Astor Piazzolla: biografi, fakta menarik, kreativiti

Astor Piazzolla

Melodi yang menantang, "Libertango" dengan nota yang sedih dan hampir suram memberi jalan kepada akustik yang meletup di pinggir kesopanan, kehidupan itu sendiri terdengar dalam musik yang luar biasa, membuat anda menginginkan yang mustahil dan percaya pada pemenuhan impian. Kerja-kerja legenda ini oleh Astor Piazzolla mengingatkan kisah hidup para komposer, perjuangan revolusioner terhadap prasangka prasangka tradisional, pengorbanan atas nama tujuan dan kepercayaan pada perubahan masa depan - Nuevo tango nya.

Biografi ringkas Astor Piazzolla dan banyak fakta menarik tentang komposer boleh didapati di halaman kami.

Biografi ringkas Piazzolla

11 Mac 1921 dalam keluarga keturunan turun-temurun Asunta Mannetti dan Vicente Piazzolla dilahirkan sebagai anak lelaki, lelaki bernama Astor Pantaleon Piazzolla. Resort Argentina Mar del Plateau menjadi tempat kelahiran komposer masa depan. Di sana bahawa benih pertama irama tango ditaburkan di dalam jiwa lelaki yang gemetar, cinta melodi yang menyala disertai Astor sepanjang hidupnya.

Dalam mencari nasib yang lebih baik, Vicente, bersama isterinya dan anak lelaki berusia empat tahun, berpindah ke New York, di mana keluarga itu menetap di daerah miskin Manhattan, dikelilingi oleh pendatang yang sama dari Itali. Berkembang, sedikit Astor belajar untuk mendapatkan wang, membantu di rumah ibadat jiran dan mendengar lagu asli muzik Yahudi, sambil menguruskan untuk mengambil bahagian dalam kehidupan separuh jenayah "Itali kecil". Dari masalah sebenar dengan undang-undang, budak itu diselamatkan oleh ayahnya: Vicente membeli Astor berusia lapan tahun yang pertama dalam bandoneon hidupnya, dengan siapa dia tidak akan berpisah hingga akhir hidupnya. Depresi Besar memaksa keluarga untuk kembali ke Argentina untuk masa yang singkat, tetapi kekurangan kerja dan penurunan umum negara tidak memberi pilihan, Piazzolla kembali ke Amerika.

Bapanya menanamkan remaja untuk persembahan konsert, menggalakkan persembahan orang ramai di mana Astor muda menunjukkan pencapaiannya. Percubaan untuk menstabilkan pendidikan muzik tidak membawa kejayaan, budak itu belajar dari Andreas d'Aquila untuk memiliki bandoneon selama setahun, mengambil pelajaran dari Bela Wilda, pianis Hungary (pelajar Rachmaninov), melalui siapa dia jatuh cinta dengan Bach. Persahabatan yang diperbaharui dengan rakan-rakan dari kawasan yang kurang bernasib baik menyebabkan kesan semula jadi, Astor ditendang keluar dari sekolah lain, pada umur tiga belas dia berhenti menerima pendidikan klasik. Ada masa lapang yang dibelanjakan oleh lelaki muda di kelab-kelab muzik Harlem, mendengar jazz yang dilakukan oleh D. Ellington dan C. Calloway, menyerap bunyi dan irama baru seperti spons, menemui kemungkinan mengatur.

Pertemuan mercu tanda pada tahun 1931 dengan legenda Argentina Carlos Gardel selamanya menentukan laluan yang diikuti oleh Astor, simbol kebangsaan negara - Gardel berjaya menaikkan tarian rakyat ke pangkat seni yang sesungguhnya. Kesan bahawa artis hebat yang dibuat pada pemuzik muda membantu untuk menentukan matlamat, membawa bersama pengetahuan tersebar dan membuktikan realiti realisasi impian yang berani. Anak lelaki itu jatuh cinta dengan tango, tidak mengalami ibadat fanatik kaum bangsawannya, jarak dari tanah airnya membantunya untuk mengelakkan kekaguman tradisional, membolehkan mereka mencampurkan gaya, bereksperimen dengan arahan, berusaha membawa tarian ke tahap prestasi akademik. Pada usia tujuh belas Piazzolla kembali ke Argentina, sextet Elvino Vardaro dengan pertunjukan tango asal, mendengar di radio, memberi inspirasi kepada lelaki untuk mengembangkan kerjaya muzik sebagai bandoneonist. Terima kasih kepada majlis itu, dia memasuki orkestra negara-negara terkenal Anibal Troilo, yang memberi dia kesempatan untuk tampil di dewan konsert yang terkenal di Buenos Aires dan memperbaiki permainan bandoneon, belajar dari maestro Troilo.

