Apa itu chanson, sejarah lagu chanson

Apa itu chanson, sejarah lagu chanson

"Di bawah lagu ini, kita mula-mula bertemu dengan mata kita ... Melodi ini selamanya akan kekal untuk saya ingatan cium pertama kami ... Adakah anda masih ingat bagaimana kita menari di graduasi irama ini?" Lagu adalah ingatan. Mendengar lagu-lagu kegemaran anda, kami menangis dan tersenyum, terbang ke masa lalu, sekali lagi merasakan pelbagai emosi peristiwa masa lalu. Lagu adalah kehidupan yang dibuat dalam 7 nota. Ini sangat jelas apabila anda mendengar lagu. Nasib genre muzik ini penuh dengan saat-saat yang luar biasa dan penemuan yang kami cadangkan untuk belajar sekarang.

Mengenai kebangkitan budaya

Sekiranya anda bertanya kepada orang Rusia tentang lagu itu, maka dia akan menjawab: "Lagu Blatant." Ya, realiti Rusia telah meninggalkan tanda pada persepsi genre ini. Tetapi pendapat ini jauh dari kebenaran. Katakan dengan tegas perkataan chanson. Lembut, lembut, merdu, ia sama sekali tidak berkaitan dengan "blatnyak kasar".

Rumah kordon - Perancis. Dari Perancis, perkataan itu diterjemahkan sebagai lagu rakyat. Memandangkan budaya negara di mana genre ini berasal, mudah untuk meneka bahawa chanson dicirikan oleh romantik. Mari kita lihat bagaimana sejarah arah muzik ini bermula.

Sejarah Chanson

Ini terdengar luar biasa, tetapi akarnya adalah chanson pada abad ke-12. Pada masa itu penyair truwer atau lirik mula muncul di Perancis. Mereka mengarang puisi di mana mereka menyanyikan perasaan paling menyentuh - cinta. Kerja Truveri menggambarkan plot mudah, yang tipikal puisi kaum. Lirik-lirik itu ditumpangkan pada muzik, di mana orang-orang menyanyi dan menari. Lagu-lagu itu adalah polyphony. Beberapa orang menyanyikannya sekaligus, menggembirakan orang-orang di sekitar mereka dengan karya mereka.

Dalam abad-abad berikut, jalan cerita itu diperkaya dengan motif-motif yang berhati-hati dan beretika, secara umum, kehidupan di sekeliling berubah - lagu berubah juga. Pada asalnya, lagu itu tidak berwajah. Cari mana-mana rekod lagu pertama yang mustahil. Kemudian, puisi telah direkodkan dengan atribusi pengarang. Salah satu wakil genre yang paling awal ialah Guillaume de Macho.

Sebagai genre muzik, chanson dibentuk hanya pada akhir abad ke-19. Seni rakyat membawa penghibur di ... kabaret. Ia di sini bahawa Perancis menikmati melodi yang menyentuh dan menarik yang berkait rapat dengan puisi lirik.

Bercakap tentang pembangunan awal kordon, adalah mustahil untuk tidak mengingat Aristide Bruin. Dia tampil di kabaret terkenal "Black Cat" dan dikenali bukan sahaja untuk lagu-lagunya, tetapi juga dengan cara yang mengasyikkan: Aristide selalu dilakukan dalam mantel hitam, di mana selendang merah panjang dilemparkan. Perlu diingat bahawa dia menulis dalam argot Paris, bahasa khusus kumpulan tertutup tertentu, dengan kosa kata dan fonetiknya.

Angka ikon kedua adalah Jeanne-Florentin Bourgeois. Penyanyi romantik ini muncul di bawah nama samaran Mystenget. Beliau berpeluang untuk menyertai pertunjukan kabaret Moulin Rouge yang terkenal, yang menjadi pengarah seni pada tahun 1925. Lagu Bourgeois yang paling terkenal ditulis di bawah pengaruh perasaan: perpisahan dengan Maurice Chevalier membawa kepada penciptaan "Monhomme", yang terkenal dengan peminat lagu chanson Perancis.

