Opera "Boris Godunov": kandungan, video, fakta menarik, sejarah

Mn Mussorgsky opera "Boris Godunov"

Opera Modest Petrovich Mussorgsky "Boris Godunov"- ini adalah karya luar biasa kekuatannya, reka bentuk dan bahasa muzik. Ia ditulis pada libretto komposer itu sendiri, dalam tragedi yang sama dari A. Pushkin.

Ringkasan opera Mussorgsky "Boris Godunov" dan banyak fakta menarik mengenai kerja ini dibaca di halaman kami.

Ringkasan "Boris Godunov"

Adalah diketahui bahawa opera ini didasarkan pada peristiwa-peristiwa sejarah yang asli yang menceritakan tentang masa-masa sulit bagi negara, yang terjadi dengan kematian Boris Godunov, ketibaan Pole dan Dmitry Palsu. Bukan kebetulan bahawa genre Mussorgsky ditakrifkan sebagai drama muzik rakyat, kerana watak utama di dalamnya adalah orang-orang, dan adegan-adegan dengannya menduduki tempat utama dalam drama.

Semua tindakan berlaku pada tahun 1598-1605, sebelum permulaan masa yang paling sukar untuk negara dan rakyat - "Masa Masalah". Mungkin tempat utama dalam opera itu diduduki oleh tragedi Boris sendiri. Selepas kematian Tsarevich Dimitrii yang tidak dijangka, dia naik takhta, seolah-olah mencapai otoritas tertinggi. Dan dia dipilih oleh rakyat. Tetapi Boris sangat bimbang dengan tragedi sendiri dan bimbang tentang keluarganya. Dia sangat risau tentang anak perempuannya, yang kehilangan tunangannya, kerana anaknya yang masih muda. Tetapi yang paling penting, pemikiran putera Dimitri yang dibunuh dengan tidak sengaja menyiksa jiwanya. Perlu diingatkan bahawa dalam karya A.S. Pushkin dan MP libretto. Mussorgsky menganggap versi penglibatan Boris Godunov dalam pembunuhan bayi, tetapi ini hanya berdasarkan khabar angin yang popular.

Di samping itu, Time of Troubles sedang membakar di negara ini, seorang penipu muncul, seorang rahib yang melarikan diri Gregory Otrepiev, yang, setelah mendengar dari penulis sejarah tentang narjak putera yang dibunuh, mengisytiharkan dirinya Dimitry. Di samping itu, beliau menyenaraikan sokongan dari Poland. Setelah mengumpulkan tenteranya, dia pergi ke Moscow untuk mendapatkan kembali "tahta "nya.

Akibatnya, Godunov, disiksa oleh penglihatan yang berterusan dari putera yang terbunuh dan penyeksaan hati nurani, meninggal, melepaskan takhta di bawah undang-undang kepada anaknya Fyodor. Dan bagi orang-orang di sana datang masa yang gelap, yang dalam lagu akhirnya diramalkan oleh orang bodoh yang suci dari gambar pemberontakan yang popular.

Fakta menarik

• Selepas perdana pada tahun 1874, opera berlangsung di pentas selama beberapa tahun. Walau bagaimanapun, prestasi itu diberikan dengan singkatan sewenang-wenangnya. N.A. Rimsky-Korsakov menulis bahawa ada pandangan bahawa opera tidak suka keluarga diraja.
• Drama ini menerima kerjaya sebenar kemudian, pada tahun 1898 sudah di pejabat editorial N.A. Rimsky-Korsakov. Ia adalah versi ini yang merayu kepada orang ramai, dan pendakian kejayaan opera bermula di dalam adegan domestik dan asing.
• Fakta menarik berkaitan dengan salah satu produksi "Boris Godunov", yang diadakan pada 6 Januari 1911 di Teater Mariinsky, di mana peranan raja dimainkan oleh F. Chaliapin. Maharaja Nicholas II menghadiri dewan bersama keluarganya. Peserta rombongan (ahli koir dan sebahagian daripada pemain solo) memutuskan tindakan yang mencabar - untuk memainkan peranan untuk maharaja di pentas untuk mencapai kenaikan gaji. Pada ketinggian opera itu, para pelukis jatuh ke lutut mereka, menghulurkan tangan mereka dan mula menyanyikan lagu yang dipersiapkan kepada raja. Pada masa ini, pengarah teater dan pengarah bergegas di belakang tabir dengan ketakutan, walaupun Shalyapin sendiri, tidak mengetahui tentang tindakan yang sedang disiapkan, bergegas ke panggung dan membeku dengan kagum. Walau bagaimanapun, semua ini sia-sia. Nicholas II tidak memahami tanda-tanda solois, nyanyian mereka tidak membezakan, jadi semua orang memutuskan bahawa dengan cara ini mereka menunjukkan kasih sayang kepada maharaja. Selain itu, F. Chaliapin dituduh tingkah laku bukan kolektivis, kerana dia tidak berlutut di hadapan dirinya sendiri.