Biografi Piazzolla mengatakan bahawa setelah menerima kestabilan kewangan, Astor berkahwin dengan Dada Wolf, anak-anak muncul dalam perkahwinan, Diana pada 1943 dan Daniel Hugo pada tahun 1945. Tahun-tahun dalam pasukan Troilo membantu komposer untuk mempelajari gaya Tango Argentina secara menyeluruh, tetapi ini tidak cukup untuk minda yang menuntut. rangka kerja prestasi tradisional menghalang pelaksanaan. Pertemuan dengan Arthur Rubinstein pada tahun 1940, yang mana Astor menunjukkan karya-karyanya, membawa kepada kenalan Alberto Hinaster, komposer Argentina. Piazzolla telah mengkaji penciptaan komposisi selama 6 tahun dengan maestro, terjun ke dalam dunia muzik simfoni dan prestasi akademik. Pada tahun 1943 beliau mengambil pelajaran piano tambahan, Raul Spivak menjadi guru, karya klasik pertama muncul, permulaan tahap kreativiti pertama - "tradisional".

Langkah pertama ke arah nasib

Astor mengaplikasikan pengetahuan baru dalam orkestra Troilo, yang membuat persiapan yang luar biasa untuk tango biasa, peristiwa ilustrasi berlaku di tapak kelab bola sepak Boca Juniors, di mana perayaan tarian seterusnya diadakan. Prestasi oleh orkestra Troylo tradisional tango "Inspiracion" dalam rawatan Piazzolla, mempunyai kesan bom, penari dan penonton dibahagikan kepada dua kem yang tidak dapat dipertikaikan, satu meninggalkan tempat dalam kemarahan, yang lain lebih dekat untuk mendengar muzik yang luar biasa. "Transformasi besar tango" bermula, bersama dengan beberapa pemuzik lain Astor meninggalkan orkestra Triplet, orang muda mencipta band mereka sendiri "Francisco Fiorentino dan orkestranya." Pada musim luruh tahun 1944, karya studio pertama direkodkan dan dilakukan di khalayak ramai, Piazzolla terlibat secara aktif dalam kerja dan tidak lama lagi mengambil alih pengurusan orkestra. Di sini dia cuba merealisasikan visi pertunjukan tango, mewujudkan pengaturan asal menggunakan irama kompleks, tafsiran luar biasa bahagian-bahagian untuk pelbagai instrumen dan kehadiran wajib bandoneon. Kaedah progresif Piazzolla membangkitkan emosi negatif di kolektif pemuzik, keadaan menjadi pemanasan dan Astor dipaksa meninggalkan orkestra untuk membuat ensemble sendiri. Para penonton, yang berpendidikan di tango tarian selama beberapa dekad, tidak bersedia menerima ide-ide inovatif dari Piazzolla, pasukan itu terganggu oleh pekerjaan yang ganjil, dan juga menulis tango mereka sendiri "El Desbande" tidak menyelamatkan keadaan. Astor menulis muzik untuk filem-filem, cuba menghasilkan wang, semakin kecewa dengan tango, dan pada tahun 1949 mengetepikan pasukan, melemparkan bandoneon dan tarian yang tidak teratur selama 10 tahun yang panjang.

Kekurangan pendidikan muzik mendorong Astor untuk mencari pengetahuan baru, cuba mencari gayanya, Piazzolla menyusun kepingan untuk penampilan kebuk, mengkaji komposisi Stravinsky dan Bartók, belajar melakukan dengan Eraman Sherchen, mendengar jazz. Kerja-kerja Astor pada awal tahun lima puluhan, lebih dekat dengan muzik simfoni, tango Argentina hampir hilang, tetapi gaya unik masa depan "Great Astor" sudah kelihatan. Tahun 1953 membawa pemuzik peluang yang lama ditunggu-tunggu untuk membuat kegagalan dalam pendidikan: Hinaster benar-benar memaksa dia untuk mengambil bahagian dalam pertandingan penghibur muda, di mana Piazzolla menyampaikan juri "Buenos Aires" beliau. Sekeping ini memenangi hadiah pertama, dan pengarang bersayap melakukannya dengan orkestra simfoni "Radio del Estado" yang dijalankan oleh Sevitsky dan beberapa bandoneonis yang dijemput. Kemasukan instrumen biasa ke orkestra akademik mengejutkan orang ramai, kisah tango yang tidak diundang mengancam untuk mengulanginya, tetapi inersia yang sempit berpikiran tidak penting kepada Astor. Cara unik para pelaku diiktiraf oleh juri profesional, dan sebagai hadiah tambahan Piazzolla mendapat peluang untuk mengkaji komposisi dari guru Perancis terkenal Nadia Boulanger.