Muzik tidak statik. Ia berubah di bawah pengaruh trend baru. Pada permulaan abad ke-20, irama jazz mula menakluk dunia. Mereka terdengar tidak selesa di mana-mana. Mereka mencipta budaya baru, memperkenalkan sesuatu yang baru kepada trend muzik yang telah ditetapkan. Akibatnya, lagu chanson yang dikemas kini, di mana motif jazz jelas kedengaran, dan du yang menarik. Oleh itu, lagu chanson Perancis terkenal Charles Trenet dilakukan dengan pianis jazz Johnny Hess. Duo "Charles and Johnny" gembira penonton selama tiga tahun. Konsert pertama telah diberikan pada tahun 1933, yang terakhir - pada tahun 1936. Mengapa para pemuzik berhenti bekerjasama? Ia mudah. Pada tahun 1936, Charles Trenet digubal ke tentera, di mana beliau menulis lagu yang paling tulus dan lirik, bukan tanpa penyertaan irama jazz.

By the way, permulaan abad ke-20 adalah luar biasa bukan sahaja oleh pengaruh arahan muzik lain mengenai pembangunan chanson, tetapi juga dengan melepaskan genre ini di luar kabaret. Lagu-lagu yang merdu mula berfungsi di dewan konsert.

Gaya kabaret menunjukkan ringan dan komik tertentu yang dicatatkan dalam lagu-lagu Perancis pada tempoh itu. Chanson kehilangan watak yang menghiburkan dan menghiburkan selepas Perang Dunia Kedua. Peristiwa-peristiwa tragis yang melanda Eropah tidak berlalu tanpa jejak untuk dunia muzik. Untuk penulisan lagu, lirik memilih plot yang lebih mendalam, lebih mendalam, yang, dengan kombinasi muzik yang sepadan, memaksa mereka untuk menimbang semula pandangan mereka mengenai genre ini. Watak lagu itu menjadi serius. Melakukan penulis menjejaskan kehidupan orang biasa dalam lagu, menyatakan rasa tidak puas hati dengan pihak berkuasa. Kadang-kadang mereka berani dan berani. Ini biasa, contohnya, untuk karya Boris Vian.

Selepas perang, Georges Brassin mula bercakap. Kerjanya luar biasa kerana dia tidak menulis puisi sendiri. Georges terdiri melodi untuk ayat-ayat oleh Victor Hugo, Antoine Paul, Francoise Villon dan penyair lain.

Masa pasca perang dikaitkan dengan nama lain dalam sejarah lagu chanson - dengan nama itu Edith Piaf. Dia mula bergiat aktif dari pertengahan tahun 40an. Dan ada orang-orang yang tidak tahu bahawa lagu-lagu popular "Non, jeneregretterien" atau "Padam ... Padam ..." - ini adalah chanson. Terima kasih kepada lagu Edith Piaf dalam tempoh ini mendapat nama "perempuan".

Separuh kedua abad ke-20 adalah, dalam beberapa cara, berbunga baru genre yang memberikan dunia Joe Dassin, Iva montana, Charles Aznarvour, Enrico Macias, Lara Fabian, Dalida, Mireille Mathieu dan penghibur lain. Sukar untuk mencari orang yang paling tidak bersahaja, tidak mendengar "Une Vie D'amour", "Les Champs-Élysées", "Pardone moi" atau "La vie en rose". Walaupun tanpa mengetahui bahasa, anda faham bahawa lagu-lagu cinta ini adalah perasaan yang anda ingin pengalaman lagi dan lagi. Adakah ia tertanya-tanya populariti lagu chanson klasik di zaman sekarang? Tidak

Chanson moden dicirikan oleh dua cara. Di satu pihak, para pelaku mematuhi tradisi genre, dan syarikat rakaman mengeluarkan CD dengan hits beberapa dekad yang lalu, sebaliknya, terdapat gabungan dengan muzik elektronik, seperti dalam karya Benjamin Biol, dan kawasan-kawasan lain. Jadi, campurkan genre lebih suka Isabelle Geffroy, Camille Dalme. Inilah yang disebut "chanson baru", ciri pemuda Perancis. Walau bagaimanapun, genre ini tidak kehilangan pesona, keseronokan dan romantisisme yang menarik hati para pencinta muzik di seluruh dunia.

Bermula sebagai genre rakyat atau kaum, chanson telah mengalami perubahan ketara. Dia mengalami pengaruh peristiwa sosial, pelbagai trend muzik. Dia menjadi lebih profesional dan sempurna. Chanson zaman pertengahan dan baru - ini adalah dua konsep yang berbeza, bersatu dengan satu asas. Kita akan bercakap tentang apa itu.

Dan lagi, apa itu chanson?

