Verdi Opera: sejarah, kandungan, fakta menarik

Verdi Operas

Jika anda meminta orang yang lewat di mana-mana negara di dunia untuk menyanyi sesuatu dari opera, kebanyakan akan ingat "Libiamo ...", "Heart of beauty ..." atau "Va, penciero ...". Operasi oleh Giuseppe Verdi telah menembusi kehidupan orang-orang paling jauh dari muzik yang nampaknya mereka selalu ada. Sesungguhnya, seni tidak boleh dibayangkan tanpa melodi ini. Selain itu, tanpa Verdi tidak akan ada generasi komposer generasi yang kerjanya mengikuti jalan yang dicipta oleh bakatnya.

Sejarah penciptaan opera oleh Giuseppe Verdi, serta kandungan dan banyak fakta menarik yang dibaca di halaman kami.

Kerja operatik Verdi

Verdi mula menulis opera di era era matahari terbenam bel canto - Rossini berjalan jauh dari penulisan Bellini mati, dalam kuasa kreatif sahaja Donizetti. Tidak seperti para komposer hebat ini, yang memulakan kerjaya mereka di teater kecil, Giuseppe menerima pesanan pertama dari rumah opera Eropah utama.

Nasib membawa dia menjadi terkenal dari tahun-tahun termuda dan nampaknya memberikan sedikit lebih daripada yang lain - dia hanya 10 ketika Antonio Barezzi, seorang pemastautin kaya dari Busetto dan ahli Persatuan Filharmoniknya, memperhatikan anak yang berbakat muzik. Terima kasih kepada penaungnya, anak seorang pemilik penginapan lulus dari gimnasium dan mula mengambil pelajaran dari guru terbaik. Verdi tidak pernah menerima pendidikan formal - dia tidak diterima ke Konservatori Milan, dia tidak membuat percubaan lain. Walaupun begitu, beberapa tahun kemudian, komposer berusia 25 tahun itu mengeluarkan opera debutnya tepat di pentas La Scala. "Oberto, Count di San Bonifacio" menunjukkan kekuatan, tenaga dan bakat dramatik yang wujud dalam Verdi pada awal kariernya.

Popular Verdi Opera

"Traviata"

Yang paling popular, yang paling terkenal, opera utama repertoar dunia - mana-mana ijazah superlatif berhubung dengan kerja ini akan sesuai. Kisah cinta sebuah istana kepada seorang bangsawan muda, pengorbanan diri yang tidak mementingkan diri sendiri, dimahkotai dengan suatu akhir yang tragis. Nampaknya wanita ini mempunyai banyak nama - Violetta Valerie (opera heroine), Marguerite Duval (heroin novel "The Lady with Camellias"), Marie Duplessis (courtesan dan Dumas-son yang disayangi). Tetapi siri ini tidak lengkap tanpa nama Giuseppina Strepponi - isteri kedua Verdi. Mereka bertemu semasa pementasan opera pertamanya. Giuseppina tidak pernah berkahwin sebelum ini, mempunyai anak-anak dari lelaki yang berbeza dan terpaksa memberi mereka penjagaan angkat. Hubungan penyanyi dan komposer bermula di Paris - satu-satunya kota di mana mereka boleh bersama tanpa rasa takut.

Dalam patriarki Itali, Giuseppina hampir menjadi pertapa - hanya untuk tinggal bersama wanita tercintanya, Verdi membeli tanah besar dan menjadi homebody, melakukan winemaking dan sayur-sayuran yang tumbuh. Tetapi pada hari-hari jarang lawatan ke bandar, Giuseppina mendengar bisikan mengutuk di belakangnya. 12 tahun berlalu sehingga dia menjadi Verdi Signior di Geneva. Tetapi bagi Peppina bahawa Giuseppe menulis opera yang paling indah di dunia tentang cinta, menunjukkan kemurahan hati, keikhlasan dan bangsawan, yang hidup di tengah-tengah orang yang dikecam masyarakat sebagai "jatuh."

"Rigoletto"

The opera ketujuh belas komposer dan yang pertama yang tidak memerlukan pembaharuan - dari hari perdana dia memasuki repertoire rumah-rumah opera dunia utama dan tidak meninggalkannya hingga ke hari ini.

Sukar untuk membayangkan bagaimana kejutan ini sekali boleh menyebabkan skandal, tetapi plot yang dipilih oleh Verdi untuk kerja baru membangkitkan pengurusan teater dan menimbulkan rasa tidak senang terhadap penapis. Permainan "The King is Amusing" oleh V. Hugo, yang berfungsi sebagai sumber untuk libretto, dilarang selepas persembahan Paris pertama tahun 1832 dan tidak pernah diadakan selama 50 tahun ke depan! Pada bulan Disember 1850, beberapa minggu sebelum perdana "Rigoletto"Gabenor Austria di Venice membatalkan prestasi itu, mendapati ia tidak bermoral dan cabul.