Pada musim panas 1954, pasangan Piazzolla berakhir di Eropah. Astor teringat kenalannya dengan Nadia dengan keraguan, membandingkannya dengan ejen FBI, dia menarik keluar dari pemuzik semua butiran kehidupan peribadi, kerjaya dan rancangan masa depannya dengan wawasan yang luar biasa. Keperluan untuk memilih salah satu arahan tidak lagi wujud, Piazzolla kembali ke bandoneon, menulis musik akademik, yang berdasarkan tango Argentina. Beliau menulis beberapa kerja di Paris, membuat rakaman studio tango, disertai dengan orkestra tali, meletakkan kakinya di atas kerusi semasa merakam, memperbaiki imej panggungnya, diketahui seluruh dunia, dengan pose luar biasa.

Semangat pemberontakan sebagai tidak dapat dielakkan kemenangan

Percaya dalam kemenangan, diilhamkan oleh harapan dan dengan hasrat untuk membalas dendam, pada tahun 1955 komposer kembali ke Buenos Aires, di mana dia menciptakan Octeto Buenos Aires untuk menerjemahkan gagasannya. Astor menjemput gitaris jazz Horacio Malvisino ke kolektif, bekerjasama dengannya akan menjadi ciri khas dalam banyak komposisi orkestra maestro. Bunyi gitar elektrik dalam irama tango menjadi penemuan asal, Piazzolla terus bereksperimen dengan susunan, yang ditakdirkan sebagai kritikan tanpa belas kasihan dan pelawak tradisional yang menjengkelkan. Ancaman keganasan fizikal, keengganan studio untuk menulis dan histeria akhbar memaksa dia meninggalkan Tanah Suci sekali lagi, di tengah-tengah tahun 1958 Piazzolla meninggalkan Buenos Aires dan bergegas ke Amerika, Astor mengumpul kuintet pertamanya, cuba menggabungkan tango dan jazz. Para pemuzik membuat kenalan dengan penghibur jazz terkenal dari pasukan Glenn Miller dan Tom Dorsey, bekerjasama dengan legenda Dizzy Gillespie, mewujudkan perkiraan baru dan cuba menakluki penonton dengan tafsiran luar biasa tango. Sekali lagi, artis itu kecewa, dia jelas di hadapan waktunya, Amerika dipeluk oleh bebop, improvisasi jazz kompleks mengetepikan melodi, tanpa Piazzolla tango yang tidak dapat difikirkan. Pada akhir musim gugur 1959, bapa komposer Vicente Nonino meninggal dunia. Astor mencipta permainan yang tidak dapat dilupakan "Adios Nonino" dan kembali ke tanah airnya.

Kejayaan dan pengiktirafan orang ramai yang lama ditunggu-tunggu

Percubaan ketiga berjaya, Piazzolla membentuk satu pasukan yang memenuhi semua keperluannya, bandoneon, biola, gitar elektrik, piano dan bass double. Bersama-sama dengan kuintet, dia melaksanakan idea-ideanya, melakukan konsert, mengadakan lawatan ke negara, lawatan yang berjaya di Brazil dan negeri-negeri. Pada tahun 1963, beliau telah dianugerahkan "Hirsch" untuk persembahan "Tiga Symphonic Tangos", dia menulis dan menulis "El Tango" dan "Piazzolla di Philarmonic Hall New York" dengan lirik Luis Borges. Konfrontasi antara peminat dan penentang Piazzolla meningkatkan keadaan, konflik awam membawa kepada perpecahan keluarga, pada tahun 1966 pasangan itu pecah. Tragedi peribadi tidak mengganggu kreativiti, Horacio Ferrer mengilhamkan Astor dengan puisinya untuk mencipta operetta Maria Buenos Aires, maestro sedang berusaha mewujudkan "Nuevo Tango" sendiri, mempunyai hubungan yang ghairah dengan A. Baltar, penyanyi rakyat terkenal. Pada tahun 1969, The Ballad of the Madman yang dicipta oleh pengarang bersama dan dilakukan oleh Amelita dengan iringan orkestra yang dikendalikan oleh Astor, memenangi hadiah kedua pada Festival Muzik Ibero-Amerika Pertama dan hati para pendengar yang bersyukur. Pemprosesan kemenangan berlangsung, pada tahun 1971, Piazzolla memperkenalkan oratorio "Orang Muda", yang diciptakan dengan kerjasama Ferrero, kepada penonton Jerman, pada masa yang sama memperbaharui garisan "Conjunto 9", dimana kontrak dua tahun ditandatangani oleh pihak berkuasa kota Buenos Aires.

