Dari sejarah blues: dari ladang ke studio

The blues serta segala-galanya, yang mempunyai kejayaan luar biasa, telah menjadi arah muzik bawah tanah selama beberapa dekad. Ia dapat difahami, kerana masyarakat kulit putih tidak dapat menerima muzik orang-orang Afrika Amerika yang bekerja di ladang, dan bahkan mendengar mereka itu memalukan.

Muzik sedemikian dianggap radikal dan juga menyeru keganasan. Kemunafikan sosial diluluskan hanya pada 20-an abad yang lalu. Sejarah blues, seperti penciptanya, dicirikan oleh watak negatif dan depresi. Dan, serta rindu, blues adalah mudah untuk genius.

Banyak penghibur terlibat dalam buruh fizikal yang berat sehingga kematian mereka, mereka adalah orang-orang yang berani, dan mempunyai pendapatan sekali-sekala. Itulah bagaimana kebanyakan penduduk hitam Amerika Syarikat hidup pada awal abad kedua puluh. Haddy "Ledbelly" Ledbetter dan Lemon Lemon Jefferson boleh dikira di kalangan pemuzik bebas yang meninggalkan trek paling terang dalam sejarah blues.

Ciri-ciri muzik dan teknikal blues itu

Setanding dengan kesederhanaan watak improviser yang mencipta trend ini, blues dan istilah muzik tidak rumit. Muzik ini adalah kerangka di mana bahagian-bahagian solo instrumen-instrumen lain dilingkari bersama. Dalam yang terakhir, anda boleh mendengar "dialog": bunyi seolah-olah bertindih antara satu sama lain. Teknik yang sama biasanya dilihat dalam lirik blues - ayat berstruktur mengikut struktur "soalan-jawapan".

Tidak peduli betapa mudahnya dan mengejutkan blues yang tidak kelihatan, ia mempunyai teori sendiri. Bentuk komposisi yang paling umum ialah 12 kitaran, ini yang dipanggil blues bersih:

  • Empat bar dalam keharmonian tonik;
  • Dua batang dalam subdentinan;
  • Dua langkah dalam tonik;
  • Dua bar di dominan;
  • Dua langkah dalam tonik.

Alat yang digunakan untuk meluahkan mood blues secara tradisional adalah gitar akustik. Sememangnya, dari masa ke masa, ensemble mula disokong oleh gendang dan papan kekunci. Ia adalah bunyi yang menjadi adat bagi sezaman kita.

Perhatikan bahawa pekerja Afrika-Amerika pada masa-masa tidak mengganggu ketiadaan alat muzik (keadaan ladang), dan blues hanya menyanyi. Daripada permainan, hanya menangis berirama, seperti yang dihasilkan oleh pekerja di lapangan, dikeluarkan.

Blues di dunia moden

Sejarah blues mengalami apogee di pertengahan abad kedua puluh, ketika dunia yang letih sedang menunggu sesuatu yang baru dan tidak biasa. Ia kemudiannya memecah masuk ke studio rakaman. The blues mempunyai kesan yang serius pada trend pop utama tahun 70-an: rock and roll, metal, jazz, reggae dan pop.

Tetapi lebih awal, blues dihargai oleh para ahli akademik yang menyusun muzik klasik. Sebagai contoh, gema blues didengar dalam konserto piano oleh Maurice Ravel, dan George Gershwin memanggil salah satu karya beliau untuk piano dan orkestra "Rhapsody in blues nones".

Sehingga hari ini, blues telah datang sebagai corak yang sudah berubah, sempurna dan sempurna. Walau bagaimanapun, beliau masih relevan dan mempunyai banyak pengikut. Dia masih membawa beban rohani yang serius: dalam nota bahkan komposisi yang segar dapat mendengar berat nasib dan kesedihan yang tidak berkesudahan, walaupun bahasa puisi tidak jelas. Ini adalah ciri muzik blues yang menakjubkan - untuk berbincang dengan pendengar.

Pengarang - Gleb Safarov

Tonton video itu: Gırtlak Müziği Tuva İle İlgili Herşey - Altın Eğitim Serisi #1 (April 2024).

Tinggalkan Komen Anda