Penolakan yang serius oleh pihak berkuasa itu dipicu oleh imej-imej dua watak utama dalam drama itu. Adipati Mantua ditunjukkan sebagai seorang lelaki yang benar-benar tidak mempunyai hati nurani dan didorong hanya oleh naluri seksual. Sementara itu, jesternya - makhluk asas, menjijikkan dan hodoh - menunjukkan perasaan yang kompleks dan sebahagiannya mulia. Oleh itu, kerja itu menentang prasangka yang tidak terungkap pada masa itu, mengikut mana orang-orang yang terkenal adalah contoh pemikiran yang tinggi, perbuatan yang indah dan prinsip-prinsip yang tak tergoyahkan.

Belum pernah ada Verdi meletakkan muzik dalam tindakan seperti kejam seperti di Rigoletto, di mana struktur formal opera Itali pada awal abad ke-19 dibubarkan untuk membuat bingkai muzik berkembang yang memenuhi keperluan drama setiap minit. Pada masa yang sama menambah satu siri adegan yang tidak dapat dilupakan dan sekelompok watak dengan sambungan yang kompleks dan menyatakan watak-watak muzik individu. "Rigoletto" adalah contoh yang jelas tentang kematangan awal komposer, sebuah opera yang tidak bersalah berbanding dengan sinisme, cinta masuk ke dalam konflik dengan semangat berdendam yang tidak dapat dipertahankan yang berpusat pada tokoh kontroversial seorang jester.

"Aida"

Dengan pembukaan Teater Opera Kaherah, Khedive dari Mesir mengarahkan sekeping untuk plot Mesir. Verdi dengan cepat menulis sebuah opera yang hebat - sebuah tontonan yang cerah dengan ramai peserta yang terlibat, dimainkan dalam pemandangan eksotik. Dalam bentuk yang besar ini tidak membayangi sifat peribadi drama peribadi, yang terletak di tengah-tengah plot. Cintailah hamba Ethiopia, dipaksa untuk menyembunyikan keturunan dirajanya, dan kapten Pengawal Mesir bertentangan dengan kewajiban patriotik dan orang-orang yang diberi kuasa. "Aida"menyimpulkan semua pencapaian Verdi hingga ke tahap ini dan, seolah-olah, maestro itu menulis sebuah opera yang dapat menyelesaikan karirnya.

Nabucco

Nabucco menjadi titik perubahan dalam kerjaya Verdi dan menandakan era baru di seluruh opera Itali. Selepas kegagalan opera King for a Day, yang bertepatan dengan kehilangan isteri pertama dan dua anak kecil, komposer itu hampir patah. Satu-satunya perkara yang masih boleh mengilhami harapan dalam kekuatan mereka sendiri - opera pertama, "Oberto", tidak dilupakan dan dipentaskan di teater Itali. Pada masa ini, secara kebetulan, Verdi mendapat libretto yang sudah siap - ia ditujukan untuk komposer Otto Nicolai, tetapi tidak menaruh perhatian kepada yang terakhir. Kisah alkitabiah mengenai bagaimana orang-orang Yahudi merenggut dalam penangkapan raja Nebukadonasor, dan kemudian dibebaskan ketika raja memeluk agama Kristian. Tema ini bertepatan dengan aspirasi orang Itali, yang ingin menyingkirkan pendudukan asing. Verdi berjaya mencipta sekeping roh dan kuat. Pada tahun pertama, 67 persembahan diberikan di La Scala, dan dalam tempoh 6 tahun akan datang "Nabucco"telah diadakan di kebanyakan rumah opera terkemuka dunia. Opera ketiga membawa pengiktirafan antarabangsa Verdi.

"Troubadour"

Plot "The Troubadour" pada opera adalah dibesar-besarkan dan pada setiap masa menyebabkan ironi skeptis. Walaupun demikian, Verdi meletakkan contoh romantisisme ini kepada muzik sengit dan ghairah, yang membawa plot dari saat awal lirikal hingga penyamaran tragis. Wira adalah malaikat yang suka dengan seorang wanita yang mulia, lawannya adalah bangsawan yang kejam dan sombong, ironisnya saudaranya. Penggerak plot juga diberikan oleh Azyutena yang lama, haus untuk membalas dendam, yang imej Verdi sangat disukai. "Troubadour"- salah satu karya paling gelap dari maestro, di mana aspek paling negatif sifat manusia terdedah.

