Ludwig van Beethoven Symphony No. 7
Kerja-kerja Beethoven yang hebat, yang telah dibanggakan oleh komposer dan memanggil anak kesayangannya, tidak segera dihargai oleh sezamannya. Symphony No. 7 pada mulanya digambarkan sebagai "pemborosan muzik" dan "pengeluaran minda yang tinggi dan berpenyakit," dan penulisnya dipanggil agak matang untuk suaka yang tidak berperikemanusiaan. Masa berlalu dan kerja mula mengagumi dengan tidak terkawal, memanggilnya "tidak masuk akal cantik." Symphony Ketujuh ditakdirkan untuk dilahirkan oleh nasib itu sendiri. Mungkin apotheosis dan kegembiraan seluruh negara mendengar muziknya menandakan arah yang membawa maestro jenius kepada ucapan epochalnya "To Joy", di mana rayuan yang sangat penting telah dibuat kepada semua manusia: "Melompat berjuta-juta!".
Sejarah penciptaan Simfoni No. 7 Beethoven, serta fakta-fakta menarik dan kandungan muzik dari karya itu, boleh didapati di halaman kami.
Sejarah penciptaan
Bila Beethoven berusia dua puluh enam tahun, dia ditimpa penyakit yang dahsyat, akibatnya dia mula kehilangan pendengarannya. Rayuan kepada doktor tidak memperbaiki kesihatan komposer, dan dia tidak lama kemudian menyedari bahawa penyakit progresif boleh membawa kepada ketulian lengkap. Dumas membawa Ludwig ke pemikiran bunuh diri, tetapi mengambil dirinya sendiri, dia mula bekerja lebih kuat pada kreativiti komposer.
Di samping itu, Beethoven juga mempunyai keinginan untuk melakukan perjalanan, contohnya, untuk melawat Itali, England dan sentiasa di Paris. Dia menerima peluang seperti itu apabila jemputan datang pada 1811 untuk melawat Naples. Walau bagaimanapun, Ludwig gagal menggunakannya, kerana, atas nasihat doktornya, dia tidak pergi ke Itali, tetapi ke resort Teplice di Ceko. Pada bulan Julai, Beethoven tidak tiba di sana semata-mata, tetapi dengan Franz Oliva, seorang lelaki muda yang dia berteman pada tahun 1809. Sang komposer tidak membawa peningkatan kesihatan yang signifikan ke resort, tetapi ia tetap dalam ingatannya untuk waktu yang lama kerana pertemuan dengan orang yang menarik. Di sana, Ludwig bertemu dengan perwakilan terkemuka intelijen Jerman, dibedakan dengan keyakinan lanjut. Antaranya, Leftenan Warngagen von Enze dan pengantin perempuannya, penulis berbakat Rachel Levin, berdiri. Bagaimanapun, selain itu terdapat mesyuarat lain. Kesan hebat pada Ludwig membuat kebiasaan dengan seorang gadis yang menawan, penyanyi berbakat Amalie Sebald. Wanita muda yang menawan dengan penampilannya dan suara yang indah memandu bukan sahaja Beethoven gila.
Ia adalah suasana yang mengilhamkan untuk kreativiti yang mendorong komposer untuk mencipta simfoni ketujuhnya. Walau bagaimanapun, dia mula menulis tidak serta-merta, tetapi beberapa bulan selepas pulang ke rumah. Secara keseluruhan, komposer mengambil masa lebih daripada lima bulan untuk mencipta karya ini. Simfoni ini telah siap pada awal Mei 1812, dan prestasi perdananya berlaku hanya setahun setengah kemudian: pada bulan Disember 1813. Ia adalah konsert amal yang diadakan di dewan Universiti Vienna memihak kepada para askar yang cedera dalam memerangi penakluk Napoleon.
Fakta menarik
- Ludwig van Beethoven mendedikasikan simfoni ketujuh kepada dermawan, pengumpul dan jurubank, Count Moritz Christian Johann von Fries.
- Contemporari Beethoven menyalahkan komposer untuk simfoni ketujuhnya, menjelaskan bahawa muzik "biasa" itu tidak sesuai dengan genre yang tinggi.