• Dalam edisi pertamanya Mussorgsky menulis setiap gerakan penghibur di atas pentas, sehingga ekspresi muka. Ramai penyelidik membandingkannya dengan skrip filem.
• Sebilangan besar edisi seperti itu menerangkan Rimsky-Korsakov dalam pendahuluannya kepada opera. Beliau menulis bahawa selepas penampilan pertama di tempat kejadian karya itu menyebabkan pendapat yang bertentangan. Jadi, dalam satu tangan, ini adalah karya luar biasa yang berbakat, yang dipenuhi dengan semangat dan sejarah yang popular, dengan pemandangan yang meriah dan terang. Di sisi lain, terdapat kelemahan yang ketara di bahagian teknikal: bahagian suara yang tidak menyenangkan, instrumentasi yang lemah, ketidaktepatan dalam sains suara. Itulah sebabnya dia mengambil edisi pertama opera Musorgsky, cuba memelihara sumber aslinya secepat mungkin, tetapi untuk melicinkan semua kesilapan dan kesilapan.
• By the way, Godunov adalah raja pertama yang dipilih oleh rakyat.
• Perlu diperhatikan bahawa ketika bekerja pada karya-karyanya, Mussorgsky tidak pernah membuat lakaran awal, lebih suka berfikir panjang dan menulis musik sudah selesai. Itulah sebabnya karyanya berkembang lebih perlahan daripada komposer lain.
• Adegan yang mengerikan dari sudut pandangan moral di bawah Kromy, dengan orang-orang yang tidak disengajakan dengan kejam yang terancam pada pesta itu, dipotong dari persembahan Teater Imperial. Hanya selepas Revolusi Oktober mereka dapat mengembalikannya.

Popular arias dan nombor

Song of the Fool "Bulan akan datang, anak kucing menangis" - untuk mendengar

Monolog "Boris jiwa" - mendengar

Lagu Varlaam "Bagaimana di bandar itu terdapat di Kazan" - dengar

Chorus petani "Gaida! Dispersed, kuasa-keberanian berani dibersihkan" - untuk mendengar

Sejarah penciptaan

Pada tahun 1868, seorang kawan Mussorgsky - V. Nikolsky mencadangkan bahawa dia melihat karya A. Pushkin "Boris Godunov". Sang komposer menyukai tragedi itu dan dia segera mula menulis opera itu. Libretto Mussorgsky memutuskan untuk membuat sendiri, terutamanya kerana dia bergantung pada sumber asal - tragedi Pushkin, dan juga secara aktif menggunakan fakta-fakta dari "Sejarah Negara Rusia" N. Karamzin.

Kerja-kerja itu begitu menggemari komposer bahawa selepas 1.5 bulan tindakan pertama telah ditulis. Adegan dan komposisi berasingan Mussorgsky dikemukakan kepada mahkamah sebelum ahli "Sejumlah besar"yang akan berlaku A. Dargomyzhsky atau adik perempuan M. Glinka. Semua orang, tanpa pengecualian, gembira dapat mendengar. Malah pengkritik V. Stasov bercakap dengan sangat hangat tentang penciptaan komposer baru.

Setahun kemudian, kerja itu selesai sepenuhnya dan skornya dicadangkan oleh Direktorat Teater Imperial. Tetapi komposer sangat kecewa, kerana kerja itu tidak diluluskan. Pada 1871-1872, Mussorgsky membentangkan versi keduanya. Di sini dia menambah tempat pemberontakan popular di final, tetapi editor lagi menolak manuskrip itu. Komposer mendapati penjelasan ini. Dia menganggap ia berkaitan dengan muzik - ia terlalu baru. Ini sebahagiannya benar, kerana bahasa harmonik benar-benar inovatif. Cukuplah untuk mengingati adegan dari Akta II dengan bunyi bunyi atau Prolog dengan bunyi loceng. Dalam serpihan opera ini, Musorgsky memperkenalkan pendengar dengan sonoristik.

Walaupun penolakan yang tegas dalam pengeluaran, beberapa adegan dari persembahan telah dilakukan pada tahun itu. Oleh itu, Persatuan Muzik Rusia menyampaikan kepada masyarakat tempat kejadian penobatan, di bawah arahan konduktor E. Napravnik. Pada tahun yang sama, Sekolah Muzik Percuma memperkenalkan pendengar kepada polona dari Akta III. Tidak lama kemudian, pada tahun 1873, penyanyi Yulia Platonova berjaya mencapai prestasi tiga adegan dari opera, yang termasuk dalam prestasi manfaatnya.

Secara berasingan, adalah penting untuk menyebut fakta bahawa opera ini mempunyai sejumlah besar edisi. Hanya mengikut sumber rasmi terdapat kira-kira enam daripada mereka. Jadi, dua ditulis oleh Musorgsky sendiri, sedikit kemudian N. Rimsky-Korsakov mencipta nombor yang sama, kemudian opera disunting oleh M. Ippolitov-Ivanov, D. Shostakovich, John Gutman, Karol Rathgauz. Perlu diperhatikan bahawa setiap pilihan ini mewakili urutan adegan dan termasuk bahagian yang berlainan dalam konteks sumber asal. Tambahan pula, dalam dua versi moden yang terakhir, pengaturcaraan Mussorgsky kembali.

