Ballet "Romeo and Juliet": kandungan, video, fakta menarik

Ss Prokofiev ballet "Romeo and Juliet"

Sastera dunia tahu banyak cerita cinta yang indah tetapi tragis. Daripada set ini, ada yang menonjol yang dipanggil paling menyedihkan di dunia - kisah dua pencinta Veronese Romeo dan Juliet. Selama lebih dari empat abad, tragedi abadi Shakespeare ini telah menggerakkan hati berjuta-juta orang yang peduli - ia hidup dalam seni sebagai contoh cinta sejati dan tulen, yang mampu mengatasi kemarahan, permusuhan dan kematian. Salah satu tafsiran muzik paling terang dalam kisah ini untuk sepanjang masa kewujudannya ialah balet S. Prokofiev "Romeo and Juliet". Sang komposer berjaya secara ajaib "memindahkan" ke dalam balet skor keseluruhan kain rumit naratif Shakespeare.

Ringkasan balet Prokofiev Romeo dan Juliet dan banyak fakta menarik mengenai bahagian ini boleh didapati di halaman kami.

Ringkasan

Plot permainan berlaku di Itali zaman pertengahan. Antara dua keluarga Veronese yang terkenal di Montecchi dan Capuleti, permusuhan telah bertahan selama bertahun-tahun. Tetapi sebelum cinta sejati tidak ada sempadan: dua makhluk muda dari keluarga yang berperang jatuh cinta antara satu sama lain. Dan tidak ada yang dapat menghalangnya: tidak juga kematian seorang kawan Romeo Mercutio, yang jatuh dari tangan sepupu Juliet Tiebald, atau membalas dendam Romeo terhadap pembunuh rakannya, atau perkahwinan Juliet yang akan datang dengan Paris.

Cuba menghindari perkahwinan yang membenci, Juliet beralih bantuan kepada Bapa Lorenzo, dan seorang imam yang bijak menawarkan pelan licik: gadis itu akan meminum dadah dan terjun ke dalam tidur yang mendalam, yang lain akan menerima kematian. Hanya Romeo akan tahu kebenarannya, dia akan datang ke kubur di belakangnya dan akan diam-diam menjauhkannya dari bandar asalnya. Tetapi batu jahat itu mengalir ke atas pasangan ini: Romeo, setelah mendengar tentang kematian kekasihnya dan tidak pernah mengetahui kebenaran, minum racun di dekat kerandanya, dan Juliet, terbangun dari ramuannya, setelah melihat badan nafasnya yang terengah-engah, membunuh dirinya dengan pisaunya.

Foto:

Fakta menarik

• Dasar tragedi W. Shakespeare adalah peristiwa nyata. Kisah cinta yang malang dari dua remaja dari keluarga berperang mulia berlaku pada awal kurun ke-13.
• Dalam versi pertama balet itu, yang disampaikan oleh S. Prokofiev ke Teater Bolshoi, ada akhir yang bahagia. Walau bagaimanapun, rawatan sebegitu yang menyentuh tragedi Shakespeare menyebabkan banyak kontroversi, dengan keputusan bahawa komposer menyusun satu akhir yang tragis.
• Selepas penghasilan "Romeo and Juliet" yang sangat berjaya dengan G. Ulanova dan K. Sergeev pada tahun 1946, pengarah Leonid Lavrovsky menerima jawatan pengarah artistik Teater Bolshoi.
• Ahli muzik terkenal G. Ordzhonikidze memanggil persembahan balet simfoni, kerana kandungannya yang kaya dramatik.
• Selalunya dalam pelbagai konsert terdapat nombor balet berasingan dalam suite simfoni. Juga, banyak nombor telah menjadi popular dalam susunan piano.
• Keseluruhannya, skor kerja itu merangkumi 52 melodi ekspresif yang berbeza.
• Pada tahun 1954, balet itu difilemkan. Pengarah Leo Arnshtam dan koreografer L. Lavrovsky membuat filem mereka di Crimea. Peranan Juliet ditugaskan kepada Galina Ulanova, Romeo - Yuri Zhdanova.
• Pada tahun 2016, persembahan balet yang sangat luar biasa dilakukan di London, di mana penyanyi terkenal yang terkenal Lady Gaga mengambil bahagian.
• Sebab mengapa Prokofiev pada mulanya mencipta lagu-lagu balet yang gembira adalah sangat mudah. Penulis sendiri mengakui bahawa segala-galanya hanya aksara yang dapat terus menari.
• Sebaik sahaja Prokofiev sendiri menari dalam prestasi balet. Ini berlaku semasa konsert di Muzium Brooklyn. Koreografer yang terkenal Adolf Bolm menyampaikan kepada orang ramai bacaan kitar piano "Fleeting", di mana Sergey Sergeevich sendiri melakukan bahagian piano.
• Di Paris, terdapat sebuah jalan yang dinamakan sempena komposer. Ia terletak di jalan Claude Debussy yang terkenal dengan impresionis dan bersempadan dengan jalan Mozart.
• Galina Ulanova, pelakon utama dalam persembahan, pada mulanya menganggap muzik Prokofiev tidak sesuai untuk balet. Dengan cara ini, penari ini adalah kegemaran Joseph Stalin, yang banyak kali menghadiri persembahan dengan penyertaannya. Dia juga mencadangkan untuk membuat liputan balet lebih ringan sehingga masyarakat dapat melihat kebahagiaan karakter.
• Hakikat bahawa Prokofiev berpaling kepada tragedi Shakespeare dipanggil oleh penyelidik sebagai langkah yang sangat berani. Pendapatnya adalah bahawa topik falsafah yang kompleks tidak dapat disampaikan dalam balet.
• Semasa persediaan untuk perasmian pertunjukan yang lama ditunggu-tunggu pada tahun 1938, Prokofiev tidak mahu menyerahkan kepada koreografer Lavrovsky, yang sentiasa menuntut untuk membuat beberapa perubahan dan perubahan pada skor. Sang komposer menjawab bahawa prestasi itu selesai pada tahun 1935, jadi dia tidak akan kembali kepadanya. Walau bagaimanapun, tidak lama lagi penulis perlu memberi kepada koreografer dan juga menamatkan tarian dan episod baru.