Drama peribadi dan penciptaan legenda "Libertango"

Nonet berjaya melawati negara-negara Amerika Latin, dikeluarkan untuk televisyen Itali, orkestra baru membolehkan maestro untuk memenuhi impiannya yang paling liar, tetapi pemberhentian pembebasan secara tiba-tiba untuk ensemble menyebabkan pengurangan dalam bilangan peserta. Piazzolla kembali ke quintet kebiasaan, kerjaya Amelita bergegas, Astor secara terbuka cemburu terhadap pencapaiannya, dan perpecahan dalam hubungan itu. Kembali ke rumah membawa kestabilan yang rapuh, Piazzolla menetap di ibu kota "Colon", di mana dia sering berkhidmat dengan konsert, mencipta muzik untuk filem-filem "Penultimate" dan "Jean and Paul", mengeluarkan cakera "Muzik Modern Popular Buenos Aires." Pada musim panas tahun 1972, Konsert Pearl yang terkenal, yang menjadi legenda. Hubungan yang sukar dengan Amelita menyebabkan perpisahan dan serangan jantung tiba-tiba, yang menggantung perkembangan kreativiti secara ringkas. Emosi Astor menghancurkan jiwa itu, cuba melupakan, pada tahun 1973, seorang lelaki pergi ke Itali, di mana dia merekodkan beberapa karya di studio, antaranya komposisi terkenal "Libertango" yang pertama buat pertama kali. Di tempat yang sama dia bertemu kumpulan muda "Conjunto Electronico", dengan siapa dia sedang bereksperimen dengan ciri-ciri baru muzik elektronik.

Tahun-tahun terakhir hidup

Menurut biografi Piazzolla, pada tahun 1978, Astor kembali ke komposisi kegemarannya yang ke lima. Pasukan ini kini sedang permintaan di Eropah, Amerika Selatan, memberikan konsert di Jepun dan Amerika Syarikat, penonton gembira menerima gaya pertunjukan asal, mengiktiraf pengarang konsep baru di Piazzolla. Elit muzik mengambil Astor ke dalam pangkat mereka, masyarakatnya mencari legenda jazz yang diiktiraf dan bintang-bintang klasik yang berwibawa, sebagai penghormatan kepada selebriti legenda Mstislav Rostropovich, pada tahun 1982 Astor melahirkan Tango Besar untuk piano dengan cello. Pada tahun 1983, satu peristiwa penting berlaku, Piazzolla dilakukan di Buenos Aires dengan program Nuevo Tango, menunjukkan tango revolusionernya di tanah airnya. Astor mempersembahkan kepada umum "Konserto untuk Bandoneon dengan Orkestra", di mana dia adalah pemain solo dengan iringan pasukan klasik yang dipimpin oleh Pedro Caldorone, untuk acara ini ia menghidupkan semula "Conjunto 9". Tetapi pengiktirafan penuh sesama negara datang pada tahun 1985, ketika Astor Piazzolla dinobatkan sebagai penghormatan warga Buenos Aires, Argentina membungkuk sebelum bakat maestro itu.