Chanson adalah budaya kebangsaan Perancis. Prinsip utama genre ini ialah lagu itu biasanya dilakukan oleh penulis sendiri. Dalam kes ini, muzik tidak dapat dipisahkan daripada teks, yang merupakan plot tertentu. Setiap lagu adalah cerita yang istimewa dengan emosi dan imejnya sendiri.

Kami menyenaraikan ciri-ciri lagu Perancis, untuk lebih memahami genre ini:

• Realisme - dengan kata lain, ini adalah lagu tentang kehidupan. Jika anda menjejaki biografi lagu-lagu yang terkenal, maka tidak sukar untuk menghilangkan satu corak: para pelukis mengalihkan hidup mereka, kejayaan dan kemalangan, kejayaan dan kerugian kepada nota. Ternyata lagu-lagu itu "dibebankan" dengan emosi sebenar dan tulus, yang menarik perhatian berjuta-juta peminat;

• puitis Untuk chanson klasik, prevalensi teks melalui muzik adalah ciri-ciri. Yang kedua bertindak sebagai bingkai. Pengiring muzik menekankan komponen emosi, mencipta sekeping harmoni;

• kandungan dan kedalaman teks. Teks cahaya yang tidak membawa perasaan dan pemikiran yang mendalam, biasanya dengan regangan, dikaitkan dengan chanson, kerana genre ini mempunyai arah yang berbeza. Ringan lebih tipikal untuk lagu-lagu pop. Batasan antara genre ini sangat bersyarat, tetapi ini tidak menghalang kita untuk menghubungi chansonnies artis kontemporari Perancis, walaupun dengan regangan. Dengan cara ini, chanson di luar negara dipanggil untuk menamakan semua penyanyi berbahasa Perancis.

Realisme, puisi dan kesopanan - ini adalah asas yang tidak berubah sejak hari-hari besar. Apa sahaja yang berlaku kepada muzik, sawit memegang teks. Ia adalah orang yang mendapat perhatian khusus dalam lagu klasik.

Adakah ada penyanyi Rusia?

Ia adalah satu kesilapan untuk menganggap bahawa apa yang dipanggil "chanson Rusia" berasal dari awal 90-an. Pembangunannya pada akhir abad ke-18 dan permulaan abad ke-19. Pada masa ini, penyanyi Rusia, di bawah pengaruh lagu Perancis yang merdu, menyanyi romantik. Sedikit kemudian, mereka mula dikaitkan dengan lagu-lagu rakyat, mereka mula menyuarakan rasa budaya bandar, contohnya, Odessa dan St. Petersburg, dan kebangsaan. Tidak diluluskan oleh nyanyian lagu chanson dan restoran Rusia. Komponen utama lagu ini adalah beban semantik, seperti bahasa Perancis.

Ternyata chanson dalam perjalanan kami adalah kombinasi budaya yang berbeza dalam satu genre. Ini termasuk romantik bandar, lagu-lagu lagu dan "blatnyak" yang sangat. Tetapi kenapa ia menjadi sangat jelas dengan kanser Rusia?

Penggantian konsep berlaku pada awal tahun 90an. Krisis, pengangguran, pertumbuhan jenayah yang tinggi - itulah cara Russia hidup pada masa itu. Tidak menghairankan bahawa muzik dari perhambaan mula memenuhi kesedaran orang ramai. Untuk meningkatkan jualan pencuri lagu-lagunya, pengeluar mula memanggil mereka chanson dalam bahasa Perancis. Namun, "kanser Rusia" kedengaran lebih harmoni dan lebih cantik daripada "blatnyak". Di tempat lagu-lagu yang halus dan penuh jiwa, muzik yang diragui mengenai kualiti kehidupan di belakang bar telah datang.

Penyelidik muzik mengesyorkan berkongsi pencuri, lagu-lagu bard dan roman. Walaupun komponen umum - plot - ini adalah genre yang berbeza yang mencirikan budaya Rusia. Dan lagu itu adalah dan tetap Perancis, yang tidak menghalang kita daripada menikmati komposisi menyentuh dan menarik dengan aksen khusus.

Masa depan lagu chanson Perancis ditarik dalam pelbagai cara. Sesetengah percaya bahawa ia mungkin menggantikan muzik pop, yang lain percaya bahawa genre itu hilang terhadap latar belakang bunyi moden. Anda boleh berhujah dan memahami siapa yang betul dan yang tidak, untuk masa yang lama. Sebaliknya, lebih baik menyertakan rakaman artis Perancis dan terjun ke dunia pengalaman dan emosi mereka sendiri. Lagipun, ini adalah untuk mewujudkan lagu itu.