Nombor popular

Kemasukan (tema cinta) - dengar

Tarian Knights (Montagues dan Capulets) - mendengar

Gadis Juliet (dengar)

Doom Tybalda - mendengar

Sebelum berpisah - mendengar

Sejarah penciptaan

ZnamenBalet ini S.S. Prokofiev ditulis selepas tragedi Shakespeare dengan nama yang sama, yang diwujudkan pada tahun 1595 dan sejak itu memenangi hati berjuta-juta orang di seluruh dunia. Banyak komposer memberi perhatian kepada karya ini, mencipta karya mereka: Gounod, Berlioz, Tchaikovsky dan lain-lain. Kembali dari perjalanan ke luar negara pada tahun 1933, Prokofiev juga mengalihkan perhatiannya kepada tragedi Shakespeare. Selain itu, idea ini dicadangkan kepadanya oleh S. Radlov, yang pada masa itu adalah pengarah seni Mariinsky Theatre.

Prokofiev sangat gembira dengan idea ini dan dia mula bekerja dengan penuh semangat. Pada masa yang sama, komposer juga mengembangkan libretto dengan Radlov dan kritikus A. Piotrovsky. Tiga tahun kemudian, versi awal pertunjukan itu ditunjukkan oleh komposer di Teater Bolshoi, di mana pengeluaran pertama dijangka. Sekiranya pengurusan meluluskan muzik, maka penafsiran yang agak percuma mengenai plot itu segera ditolak. Akhir balet yang bahagia tidak sesuai dengan tragedi Shakespeare. Selepas beberapa kontroversi tentang topik ini, penulis bersetuju untuk membuat pembetulan, membawa libretto sedekat mungkin ke sumber asal dan kembali ke akhir tragis.

Setelah sekali lagi mengkaji skor, pengarah tidak menyukai bahagian muzik, yang dianggap "bukan menari". Terdapat bukti bahawa kepemimpinan itu berkaitan dengan keadaan politik. Pada masa ini perjuangan ideologi dengan banyak pemuzik utama di negara ini, di kalangan mereka D. Shostakovich dengan baletnya "Stream Bright" dan opera "Lady Macbeth". Dalam kes ini, Direktorat kemungkinan besar memutuskan untuk berhati-hati dan tidak mengambil terlalu banyak risiko. Premiere yang lama ditunggu-tunggu dijadualkan pada penghujung tahun 1938, tetapi ia tidak dapat berlaku. Halangan penting ialah salah seorang librettists (A. Piotrovsky) telah ditindas, dan namanya dihapuskan daripada dokumen yang berkaitan dengan balet. Dalam hal ini, L. Lavrovsky menjadi pengarang bersama para librettists. Koreografer muda yang menjanjikan selama 10 tahun suka dengan prestasi balet, dan Romeo dan Juliet menjadi puncak sebenar karyanya.

Sejarah pengeluaran

Perdana pertunjukan berlangsung di bandar Brno (Republik Ceko) pada tahun 1938, hanya komposisinya sendiri tidak dapat hadir. Bagaimanakah ia berlaku buat kali pertama kerja komposer Soviet telah dibentangkan kepada orang ramai di sana? Ternyata pada 1938 Sergey Sergeevich pergi ke luar negara sebagai pemain piano. Di Paris, beliau menyampaikan kepada para tetamu awam dari Romeo dan Juliet. Di dewan pada waktu itu terdapat seorang konduktor dari Teater Brno, yang suka muzik Prokofiev. Selepas bercakap dengannya, Sergey Sergeevich membekalkannya dengan salinan suitenya. Persembahan balet di Republik Czech sangat diterima oleh orang awam dan dihargai. Tukang balet Ivo Vanya Psot, yang juga memainkan peranan Romeo, dan pengarah seni V. Skrushniy, bekerja pada pertunjukan tersebut. Dijalankan oleh K. Arnoldi.