"Masked Ball"

Pada 16 Mac 1792, raja Sweden, Gustav III telah cedera parah di bola oleh pegawai tentera yang mengambil bahagian dalam konspirasi bangsawan. The dramatist E. Scribe dan komposer D. Aubert mula-mula cuba merancang drama sejarah dengan cara teater. Selepas 10 tahun, opera di plot ini dicipta oleh S. Mercadante. Verdi sudah pasti tahu tentang kerja-kerja ini. Untuk menulis libretto opera untuk Neapolitan San Carlo, beliau mencadangkan Antonio Somme, yang, sebagai seorang penulis drama yang sangat baik, tidak begitu yakin dengan seni librettist itu. Akibatnya, teks itu sebahagian besarnya berdasarkan kepada Scribe asal. Seperti yang dijangkakan, topik itu terlalu rumit untuk penapisan Neapolitan, dan selepas perubahan berulang dalam logik plot mula membentuk ketinggalan yang ketara. Tidak mahu bekerjasama dengan Naples, Verdi cuba menjual opera itu ke Rom. Tetapi di sana, di kota, tempat bermain Scribe dimainkan di teater drama, opera itu tidak dibenarkan tanpa mengedit. Akibatnya, Boston secara politik selamat dipilih sebagai tapak tindakan, dan seorang gabenor biasa menggantikan raja yang cemerlang. Hanya di teater abad ke-20 mula merujuk kepada versi asli plot.

Othello

Plot tragedi Shakespeare adalah pada tiga pilar - cinta, iri dan kecemburuan. Seorang kawan yang rapat tiba-tiba menjadi musuh paling utama. Tetapi untuk kemunculan opera "Othello" kepada cahaya, semuanya berlaku betul-betul sebaliknya - musuh menjadi kawan dan pengarang yang setia. Arrigo Boito adalah salah seorang ahli librettis dan komposer Itali yang paling berbakat. Pada tahun 1863, beliau membuat ucapan perdebatan terhadap keadaan semasa seni Itali dan khususnya terhadap Verdi, wakil muzik utamanya. Verdi sangat tersinggung oleh ini dan selama bertahun-tahun memetik teks ini setiap kali nama Boito muncul. Ia mengambil masa yang lama untuk pencipta menyelesaikan tuntutan bersama dan menetapkan tentang membincangkan Othello. Maestro bijak memeriksa bakat pengarang bersama terlebih dahulu pada pembuatan semula Simon Boccanegra. Memandangkan kerja berjaya, dia percaya Arrigo sepenuhnya dan dengan alasan yang baik - tidak hanya mempunyai sastera tetapi juga mengarang pengalaman, Boito sempurna merasakan genre dan tidak ada yang memahami maestro. "Othello"menaikkan bahasa opera Itali pada abad ke-19 ke tahap kekayaan dan kerumitan Shakespearean dan merupakan karya opera terbesar sepanjang masa dan masyarakat.

Fakta menarik

• Abad kedua Verdi masih menjadi komposer opera yang paling popular. Sepanjang 15 tahun yang lalu, karya-karyanya telah dilakukan lebih daripada 40,000 kali, dengan ketara menjelang pengejaran yang paling dekat dalam menghadapi Mozart dan Puccini.
• Berapa banyak opera yang menulis maestro itu? Tiada jawapan tunggal untuk soalan ini. Jika kita menganggap karya-karya asal itu benar, maka 26. Jika kita menganggap "Yerusalem" (berdasarkan "Lombards dalam Perang Salib Pertama") dan "Aroldo" (berdasarkan "Stifelio") sebagai opera yang berasingan, maka - 28.
• Perdana Menteri kebanyakan karya maestro yang diadakan di Itali. Pengecualian adalah: "Robbers", yang ditulis khusus untuk London, "Jerusalem", "vespers Sicily" dan "Don carlos"bahawa Opera Paris mengarahkan,"Kuasa nasib"ditulis untuk St. Petersburg,"Aida"dicipta untuk Opera Kars.
• Ketika Raja Umberto I menawarkan Verdi gelar Marquis untuk khidmatnya ke tanah airnya, dia menolak, sambil berkata: "Saya seorang petani."
• Verdi tidak suka membazirkan wang. Apabila dia menjual wainnya kepada penduduk di sekelilingnya, dia meminta mereka untuk mengembalikan botol kosong kepadanya.
• Nota-nota "La donna è mobile" ("The Heart of a Beauty ...") Verdi diserahkan kepada tenor dan orkestra pada saat terakhir, dengan sumpah bahawa tiada seorang pun daripada mereka akan menyanyikan lagu ini di luar teater. Maestro memahami bahawa jika tidak seluruh bandar akan menyanyikan lagu yang menarik ini sebelum perdana opera.
• Apabila Verdi diminta untuk alamat suratnya, dia menetapkan: "Itali. Maestro Verdi"

Pada abad ke-19, dunia berubah tanpa pengiktirafan - gambar dan basikal, metro dan telefon, kereta dan mesin pencuci pinggan dicipta. Giuseppe Verdi - Seorang lelaki dari kampung itu, yang menjadi jenius opera utama dalam sejarah.