Solfeggio: kawan atau musuhnya musisi

Solfeggio: kawan atau musuhnya musisi

Muzik adalah dunia besar yang mempunyai peraturan dan asasnya sendiri. Mempelajari disiplin muzik agak menarik dan menarik jika anda tahu pendekatan yang betul, dan ini solfeggio. Malangnya, ramai pemuzik yang tidak diberi perhatian berhubung perkara ini. Kenapa ini berlaku, apa yang menjadi solfeggio dan banyak lagi boleh didapati dalam artikel ini.

Apa itu solfeggio

Solfeggio adalah disiplin muzik. Diterjemahkan dari bahasa Itali diterjemahkan sebagai "nyanyikan nota." Solfeggio dipelajari sepanjang keseluruhan pengajian di institusi pendidikan muzik, dari sekolah muzik ke konservatori.

Ciri utama adalah tepu dalam kajian ini. Bentuk kerja berikut biasanya digunakan pada pelajaran, yang bertujuan untuk membangunkan kebolehan muzik:

  1. Pengetahuan teoritis
  2. Mencuci mulut (menyanyi dengan nota)
  3. Pembangunan kemahiran pendengaran
  4. Menulis desakan muzik
  5. Tugas-tugas kreatif
  6. Kerja metrikmik

Borang kerja

Spesies

Kemahiran yang dibangunkan

Pengetahuan teoritis

Kajian notasi muzik. Peraturan struktur selang waktu, akord, fret, bentuk muzik, sintaks, teknik pembangunan muzik. bahan, ciri genre, fungsi harmonik. Kajian mengenai istilah muzik asas. Analisis muzik. serpihan.

Keupayaan untuk menggunakan pengetahuan teoritis dalam amalan.

Mencuci mulut (menyanyi dengan nota)

Membaca dari sekeping contoh muzik dalam pelbagai kunci adalah monophonik, duet atau dengan paduan suara.

Menguasai kemahiran membaca nota dari helaian dan pengulangan intonasi tepat teks muzik suara monophonic atau dua suara, peningkatan kemahiran vokal.

Pembangunan kemahiran pendengaran

Definisi dengan telinga bunyi individu, selang waktu, fret dan tonalities, chord, triad. Analisis kerja muzik dengan telinga. Pemilihan sampingan melalui telinga. Merakam revolusi digital dan harmonik.

Keupayaan untuk mendengar dan mengenal pasti unsur-unsur muzik melalui telinga. Pembangunan pendengaran dalaman. Keupayaan untuk membezakan timbres instrumen dan karya muzik muzik. Keupayaan untuk menganalisis borang dengan telinga. Kemahiran pemilihan cepat iringan atau garis melodi.

Menulis desakan muzik

Mengendalikan dictations lisan dan bertulis dalam pelbagai kunci, monophonic dan dua bahagian, dalam saiz dan tempo.

Pengembangan memori muzik dan telinga dalaman pelajar.

Tugas-tugas kreatif

Pemilihan kerja dengan keharmonian, asas komposisi, penambahbaikan, komposisi dan komposisi dalam kekunci tertentu, genre, angka ritmik.

Keupayaan untuk menyusun muzik dalam gaya tertentu, genre. Kemahiran penambahbaikan. Alat kecekapan.

Kerja metrikmik

Kajian amalan angka irama, irama, meter, saiz.

Pembentukan asas berirama.

Oleh itu, solfeggio menyumbang kepada pembangunan potensi muzik yang luas bagi orang yang kreatif.

Perlu diperhatikan bahawa terdapat dua utama jenis solfeggio:

  • Klasik
  • Jazz

Solfeggio klasik termasuk istilah asas, konsep dan latihan praktikal. Ini adalah asas muzik. Perlu diperhatikan bahawa latihan telinga jenis ini sebahagian besarnya berdasarkan prinsip-prinsip sekolah klasik dan romantisisme.

Solfeggio Jazz menangani istilah asas khusus untuk muzik jazz. Perlu diperhatikan bahawa jenis solfeggio ini dikaji di sekolah-sekolah muzik dan konservatori, terutamanya dalam jabatan-jabatan pop-jazz vokal. Jika kita bercakap tentang pendidikan muzik primer atau menengah, maka disiplin ini boleh digunakan untuk studio vokal jazz.

Kenapa tidak ramai orang seperti solfege?

Mungkin mengapa ramai orang tidak suka solfeggio jelas dari perenggan sebelumnya. Anda harus bersetuju bahawa ia agak sukar untuk diingat dan difahami seperti bahan besar. Pada masa ini, sebab-sebab utama berikut untuk solfeggio penafian boleh dikenalpasti:

