-12.. Ia mengganggu alat muzik lain, menjadi salah satu yang paling popular di negara-negara Eropah. Alat ini digunakan secara dinamik di Perancis, England, Jerman, tetapi ia mendapat pengiktirafan istimewa di Itali dan Sepanyol.

Pada pertengahan abad ke-13 Maklumat mengenai gitar menjadi lebih dipercayai. Beliau mendapat nama sebenar dan kami mendapat maklumat yang lebih tepat mengenai penyertaannya dalam kehidupan muzik pelbagai negara. Di Sepanyol, sebuah instrumen yang secara aktif digunakan sebagai pemain solo dan iringan menjadi sangat popular.

The Renaissanceyang dicirikan oleh budaya berkembang pesat, sangat membahayakan perkembangan gitar. Di Sepanyol, di mana instrumen itu menerima cintanya yang istimewa, perkembangannya berjalan dengan lancar. Ke empat rentetan yang sebelum ini wujud pada instrumen, seperlima ditambah, dengan empat rentetan dua kali ganda dan satu lagi kiri. Menukar sistem, yang kemudiannya menerima nama bahasa Sepanyol (E, H, G, D, A). Gitar yang lebih baik memasuki persaingan yang berjaya dengan vihuela dan kecapi yang terkenal, secara beransur-ansur menyingkirkan mereka dari kehidupan muzik.

Alat ini menembusi lebih mendalam dan mendalam kepada orang ramai, ia kedengaran di istana-istana raja yang mulia dan di rumah orang biasa. Di bandar-bandar, pelbagai "salon" dianjurkan - persatuan, bulatan, dan mesyuarat, di mana konsert gitar sentiasa diadakan. Untuk alat dalam perkembangannya, tempoh yang indah bermula, fesyen untuknya menyebar ke seluruh Eropah. Sastera luas dibuat oleh komposer untuk gitar, edisi pertama komposisi untuk instrumen dan tutorial muncul. Pelakon - virtuosos menunjukkan keupayaan ekspresif dan teknikal gitar.

Pada abad ke-17 Gitar Sepanyol secara aktif diedarkan di negara-negara Eropah, di mana ia menjadi salah satu alat yang paling bergaya. Dugaan ini adalah keghairahan untuk bermain gitar pada gitar raja Perancis Louis XIV. Dalam tempoh yang sama, dia melintasi Lautan Atlantik dan tegas menetap di benua Amerika.

Di Eropah, instrumen ini meneruskan transformasinya, sebagai contoh, skala tetap ditubuhkan di atasnya. Dan di Itali, untuk mencapai sonority yang lebih besar, rentetan dari teras pada gitar cuba diganti dengan logam.

Pada abad ke-18 Alat ini memasuki peringkat perkembangan baru. Kemunculan komposer baru yang mengarang gitar, serta pemuzik virtuoso, merupakan tanda populariti instrumen yang semakin meningkat. В это время гитара подверглась ряду конструктивных изменений, которые придали ей более совершенный вид. Инструменту немного поменяли форму корпуса, заменили двойные струны на одинарные и добавили шестую струну, тем самым, расширив его технические возможности. Gitar itu, yang terbentuk dengan cara yang baru dan, setelah memperoleh cinta sejati di seluruh negara, memasuki era yang dipanggil "zaman kegemilangan gitar".

Pada abad ke-19 penambahbaikan gitar berterusan. Dibuat pada masa itu oleh instrumen gitar Sepanyol Antonio Torres, hari ini kita panggil gitar klasik. Tempoh ini juga ditandakan dengan pencalonan komposer indah dan pemuzik virtuoso yang membuat sumbangan yang tidak ternilai kepada perkembangan instrumen. Walau bagaimanapun, tidak semuanya berjalan lancar dalam sejarah gitar.

Pada separuh kedua abad ke-19, permintaan instrumen berkurang, dan ia masuk ke latar belakang, kerana piano, yang baru pada masa itu, menjadi semakin popular. Dari negara-negara Eropah hanya Sepanyol dan England tetap menjadi gitar.

Oblivion tidak lama. Pada abad ke-20 gitar memperoleh populariti dan berkembang dengan gaya baru. Para penghibur virtuoso yang baru berbakat, yang kebanyakannya berasal dari Sepanyol, kelihatan mengubah sikap orang awam untuknya sebagai alat lama dan membawa gitar ke panggung akademik, meletakkannya setanding dengan instrumen seperti biola dan piano.

Pada 30-an abad yang lalu, versi baru muncul - gitar elektrik, penggunaannya yang radikal mengubah idea instrumen dan aplikasinya.

Gitar adalah instrumen demokratik yang cukup yang sangat popular dan telah memenangi cinta yang hebat. Dalam semua jenisnya, gitarnya sangat serba boleh. Dia teruja dengan adegan konsert yang besar, dalam rakaman studio, di rumah di meja perayaan dan mengembara di sekitar api unggun. Menjadi bahagian penting dalam kehidupan negara-negara yang berbeza, instrumen itu mengambil tempat yang kukuh dalam perasaan ramai orang.