Opera "Orpheus": kandungan, video, fakta menarik, sejarah

K. Monteverdi Opera "Orpheus"

Kerja ini dilahirkan apabila konsep "opera" tidak wujud. Dan adalah simbolik bahawa mitos Yunani purba tentang penyanyi membentuk asas drama muzik pertama Claudio Monteverdi "Orpheus".

Ringkasan

Dalam prolog, Muzik sendiri menyentuh penonton dan ingin mencari keharmonian - yang dibawa Orpheus ke dunia ini dengan nyanyiannya.

Nafs dan gembala meraikan perkahwinan Orpheus dan Eurydice. Penyanyi itu menikmati kebahagiaan, tetapi tidak lama lagi menerima berita yang mengerikan - Eurydice meninggal akibat gigitan ular sambil memetik bunga. Orpheus bersedia untuk pergi ke neraka untuk memulangkan kekasihnya.

Semoga memimpin Orpheus ke pintu neraka dan meninggalkannya - maka dia mesti pergi sendirian. Charon enggan mengangkutnya melalui Styx, yang masih tidak menghiraukan permintaan itu. Walau bagaimanapun, nyanyian Orpheus membasuh ferryman untuk tidur, dan dia secara bebas melintasi Styx dengan bot. Roh-roh di dunia bawah ini kagum dengan kekuatan fana ini, untuk siapa, nampaknya, tidak mustahil.

Proserpina disentuh oleh penderitaan Orpheus, dan dia memujuk suaminya untuk membiarkan Eurydice pergi. Tetapi Pluto meletakkan satu-satunya keadaan - Eurydice akan mengikuti Orpheus, jika dia tidak pernah melihat ke belakang. Orpheus menetapkan dalam perjalanan pulang, tetapi meragukan kejujuran Pluto: adakah orang yang dikasihi benar-benar mengikutinya? Dia berpaling dan kehilangan Eurydice selama-lamanya. Spirits mengakui bahawa penyanyi itu telah mengatasi kuasa-kuasa neraka, tetapi bukan dirinya sendiri.

Orpheus dipenuhi oleh rasa sakit yang tidak dapat dipulihkan. Dia bersumpah untuk tidak lagi mengasihi seorang wanita dan mengabdikan hidupnya dengan lirik dan nyanyian, dengan mana ia akan memuliakan Eurydice. Ayahnya, Apollo, menjemput anaknya ke syurga, di mana dia akan menenangkan kesedihan itu, akan memperoleh kehidupan kekal dan dapat melihat wajah Eurydice di kalangan bintang-bintang. Gembala memuji Orpheus, naik ke tuhan-tuhan.

Foto

Fakta menarik

• Mitos Orpheus dan Eurydice menjadi asas untuk lebih daripada 20 keping muzik. Antaranya adalah opera The Descent of Orpheus to Hell by M.-A. Sherpantier, "Orpheus dan Eurydice." K.V. Gluck, opera-buff "Orpheus in Hell" oleh J. Offenbach, balet "Orpheus" oleh I. Stravinsky, dan zong-opera "Orpheus and Eurydice" oleh A. Zhurbin.
• Jumlah Monteverdi menulis tiga opera. Dari yang kedua, "Pulangan Ulysses", "Orpheus" adalah 33 tahun.
• Pada tahun 1969, konduktor Nikolaus Arnoncourt menganjurkan skor "Orpheus" dan dilakukan dengan orkestra, yang termasuk instrumen baroque yang sahih.
• Dalam produksi moden, amalan melaksanakan bahagian Orpheus, bukan tenor, tetapi bariton, telah berkembang. Bahagian-bahagian Eurydice dan Muzik sering dilakukan oleh seorang penyanyi, seperti bahagian Proserpine dan Hope, yang telah menjadi kontraltik.
• Pada masa yang sama dengan Monteverdi, Vincenzo Gonzaga bekerja sebagai pelukis PP Rubens, dalam warisan kreatif yang merupakan lukisan "Orpheus dan Eurydice."