  • Ketiadaan dari alam semula jadi pendengaran mutlak. Lebih sukar bagi seorang pelajar untuk menghafal bunyi, ia memerlukan lebih banyak masa untuk memproses ketinggian, sebagai akibatnya kompleks dapat dibangunkan dengan latar belakang pelajar lain yang lebih berjaya, dan karenanya tidak suka subjek.
  • Bakat muzik. Secara paradoks, ia tidak berbunyi, tetapi kanak-kanak dan orang dewasa, yang secara semula jadi dikurniakan kebolehan muzik sering kecewa. Jadi, mereka mendengar nada yang tepat dan dapat menentukan tonaliti dengan tepat, dan jika rasa irama tidak limping, maka solfeggio kehilangan semua makna bagi mereka. Sebagai persembahan amalan, orang-orang seperti ini mula ketinggalan kelas, bersama-sama dengan asas teoritis ini hilang, permulaan masalah dalam subjek.
  • Kegagalan dalam subjek. Kesukaran solfeggio adalah bahawa ia memerlukan masa untuk membangunkan kemahiran praktikal tertentu. Seseorang memerlukan lebih banyak masa, seseorang kurang, sementara tahap kawalan pengetahuan belum dibatalkan. Akibatnya, seseorang yang cuba mendapatkan ilmu pengetahuan mungkin menerima gred yang tidak baik, yang bukannya rangsangan.
  • Guru yang tidak cekap. Berapa banyak cerita mengenai bagaimana subjek itu tidak disayangi kerana guru yang melawan segala keinginan untuk terlibat.
  • Kawalan ibu bapa yang ketat. Ramai ibu bapa berusaha membuat Mozart keluar dari anak-anak mereka sendiri, mereka menghabiskan berjam-jam untuk menyeksa anak dengan kegiatan, membunuh kemerdekaannya. Sudah tentu, kawalan ibu bapa adalah perlu, tetapi muzik tidak boleh menjadi penyeksaan. Ayah Paganini mengunci anaknya sendiri di dalam almari dan kehilangan makanan jika Niccolò tidak belajar tugasnya. Sudah tentu, kanak-kanak itu telah menjadi terkenal, tetapi apa harganya? Melakukan muzik adalah keseronokan yang besar, kanak-kanak mesti faham sendiri.

Mungkin, ini adalah sebab utama yang membuatnya sukar untuk benar-benar menembusi subjek dan merealisasikan semua kepentingan dan keperluannya.

Mengapa anda memerlukan solfeggio? Faedah Perkara

Tidak kira masa, kemahiran yang diperoleh dari kelas akan membawa manfaat yang besar kepada para pemuzik dari seluruh dunia. Perkembangan kemahiran berikut boleh dikaitkan dengan sifat positif solfege:

  • Kebebasan penuh dalam pemilikan alat itu.
  • Pangkalan teoritis yang kuat, pengetahuan sempurna mengenai bahasa muzik.
  • Keupayaan untuk menganalisis kerja dengan nota dan telinga.
  • Mengarang kemahiran.
  • Keupayaan untuk menambah baik dalam pelbagai genre, gaya, dan lain-lain
  • Kemahiran memetik sekeping muzik dalam masa yang singkat.
  • Mengurangkan masa untuk menghafal bahan muzik.
  • Pembentukan telinga muzik: mutlak atau relatif.
  • Kosongkan asas berirama.
  • Intonasi tulen.
  • Pembentukan pendengaran melodik dan harmonik.
  • Keupayaan untuk membezakan instrumen cat timbre.

Manfaat disiplin ini tidak boleh dipandang ringan, karena solfeggio membentuk kebolehan muzikal profesional yang asas. Kami menekankan bahawa subjek memberikan asas profesional yang tepat. Setuju bahawa di dunia anda boleh mencari sejuta orang yang berbakat yang menyanyi dengan baik, boleh memainkan instrumen, mengambil lagu, tetapi mereka tidak boleh dipanggil profesional, kerana mereka melakukannya secara intuitif. Mereka tidak tahu notasi muzik, istilah, tidak pernah belajar di sekolah muzik. Walaupun kehadiran bakat mereka, mereka tidak mungkin dapat berkembang dalam industri muzik atau mendapatkan pendidikan tanpa belajar asas sekolah.

Tetapi jangan sedih sebelum waktu, tanpa mengira umur yang anda boleh mula belajar solfeggio. Perkara utama adalah untuk menjalankan kelas secara sistematik dan dalam urutan yang betul; pada orang dewasa yang lebih tua, adalah lebih baik untuk menyewa guru dalam solfeggio, jika ini adalah kanak-kanak, maka adalah mungkin untuk menyekat diri anda untuk kelas di sekolah muzik.

Untuk belajar solfege, anda memerlukan yang berikut:

  • Piano atau synthesizer atau keyboard MIDI.
  • Notebook.
  • Pensil dan pemadam.
  • Panduan belajar.
  • Notebook untuk menulis istilah.
  • Keinginan untuk memahami sains ini.
  • Masa dan tenaga.

Solfeggio adalah subjek yang memerlukan dedikasi yang besar. Jangan risau sekiranya ada masalah pada kali pertama, latihan sistematik akan melakukan silap mata. Perlu diingat bahawa apa yang mudah datang juga mudah hilang. Jika anda telah memperoleh kemahiran dengan kos usaha, menghabiskan masa, hasilnya akan lebih banyak.

Jadi rakan atau musuh?

Jadi yang tidak bercakap, latihan telinga adalah sahabat musisi yang tidak dapat dipertikaikan. Ia hanya perlu untuk memahami bahawa kesukaran yang kita ciptakan diri kita sendiri. Hanya faham mengapa anda memerlukan pengetahuan ini, apa yang akan mereka bawa pada masa akan datang. Percayalah, kerja anda dalam kajian tidak akan sia-sia. Solfeggio adalah asas muzik, dengan menguasai disiplin ini, anda boleh menjadi seorang pemuzik yang sebenar, jadi jangan lepaskan peluang ini!

Tonton video itu: All 9 Solfeggio Frequencies - Full Body Aura Cleanse & Cell Regeneration Therapy (Mungkin 2024).

Tinggalkan Komen Anda