Orang awam Soviet dapat bertemu dengan penciptaan baru Prokofiev pada tahun 1940, semasa produksi Leonid Lavrovsky, yang berhasil diselenggarakan di Teater Leningrad. S. Kirov. Bahagian utama dilakukan oleh K. Sergeev, G. Ulanova, A. Lopukhov. Enam tahun kemudian, Lavrovsky menyampaikan versi yang sama di ibu negara, bersama konduktor I. Sherman. Pada peringkat ini, pertunjukan berlangsung sekitar 30 tahun dan sepanjang masa ia dilakukan 210 kali. Selepas itu, dia dipindahkan ke pentas lain di Istana Kongres Kremlin.

Ballet Prokofiev sentiasa menarik perhatian ramai koreografer dan pengarah. Oleh itu, versi baru Yuri Grigorovich muncul pada bulan Jun 1979. Natalya Bessmertnova, Vyacheslav Gordeyev, Alexander Godunov memainkan peranan utama. Prestasi ini diberi 67 kali sehingga 1995.

Prestasi Rudolf Nureyev, berjaya dibentangkan pada tahun 1984, dianggap lebih muram dan tragis, berbanding dengan versi sebelumnya. Ia adalah dalam baletnya bahawa nilai peranan protagonis Romeo meningkat dan bahkan menjadi sama dengan bahagian kekasihnya. Hingga ke tahap ini, kehebatan dalam persembahan telah diberikan kepada prima ballerina.

Versi Joel Bouvier boleh dipanggil pengeluaran abstrak. Dia telah dibentangkan pada tahun 2009 di pentas Teater Bolshoi Geneva. Perlu diperhatikan bahawa koreografer tidak menggunakan sepenuhnya peristiwa yang ditunjukkan dalam skor Prokofiev. Semuanya bertujuan untuk menunjukkan keadaan dalaman watak-watak utama. Balet ini bermula dengan fakta bahawa semua peserta kepunyaan dua klan yang berperang di atas pentas hampir sebagai pasukan bola sepak. Romeo dan Juliet kini terpaksa berpecah kepada satu sama lain.

Pertunjukan media ini, di mana sembilan Juliet, menyampaikan Mauro Bigonzetti dalam versi balet klasik Prokofiev di Moscow, pada perayaan tarian kontemporari pada November 2011. Koreografi beliau yang cerah dan eklektik memberi tumpuan kepada semua penonton tentang tenaga penari. Dan bahagian solo itu sendiri tidak hadir. Pengeluarannya telah diubah menjadi pertunjukan di mana seni dan balet media bergabung dengan rapat. Perlu diperhatikan bahawa koreografer telah menukar nombor muzik sendiri dan pertunjukan bermula dari adegan terakhir.

Versi yang menarik telah ditunjukkan pada bulan Julai 2008. Tidak seperti yang lain, balet ini telah dilakukan dalam edisi asalnya, bertarikh 1935. Persembahan itu disampaikan di Festival College Bard di New York. Koreographer Mark Morris kembali komposisi penuh, struktur dan yang paling penting, skor akhir yang bahagia. Selepas perdana yang berjaya, versi ini dihantar ke bandar utama Eropah.

Sesetengah karya klasik dianggap sebagai kekayaan yang paling penting dan juga khazanah kebudayaan dunia. Ia adalah karya-karya dan ballet Prokofiev "Romeo dan Juliet". Muzik yang mendalam dan sensual, yang mengikuti plot yang sangat halus, tidak akan meninggalkan sesiapa yang tidak peduli, memaksa mereka untuk berempati dengan watak-watak utama dan berkongsi dengan mereka semua kegembiraan cinta dan penderitaan. Bukan kebetulan bahawa kerja ini hari ini adalah salah satu yang paling terkenal dan berjaya. Kami menawarkan anda untuk menonton kisah ini generasi keseluruhan, menghargai bukan sahaja muzik Prokofiev yang tidak dapat dilupakan, tetapi juga prestasi dan kemahiran para penari yang luar biasa. Setiap pukulan, setiap pergerakan dalam balet adalah jenuh dengan drama dan jiwa yang terdalam.

Kami dengan sukacita menawarkan penari balet dan orkestra simfoni untuk melakukan nombor dan petikan dari balet "Romeo dan Juliet" pada acara anda.