- Prestasi perdana Beethoven's "Symphony No. 7" diadakan di konser amal di aula Universiti Vienna. Penulis mengendalikan orkestra itu, dan wang yang dikumpul itu pergi ke pemulihan tentera yang kurang upaya. Walau bagaimanapun, prestasi simfoni kepada orang ramai tidak banyak memberi kesan, tetapi esei yang dihasilkan oleh komposer "tergesa-gesa", dianugerahkan dengan pengiktirafan yang penuh semangat. Ini, seperti yang mereka katakan, kerja tidak layak Beethoven yang hebat itu dipanggil "Kemenangan Wellington, atau Pertempuran Vittoria." Gambar musikal pertempuran yang bising adalah satu kejayaan yang luar biasa yang orang ramai menyumbang empat ribu guilder kepada askar, yang pada masa itu dianggap sebagai jumlah yang luar biasa.
- Harus diingat bahawa Beethoven bekerja pada Symphonies Ketujuh dan Kelapan selari dan menyelesaikannya hampir serentak. Penciptaan karya-karya ini sangat berkaitan dengan penangguhan komposer di resort Teplice di Czech pada tahun 1811. Musim panas berikutnya, Ludwig kembali ke tempat yang menakjubkan ini untuk penyembuhan mata air panas, dan bertemu Johann Wolfgang von Goethe di sana. Perlu diingat bahawa kerana sifat keras kepala Beethoven hubungan antara orang-orang hebat tidak berhasil.
- Untuk pertama kalinya, Beethoven mengembara ke Teplice dengan Franz Oliva. Pemuda ini, yang bertindak sebagai akauntan biasa, sangat lemah dan sabar dengan Ludwig. Sang komposer, mempunyai karakter yang rumit, boleh menyerangnya, memanggilnya seorang "penjahat yang tidak bersyukur" dan membawanya keluar. Bagaimanapun, Franz terus menanggung segala penghinaan komposer itu, yang merupakan idolanya dan selalu, walaupun penghinaan, datang untuk membantunya. Persahabatan semacam ini berlangsung hingga 1820, sementara Franz tidak pergi ke Rusia.
- Symphony Ketujuh Beethoven adalah karya yang sangat terkenal oleh maestro yang cemerlang, begitu banyak pembikin filem memasukkan serpihan dengan keseronokan ke dalam soundtrack filem mereka. Berikut adalah sebahagian daripada mereka: "Beethoven. Hidup dengan saya" (Kanada 1992), "Irreversibility" (Perancis 2002), "The King Says!" (United Kingdom, Amerika Syarikat, Australia 2010), Zardoz (Ireland, Amerika Syarikat 1974).
- Bahagian kedua "Symphony No. 7" - "Allegretto" amat popular. Komposisi ini sering dilakukan secara berasingan daripada keseluruhan kerja. Contohnya, dia terdengar sedih dengan menyertai upacara berkabung pertama di Eropah - perpisahan dengan bekas canselor Jerman Helmut Kohl di Strasbourg pada 1 Julai 2017.
Kandungan Simfoni Beethoven No. 7
Symphony No. 7 (A-dur) adalah komposisi empat bahagian, bermula dengan pengenalan besar diperluas (Poco sostenuto). Ia mempunyai chord orkestra meyakinkan yang digabungkan dengan motif ajaib dalam persembahan oboe dan sebilangan gamma yang menyerupai gamma yang tenang, bunyi yang kemudiannya tumbuh menjadi fortissimo. Kemudian datang tema baru, yang, dengan keharusan irama berirama dan kontras timbre, mencipta kesan kelantangan yang luar biasa. Pada masa akan datang, ia berubah dengan bijak, dan dari bunyi terakhirnya, "mi", bahagian utama eksposisi itu dilahirkan.
Bahagian pertama - Vivace. Seluruh bahan ceria, tanpa konflik dramatik, bahan tematik bahagian itu bersatu dengan corak irama tunggal, oleh itu bahagian utama dan semua topik yang mengikutinya dianggap sebagai kanvas muzik lengkap.
