Apakah balet, sejarah balet?

Apakah balet, sejarah balet?

"Kami mahu bukan hanya untuk menari, tetapi untuk bercakap tarian"
G. Ulanova

Balet dunia yang menakjubkan, cantik dan beragam tidak akan meninggalkan sesiapa yang tidak pedulikan. Untuk kali pertama perkataan ini dibunyikan di Itali, genre itu sendiri berasal dari Perancis, selain itu, balet adalah kebanggaan sebenar Rusia, lebih-lebih lagi, pada abad XIX itu adalah prestasi Rusia yang dibuat oleh P.I. Tchaikovsky, menjadi model yang benar.

Apa itu balet?

Ini adalah genre muzik dan teater di mana beberapa jenis seni saling berkaitan. Jadi, muzik, tarian, lukisan, dramatik dan seni visual digabungkan dengan satu sama lain, membina persembahan yang harmoni, yang berlaku di hadapan orang ramai di tempat kejadian teater. Diterjemahkan dari bahasa Itali, perkataan "ballet" bermaksud - "menari."

Bilakah balet itu berlaku?

Disebut pertama balet bermula pada abad ke-15, maklumat tetap bahawa guru tarian mahkamah Domenico da Piacenza mencadangkan untuk bola berikutnya untuk menggabungkan beberapa tarian, menulis muktamad untuk mereka dan menetapkan mereka sebagai balet.

Walau bagaimanapun, genre itu sendiri muncul sedikit kemudian di Itali. Pada tahun 1581 diiktiraf sebagai titik permulaan, pada masa ini Balthazarini mengadakan pertunjukannya berdasarkan tarian dan muzik di Paris. Pada abad ke-17, persembahan bercampur (opera-ballet) menjadi popular. Pada masa yang sama, ia adalah muzik yang lebih penting dalam produksi itu, dan tidak menari. Hanya melalui kerja-kerja pembaharuan koreografer dari Perancis, Jean Georges Noverd, genre ini memperoleh garis besar klasik dengan "bahasa koreografi "nya.

Pembentukan genre di Rusia

Terdapat maklumat bahawa pertunjukan pertama "Ballet pada Orpheus dan Eurydice" dibentangkan pada Februari 1673 di mahkamah Tsar Alexei Mikhailovich. Koreografer berbakat Charles-Louis Didlo memberikan sumbangan besar kepada pembentukan genre tersebut. Walau bagaimanapun, pembaharu ini dianggap sebagai PI komposer terkenal. Tchaikovsky. Ia adalah dalam karyanya bahawa pembentukan balet romantis berlaku. P.I. Tchaikovsky memberi perhatian khusus kepada muzik, mengubahnya dari unsur yang menyertai menjadi instrumen yang kuat yang membantu tarian untuk menangkap dan mendedahkan emosi dan perasaan secara halus. Komposer itu mengubah bentuk muzik balet, dan juga membina satu perkembangan simfonik. Kerja-kerja A. Glazunov (Raymond), I. Stravinsky (Firebird, Spring Spring, Petrushka) memainkan peranan penting dalam pembangunan balet, M. Ravel ("Daphnis dan Chloe"), serta kerja-kerja koreografer M. Petipa, L. Ivanov, M. Fokina. Pada abad yang lalu, karya-karya S. Prokofiev, D. Shostakovich, R. Gliere, A. Khachaturian menonjol.
Dalam XX, para komposer memulakan pencarian untuk mengatasi stereotaip dan peraturan yang ditetapkan.

Siapa yang ballerina?

Sebelum ini, tidak semua penari dalam balet dipanggil ballerinas. Ini adalah tajuk tertinggi, yang menerima seorang penari untuk mencapai jumlah tertentu artistik merit, serta beberapa tahun selepas bekerja di teater. Pada mulanya, semua orang yang lulus dari Sekolah Teater telah diterima sebagai penari korps de ballet, dengan pengecualian yang jarang berlaku - sebagai pemain solo. Sebahagian daripada mereka berjaya mencapai gelaran ballerina dalam dua atau tiga tahun kerja, beberapa hanya sebelum bersara.

Komponen utama

Komponen utama balet adalah tarian klasik, tarian khas dan pantomim. Tari klasik berasal dari Perancis. Dia sangat plastik dan elegan. Tarian solo dipanggil variasi dan adagio. Sebagai contoh, Adagio terkenal dari balet "Swan Lake" oleh P. I. Tchaikovsky. Selain itu, angka-angka ini boleh dalam tarian ensemble.
Sebagai tambahan kepada pemain solo, korps balet, yang menghasilkan adegan massa, mengambil bahagian dalam tindakan tersebut.
Selalunya korps balet adalah ciri. Sebagai contoh, tarian "Sepanyol" dari "Swan Lake". Istilah ini merujuk kepada tarian rakyat yang diperkenalkan kepada prestasi.