Nombor Opera Teratas

"Vi ricorda o bischi ombrosi" - Orpheus aria (mendengar)

"Rosa del ciel" - Orpheus aria (mendengar)

Sejarah penciptaan dan pengeluaran

Semua carian untuk asal-usul penampilan "Orpheus" membawa kepada kerja lain pada plot yang sama - komposisi komposer Jacopo Peri "Eurydice", dibentangkan di mahkamah Florentine pada tahun 1600. Kemungkinan besar, kedua-dua Monteverdi dan librettist masa depan opera pertamanya, Alessandro Strigio, hadir di premisnya. Dan, mungkin, apabila tujuh tahun kemudian, ia menjadi perlu untuk membuat karangan untuk karnival di Mantua, di mana Monteverdi bekerja di mahkamah Duke Gonzaga, temanya ditemui dengan cepat.

Libretto didasarkan pada buku-buku Ovid dan Virgil, di mana mitos Greek purba tentang Orpheus dan Eurydice mendapati pantulannya. Tidak mustahil untuk tidak melihat betapa dekat teks Strigio, sehingga mengarahkan sebut harga, kepada teks Ottavio Rinuccini, librettist Eurydice. Pada mulanya, opera itu mempunyai akhir yang sangat tidak pasti - Orpheus bertemu dengan Bacchantes, yang marah padanya kerana dia meninggalkan cinta wanita, dan kemudian hanya meninggalkan panggung. Pesta Apollo di premier itu tidak hadir. Walau bagaimanapun, versi yang lebih baru, seperti berikut dari penerbitan skor 1609, sudah termasuk fenomena Appolon dan pemergian Orpheus kepada tuhan-tuhan.

24 Februari 1607 "Orpheus" pertama kali dilakukan di Mantua di istana Vincenzo Gonzaga. Peranan tajuk itu dilakukan oleh Francesco Rasi yang terkenal tenor. Peranan Muzik, Proserpine dan Hope dibuat oleh sida Florentine terkenal Giovanni Malia, yang belajar parti selama 8 hari. Eurydice kemungkinan besar disanyikan oleh seorang kasim dari Mantua, seorang rahib Girolamo Bakchini. Persembahan ini diberikan dengan orkestra sederhana di dalam bilik kakak Duke Margaret, di mana tidak ada penonton yang lebih banyak daripada para peserta persembahan. Mungkin ini menerangkan akhir opera - fenomena Apollo yang diperlukan skala dan jentera teater, kehadirannya, dengan saiz yang terhad kawasan panggung, adalah mustahil untuk memastikan. Dari koresponden berikutnya, Duke sendiri diketahui bahawa semua orang hadir berpuas hati dengan persembahan itu, dan seminggu kemudian dia diulang. Dalam dekad yang akan datang, Orpheus telah dilakukan di beberapa bandar raya Itali, namun, tidak ada maklumat yang tepat mengenai persembahan ini. Monteverdi sendiri tidak lagi kembali ke kerja ini. Selepas kematiannya, dia dilupakan selama lebih daripada tiga abad.

Hanya pada akhir abad ke-19 ahli-ahli muzik dan ahli muzik mula tertarik dengan karya Monteverdi, pelbagai versi dan orkestrasi Orpheus muncul. Pada tahun 1911, di Paris, opera pertama kali diadakan di peringkat teater profesional. Pada tahun 1912, dia berbaur dalam konsert di New York, pada tahun 1929 di Leningrad di Rusia. Hari ini, "Orpheus" adalah permintaan pada peringkat: setiap musim di teater di dunia diberikan sehingga 160 persembahan.

Kelahiran opera

Istilah "opera" (opera dalam bahasa Itali - kerja, komposisi, penciptaan) tidak digunakan untuk menentukan drama muzik hingga 1650. Nama-nama "drama dalam muzik" atau "dongeng dalam muzik" digunakan, dan karya-karya itu sendiri berbeza sedikit dari madrigal, salah satu bentuk vokal utama abad ke-16 dan awal abad ke-17. Antara pendahulu opera adalah kepingan pastoral yang popular di Itali semasa zaman Renaisans, terutamanya Aminata oleh Torquato Tasso (1544-95) dan Pastor Fido oleh Giovanni Battista Guarini (1538-1612), dan termasuk lagu-lagu dan chorus. Satu siri konvensyen genre pastoral kemudian menjadi tipikal opera baroque, sebagai contoh, penggunaan salah satu watak yang salah bagi satu lagi, kehadiran watak-watak komik kecil, suatu akhir bahagia yang amat diperlukan.