Produksi

Perdana pertunjukan berlangsung di Teater Mariinsky pada 27 Januari 1874, di bawah arahan konduktor E. Napravnik. Walaupun ulasan yang kontroversial, kadang-kadang terlalu bersemangat atau terus terang negatif, opera berlangsung beberapa tahun dalam himpunan, walaupun ia telah dilakukan dengan beberapa luka. Oleh itu, selepas perdana, selama 10 tahun, pertunjukan dimainkan hanya sebanyak 15 kali, dan pada tahun 1881 ia dikecualikan sepenuhnya dari repertoar. Selepas itu, para penonton dapat menikmati muzik Mussorgsky yang indah sekali lagi pada Disember 1888, ketika opera itu diletakkan di atas pentas Teater Bolshoi. Walau bagaimanapun, di ibu negara, nasib kerja tidak begitu berjaya, selepas 10 persembahan, ia juga dikeluarkan dari pentas pada tahun 1890. Rimsky-Korsakov memutuskan untuk membetulkan keadaan dan membentangkan edisi pertamanya, yang dipentaskan pada 28 November 1896 di Konservatori St. Petersburg. Editor itu sendiri bertindak sebagai konduktor. Pilihan ini datang kepada orang ramai.

Opera ini benar-benar diiktiraf pada bulan Disember 1898, apabila penghasilan itu berlangsung di Teater Solodovnik di Moscow, di bawah arahan konduktor I. Truffy. Boris dilakukan oleh Fyodor Shalyapin yang legenda. Versi ini dibenarkan untuk membentangkan opera di bandar-bandar lain, dan di mana-mana terdapat kejayaan yang tidak diragukan.

Pengeluaran skandal berlaku pada bulan November 1904 di Teater Mariinsky. Pengarah memutuskan untuk menggunakan hiasan lama, memperbaharuinya. Penyanyi utama F. Shalyapin tidak menyukainya dan hampir meniupkan persembahannya, enggan pergi ke pentas.

Pada bulan Mei 1908, penduduk dan tetamu Paris dapat melihat drama Rusia sebenar "Boris Godunov" di premiere Grand Opera. Persembahannya telah ditetapkan pada musim Rusia terkenal Dygilevsky. Opera ini adalah satu kejayaan yang besar, dan pemain solo Natalia Yermolenko-Uzhinu, yang memainkan peranan dari Marina Mnishek, bahkan disampaikan kepada Perintah Legion of Honor.

Orang awam New York dapat berkenalan dengan opera "Boris Godunov" pada bulan Mac 1913, semasa berada di Opera Metropolitan. Dijalankan oleh Arturo Toscanini.
Beberapa kali opera juga ditayangkan. Pada tahun 1955, filem itu diarahkan oleh V. Stroev, pada tahun 1987 - Derek Bailey. Pada tahun 1989, A. Zhulavsky difilemkan dengan penyertaan Galina Vishnevskaya dalam peranan Marina dan Rugelo Raimondi - pesta Boris. Orkestra itu dijalankan oleh M. Rostropovich.

Pada musim gugur tahun 2010, para penonton di New York dapat berkenalan dengan bacaan baru "Boris Godunov" terima kasih kepada karya pengarah Steven Wadsworth dan konduktor Valery Gergiev. Prestasi ini secara teknikal dilengkapi, dapat dilihat di mana-mana di dunia dan merasa di kalangan penonton di dalam dewan. Peranan Boris telah ditugaskan kepada bas yang paling karismatik - Rene Pape. Dengan cara itu, asalnya pengarah prestasi itu adalah Peter Stein, bagaimanapun, dia terpaksa meninggalkan, kerana sikap yang memalukan terhadap dirinya di konsulat Amerika.

Penonton teringat perdana "Boris Godunov", yang diadakan pada bulan Jun 2015. Perbezaan utamanya adalah bahawa ia berlaku di wilayah Holy Trinity Belopesotsky biara. Projek luar biasa "Opera Rusia di Biara Rusia" diberkati oleh Metropolitan Krutitsy dan Kolomna Juvenal.

Pengeluaran opera yang luar biasa berlaku pada November 2015 di Opera House Novosibirsk. Dia pergi bersama-sama dengan maklumat grafik supaya komen-komen yang ditunjukkan di sana akan membantu penonton untuk lebih membenamkan diri dalam kerja dan zaman bersejarah, dan para pengarah memutuskan untuk menghapuskan Akta Poland sepenuhnya. Mereka menjelaskan ini dengan fakta bahawa dalam versi pertama Mussorgsky dia tidak hadir.

Drama Mussorgsky betul-betul menjadi karya sebenar, ia termasuk dalam pawagam banyak teater dunia. Menariknya, opera itu sendiri mempunyai banyak versi dan nasib agak sukar.