Mana-mana orang dewasa berminat untuk mengetahui apa yang dilakukan oleh kanak-kanak selama 5-7 tahun di sekolah muzik, apa yang mereka pelajari dan hasil yang mereka capai.
Subjek utama di sekolah itu adalah khusus - ia adalah satu pelajaran individu dalam memainkan instrumen (piano, biola, seruling, dan lain-lain). Dalam kelas khas, pelajar menerima kebanyakan kemahiran praktikal mereka - memiliki peralatan, peralatan teknikal, dan membaca nota yang yakin. Selaras dengan kurikulum, kanak-kanak menghadiri pelajaran khusus sepanjang tempoh pengajian di sekolah, beban kerja mingguan pada subjek purata dua jam.
Subjek yang sangat penting seterusnya dalam keseluruhan kitaran latihan adalah solfeggio - kelas, tujuannya ialah pembangunan pendengaran muzik yang bersesuaian dan komprehensif melalui nyanyian, menjalankan, bermain dan analisis pendengaran. Solfeggio adalah subjek yang sangat berguna dan berkesan yang membantu banyak kanak-kanak dalam pembangunan muzik. Dalam disiplin ini, kanak-kanak juga menerima sebahagian besar maklumat mengenai teori muzik. Malangnya, solfeggio tidak semua orang suka. Pelajaran ini dijadualkan sekali seminggu dan berlangsung satu jam akademik.
Sastera muzik adalah subjek yang muncul dalam jadual pelajar sekolah menengah dan telah dipelajari di sekolah muzik selama empat tahun. Subjek memperluas cakap pelajar dan pengetahuan tentang muzik dan seni secara umum. Biografi-komposer dan komposisi utama mereka disampaikan (mereka didengar dan difahami secara menyeluruh di dalam kelas). Selama empat tahun, pelajar mempunyai masa untuk mengenali masalah utama subjek, untuk mempelajari banyak gaya, genre dan bentuk muzik. Setiap tahun disisihkan untuk berkenalan dengan muzik klasik Rusia dan luar negara, serta kenalan dengan muzik moden.
Solfeggio dan kesusasteraan muzik adalah subjek kumpulan, biasanya kumpulan yang tidak lebih dari 8-10 pelajar satu kelas. Pelajaran kumpulan, yang akan menjadi lebih ramai kanak-kanak adalah paduan suara dan orkestra. Subjek-subjek ini, sebagai peraturan, dicintai oleh kanak-kanak yang paling penting, di sana mereka secara aktif berkomunikasi antara satu sama lain dan menikmati keseronokan bermain bersama. Dalam orkestra, lelaki sering menguasai beberapa instrumen tambahan, kedua (terutamanya dari kumpulan gendang dan tali yang dipetik). Dalam choir kelas mengamalkan permainan menyeronokkan (dalam bentuk nyanyian dan latihan vokal), menyanyi suara-suara. Kedua-dua orkestra dan paduan suara, pelajar belajar bekerja sama dalam pasukan, mendengar dengan penuh perhatian antara satu sama lain dan membantu satu sama lain.
Sebagai tambahan kepada mata pelajaran utama yang disebutkan, subjek tambahan lain kadang-kadang diperkenalkan di sekolah muzik, sebagai contoh, instrumen tambahan (pilihan pelajar), ensemble, iringan, mengendalikan, komposisi (komposisi dan rakaman muzik) dan lain-lain.
Apakah hasilnya? Akibatnya, inilah yang: dalam tahun-tahun pengajian, kanak-kanak menerima pengalaman muzik yang luar biasa. Pada tahap yang cukup tinggi, mereka memiliki salah satu instrumen muzik, mereka boleh memainkan satu atau dua instrumen lain, mereka murni intonate (mereka bermain tanpa nota palsu, mereka menyanyi dengan baik). Selain itu, di sekolah muzik, kanak-kanak menerima asas intelektual yang besar, menjadi lebih bijak, membangunkan kemahiran matematik. Persembahan umum di konsert dan pertandingan membebaskan keperibadian, marah kehendaknya, mendorong dia untuk berjaya dan membantu penciptaan kreatif. Akhirnya, mereka mendapat pengalaman yang tidak ternilai dalam komunikasi, mencari kawan yang boleh dipercayai dan belajar kerja keras.
Ke atas
Tinggalkan Komen Anda