Bahagian utama, dipenuhi dengan sinar matahari dan berdasarkan motif tarian rakyat, bermula seruling, dan kemudian mengambil oboe, ia memberikan muzik ciri-ciri kesederhanaan dan pastorality. Dalam perlakuan tema berikutnya, di mana seluruh orkestra mengambil bahagian, bunyi itu paip dan tanduk mengubah muzik dan mengkhianati mood wira beliau. Satu kelompok sampingan yang dibina pada leutritme sebelumnya terdengar seperti kesinambungan utama. Juga berdasarkan melodi tarian rakyat, ia penuh dengan modulasi yang berwarna-warni dan pada kembalinya kemenangan puncak klimaks membawa kepada dominasi nada.
Dalam pembangunan pembangunan bahan muzik yang dibina pada motif pendek, juga diserap oleh leutritme. Di sini terdapat perpaduan genre dan simfoni heroik, tidak hanya pergerakan polifonik yang cepat, tetapi juga momen-momen homofonik. Perkembangan dinamik dalam pembangunan membawa kepada kemunculan, yang, tidak seperti eksposisi, dicirikan oleh watak yang lebih aktif dan tidak kembali ke penampilan pastoralnya.
Bahagian kedua - Allegretto, yang merupakan contoh terbaik kreativiti Beethoven, disertakan dalam bentuk tiga bahagian yang rumit. Dalam bahagian pertama dan ketiga, yang ditulis dalam A minor, komposer menggunakan dua tema, yang mana dia telah mengalami variasi yang berkuasa. Tema pertama dalam sifatnya menyerupai perarakan berkabung, namun ia dipenuhi bukan dengan kesedihan yang tidak bersahabat, tetapi dengan kesedihan yang berani. Denyutan ostinatnya membentuk asas irama keseluruhan "Allegretto". Bermula dengan pianissimo yang jelas sel dan double bass tema itu secara beransur-ansur berkembang dan, yang meliputi pendaftaran lebih banyak orkestra, akan datang ke tutti yang kaya. Tema kedua, menghasilkan kontras yang terang dan mempunyai garis melodi yang lembut, menawan pertama kali muncul dalam suara tengah sebagai sub-suara. Selepas prestasi pertama yang diamanahkan kepada selos dan altos, ia secara aktif membangun, kemudian, seperti tema pertama, ia menguasai. Berikutan bahagian pertama, episod tengah utama membawa penghormatan dan pencerahan kepada muzik Allegretto. Kemudian, dalam suasana yang dinamik, perasaan tragis kembali. Di sini, perkembangan fugirovanny yang sengit dari tema pertama membawa kepada klimaks, di mana drama Beethoven jelas dinyatakan.
Bahagian ketiga Presto. Ia adalah scherzo yang mempesonakan, yang ditulis dalam bentuk tiga bahagian ganda, yang boleh diwakili oleh skema ini: А В А В А. Komposer, menggunakan harmoni berwarna-warni, variasi tonal yang hebat dan pembangunan simfoni berskala besar, mewujudkan suasana percutian yang cerah. Trio berikutnya kemudian berbeza dengan pergerakan pertama. Temanya yang sederhana tetapi cerah, di mana Beethoven menggunakan lagu lagu rakyat Austria, didasarkan pada motif melodi yang menyerupai keluhan. Selepas itu, dalam proses pembangunan, topik ini berkembang menjadi sebuah pujian yang mengagumkan.
Bahagian keempat. Allegro con brio. Muzik dari finale, dihiasi dengan motif tarian rakyat, menarik sambutan meriah yang memabukkan. Di sini setiap pukulan dipenuhi dengan keseronokan gembira. Bentuk perang irama yang tajam, yang digariskan oleh sintetik, memaparkan tarian yang berani, bagaimanapun, sebagai hasil daripada pembangunan, bahan subjek lebih sering termasuk intonasi heroik invocator yang mendapat ungkapan yang jelas dalam kod.
Hari ini adalah satu kejutan besar bahawa ciptaan yang cerah dan tidak ternilai seperti simfoni ketujuh Beethoven, pada mulanya ia disambut secara negatif oleh sezaman - rakan sekerja komposer. Walau bagaimanapun, masa telah meletakkan segala-galanya di tempatnya, dan pada abad ini karya cemerlang maestro genius telah mengambil tempat yang layak dalam perbendaharaan muzik dunia.
Tinggalkan Komen Anda