Filem mengenai balet

Ballet adalah bentuk seni yang sangat popular, yang juga digambarkan dalam pawagam. Terdapat banyak lukisan cantik tentang balet yang boleh dibahagikan kepada tiga kategori yang luas:

  1. Filem dokumentari adalah prestasi balet yang direkodkan, berkat yang anda boleh mengenali karya penari besar.
  2. Balet filem - gambar seperti itu juga menunjukkan prestasi itu sendiri, tetapi hanya tindakan itu tidak lagi di atas pentas. Sebagai contoh, pita "Romeo and Juliet" (1982), diarahkan oleh Paul Zinner, di mana peranan utama dilakukan oleh R. Nureyev dan C. Fracci yang terkenal; "Kisah Skuad Humpbacked" (1961), di mana peranan utama dimainkan oleh Maya Plisetskaya.
  3. Filem yang mempunyai aksi berkaitan dengan balet. Filem sedemikian membolehkan anda untuk melibatkan diri dalam dunia seni ini dan kadang-kadang peristiwa di dalamnya terungkap terhadap latar belakang pengeluaran, atau mereka menceritakan tentang segala yang berlaku di teater. Antara filem sedemikian, filem Proscene Amerika, Nicholas Hytner, yang dilihat oleh orang ramai pada tahun 2000, patut diberi perhatian khusus.
  4. Kita juga harus menyebut gambar-gambar biografi: "Margot Fontein" (2005), "Anna Pavlova" dan banyak lagi.

Anda tidak boleh mengabaikan gambar 1948 "Kasut merah" yang diarahkan oleh M. Powell dan E. Pressburger. Filem ini memperkenalkan penonton kepada prestasi berdasarkan kisah dongeng yang terkenal oleh Andersen dan merendam penonton di dunia balet.

Diarahkan oleh Stephen Daldry pada tahun 2001 menyampaikan pita umum "Billy Elliot." Ia menceritakan tentang anak lelaki berusia 11 tahun dari keluarga perlombongan yang memutuskan untuk menjadi penari. Dia mendapat peluang yang unik dan memasuki Sekolah Royal Ballet.

Filem "Mania Giselle" (1995), yang diarahkan oleh Alexei Uchitel, akan membiasakan penonton dengan kehidupan penari Rusia legenda Olga Spesivtseva, yang sezamannya dikenali sebagai Red Giselle.

Pada tahun 2011, filem Darren Aronofsky yang terkenal iaitu "The Black Swan" muncul di skrin TV, yang menunjukkan kehidupan teater balet dari dalam.

Balet moden dan masa depannya

Balet moden sangat berbeza dari kostum klasik yang lebih tebal dan tafsiran tarian percuma. Klasik termasuk pergerakan yang sangat ketat, berbeza dengan moden, yang lebih tepat dipanggil akrobatik. Banyak dalam kes ini bergantung kepada tema dan idea yang dipilih mengenai prestasi. Berdasarkan itu, pengarah sudah memilih satu set gerakan koreografi. Dalam persembahan moden, pergerakan boleh dipinjam dari tarian negara, tren baru dalam plastik, dan trend tarian ultra-moden. Tafsiran juga dilakukan dengan cara yang baru, contohnya, oleh pementasan Swan Lake yang diakui oleh Matthew Bern, di mana para gadis digantikan oleh lelaki. Kerja koreografer B. Eifman adalah falsafah yang benar dalam tarian, kerana setiap balletnya mengandungi makna yang mendalam. Trend lain dalam permainan moden adalah kelambatan sempadan genre, dan lebih tepat untuk menyebutnya multi-genre. Ia lebih simbolik berbanding dengan klasik, dan menggunakan banyak petikan, rujukan. Sesetengah persembahan menggunakan prinsip pembinaan montaj, dan pengeluarannya terdiri daripada serpihan yang tersebar (bingkai), yang bersama-sama membentuk teks yang sama.

Di samping itu, sepanjang budaya moden terdapat minat yang besar dalam pelbagai remake, dan balet tidak terkecuali. Oleh itu, banyak pengarah cuba memaksa orang ramai untuk melihat versi klasik dari pihak yang lain. Pembacaan baru dialu-alukan, dan, lebih awal lagi, lebih banyak kejayaan menanti mereka.

Pantomime adalah permainan ekspresif dengan gerak isyarat dan ekspresi wajah.

Dalam koreografi pengeluaran moden memperluaskan bingkai dan sempadan yang ditubuhkan, selain komponen klasik, persembahan gimnastik dan akrobatik ditambah, serta tarian moden (tarian moden, percuma). Trend ini bermula pada abad ke-20 dan tidak kehilangan kaitannya.

Ballet adalah genre yang rumit dan pelbagai rupa di mana beberapa jenis seni saling berkaitan. Tiada siapa yang boleh meninggalkan sikap tidak peduli pergerakan anggun para penari, bermain ekspresif dan bunyi musik klasik yang menawan. Bayangkan betapa balet menghiasi cuti, ia akan menjadi permata yang nyata dari sebarang acara.

Kami gembira untuk menawarkan penari balet untuk melakukan nombor dan petikan dari ballet klasik dan moden pada acara anda.

Tonton video itu: Thousand Hands Dance - Tarian Seribu Tangan (Mungkin 2024).

Tinggalkan Komen Anda