Kehidupan akhir Piazzolla diadakan di bawah tepukan orang ramai yang tidak henti-henti: konsert tanpa henti, konsert yang tidak berkesudahan dengan bintang-bintang jazz dunia, Hadiah Cesar yang berprestij, pembaptisan pada panggung Broadway dan studio pada rakaman lama. Pada tahun 1987, maestro memuji New York, persembahan konsert yang tidak dapat dilupakan telah diadakan di taman pusat. Bandar ini dikagumi oleh seorang komposer yang tumbuh di sini, menyukai jazz dan Bach, mengakui kepahitan kekalahan dan masih berjaya mencapai kejayaan. 1988 membawa kejutan kepada peminat kreativiti, Astor menolak kuintetnya, yang merekodkan "La Camorra", supaya pada awal tahun depan dia akan membuat band terakhirnya "The New Tango Sextet". Bersama-sama dengan sextet yang diperbaharui, Piazzolla menunjukkan pencapaian di Teater Colon, dan selepas itu ia berkunjung ke Amerika Syarikat, England, Belanda dan Jerman. Menjelang akhir tahun, dia sekali lagi mendesak kumpulan itu, dan sehingga akhir hidupnya dia melakukan solo, disertai dengan kuartet rentetan dan orkestra simfoni. The komposer hebat tidak menjadi pada 4 Julai 1992, disebabkan oleh strok yang luas yang telah ditangguhkan dua tahun sebelum ini, pemberontak yang berani tidak dapat mengatasi akibat-akibat fatal penyakit itu.

Fakta menarik mengenai Piazzolla

• Dari biografi Piazzolla, kita belajar bahawa alat musik pertama yang menguasai Astor sedikit adalah organ mulut, yang dikemukakan oleh bapanya pada usia 4 tahun;

• Maestro bermimpi untuk membuat bandoneon alat akademik untuk orkestra simfoni: idea yang dia berjaya dilaksanakan, membuat keping untuk orkestra kegemaran dan simposiumnya;
• Anak lelaki Piazzolla, Daniel Hugo, selepas kematian bapanya, membuat semula ensembelinya yang terkenal, di mana dia bermain dengan kesenangan (synthesizer) sendiri, dan menarik kepadanya anaknya Daniel Astor (gendang);
• Mstislav Rostropovich memainkan Tango Besar, ditulis dalam penghormatannya oleh Piazzollo, di New Orleans pada tahun 1990, dan juga pada tahun 1994, di pentas Teater Colon di Buenos Aires untuk menghormati pemuzik yang hebat;
• Kerja komposer "Oblivion" pada tahun 1993 diumumkan oleh calon untuk Grammy, di antara komposisi instrumental terbaik;
• Semasa lawatan Piazzolla yang terakhir di negeri-negeri, majalah jazz terkenal dunia "Down Beat" memanggil maestro salah seorang pemuzik terkemuka di dunia;
• Pertengahan abad yang lalu, apabila intensitas semangat tango itu sangat tinggi, Astor menjengkelkan tentang inersia para pendengar: "... Di Argentina, anda boleh menukar seratus orang presiden, mengubah satu agama ke yang lain, tetapi tango adalah didakwa ...";
• Pada tahun 1972, kerana latihan intensif sebelum "Konsert Mutiara", Astor terlepas peluang untuk menyusun lagu untuk filem "The Last Tango in Paris" oleh Bertolucci yang terkenal;

• Piazzolla adalah salah satu yang bertuah yang bernasib baik di Olympus muzik, dia berjaya memainkan hampir semua komposisinya sepanjang hayatnya;
• Semasa hidupnya, Piazzolla terdiri kira-kira 750 buah: tango, suite, konsert untuk orkestra simfoni, muzik untuk filem dan banyak lagi.

Muzik Piazzolla dalam filem

Muzik Astor Piazzolla terkenal di dunia: di pawagam moden, melodi keghairahan maestro didengar dalam sejumlah besar gambar. Hanya sepanjang hidupnya, komposer menulis lebih daripada 50 karya untuk filem, marilah kita mengambil contoh filem-filem yang paling terkenal.

• "Lumiere" (2016)
• "Link Gardel" (2010)
• Selamat tinggal (2007)
• "Pembelajaran Nafas" (2006)
• "Apa-apa Soalan" (1996)
• "Lion dalam janggut abu-abu" (1995)
• True Lies (1994)
• The Scent of a Woman (1992)
• "Paula Kautiva" (1963)
• "Armageddon" (1977)
• "Аргентинское танго" (1969)
• "Генрих IV" (2009)
• "Sucedio en Buenos Aires" (1954)

Творчество Пьяццоллы - это постоянное внутреннее противоречие, революционные перемены и тяга к академическому исполнению, чувственные ритмы танго и классические симфонические сюиты, глубокая любовь к традициям и желание их изменить. Mungkin inilah sebab mengapa mendengar tango yang memberontak Astor Piazzolla, anda ingin bersedih sendirian, mengagumi muzik dan hidup walaupun segala-galanya, seperti El Gran Astor.