Satu lagi pendahulu opera adalah madrasah komik Venesia pada akhir abad ke-16, yang mana para komposer Orazio Vecchi dan Adriano Banqueri menjadi terkenal. Genre ini mempunyai ciri-ciri tersendiri: tidak ada pemisahan muzik antara protagonis dan paduan suara, semua nombor dilakukan oleh kumpulan penyanyi. Akhirnya, waktunya telah datang untuk seorang jenius yang dapat mengkristalisasikan pelbagai trend muzik ke dalam drama vokal asli. Mereka menjadi Claudio Monteverdi.

Menjelang akhir abad ke-16, konsep "muzik baru" mula terbentuk, yang jauh dari prinsip-prinsip komposisi Zaman Pertengahan dan Renaissance - ia berdasarkan pemikiran semula teks berkaitan dengan muzik. Dia menjadi lebih puitis dan bermakna, sehingga mempengaruhi emosi pendengar lebih banyak. Menyanyi, terutamanya solo, memperoleh fungsi baru yang menekankan watak wira. Dari sudut ini, seseorang boleh bercakap tentang kelahiran seni bel canto. Tiga jenis nyanyian menonjol: virtuosic coloratura (cantar passaggiato), nyanyian mudah (cantar sodo), nyanyian berahi (cantar d'affetto). Di Orpheus, Monteverdi menggunakan mereka semua untuk menyampaikan ungkapan dramatik.

Untuk pertama kalinya, setiap wira opera menerima "wajah" melodinya, kegelisahan hidup mereka disertai dengan muzik mood yang sama, dialog itu tidak bersifat recitative, tetapi menyanyi. Muzik ini berdasarkan prinsip polifonik, dan ia merangkumi 33 instrumen yang berbeza sebagai sebahagian daripada Monteverdi Orchestra. Hanya 30 tahun selepas perasmian Orpheus, opera panggung pertama, Andromeda oleh B. Ferrari dan F. Manelli, berlangsung di teater Venice San Cassiano. Adalah simbolik bahawa opera "bapa" Claudio Monteverdi telah menjadi seorang Venesia pada masa ini, memegang kedudukan konduktor Katedral San Marco. Tiga tahun kemudian, novelnya, opera Ulysses Return, dibunyikan di San Cassiano.

"Orpheus" pada video

Prestasi Teater Real, 2009. Diadakan oleh Matthew Richetti, konduktor William Christie. Di pihak utama: Dietrich Henschel (Orpheus), Maria Grazia Schiavo (Eurydice).

Prestasi Festival Aix-en-Provence, 2007. Dilancarkan oleh Trisha Brown, konduktor Rene Jacobs, dalam peranan utama: Simon Kinliside, Juanita Lascarro.

Prestasi Teater Liceu, 2002. Dilancarkan oleh Gilbert Deflo, konduktor Jordi Savall, dalam peranan utama: Furio Zanasi, Ariana Savall.

Versi filem mengenai prestasi Opera Zurich, 1978. Dilancarkan oleh Jean-Pierre Ponnel, konduktor Nikolaus Arnoncourt, dalam peranan utama: Philippe Huttenloher, Dietlinde Turban (menyanyi oleh Rachel Yakar).

Opera pertama adalah berbeza daripada sampel klasik genre yang dicipta oleh Mozart dan Verdi, tetapi ia mempunyai komponen utama yang wujud dalam karya terbaik seni - emosi dan ketulenan. Mereka membuat "Orpheus" benar-benar abadi.

Kami dengan sukacita menawarkan penyanyi opera dan orkestra simfoni untuk melaksanakan arias dan petikan dari opera "Louise Miller" pada acara anda.