Bagaimana untuk membangunkan telinga muzik - untuk diajar sendiri dan bukan sahaja!

Pendidikan muzik, terutama untuk orang dewasa, boleh menjadi sukar jika seseorang mempunyai telinga yang kurang maju untuk muzik. Itulah sebabnya kebanyakan guru muzik tidak mengesyorkan mengabaikan kelas solfeggio, yang tugas utamanya ialah mengembangkan telinga muzik ke semua arah.

Apa arti telinga untuk muzik? Pertama, anda perlu memutuskan jenis pendengaran yang perlu anda buat. Jika anda belajar bermain, anda memerlukan telinga harmonik, iaitu kemampuan untuk mendengar keharmonian, seperti - utama atau kecil, pewarnaan suara. Jika anda melakukan vokal, matlamat anda adalah untuk mengembangkan telinga melodi yang akan membantu anda dengan mudah menghafal melodi yang terdiri daripada selang masa yang berasingan.

Benar, ini tugas-tugas tempatan; dalam kehidupan, pemuzik perlu pakar dalam profil yang luas - untuk menyanyi, memainkan beberapa instrumen, dan mengajar orang lain (memainkan instrumen melalui nyanyian dan sebaliknya, untuk menyanyi melalui instrumen). Oleh itu, kebanyakan Methodist, yang bercakap tentang cara mengembangkan telinga muzik, bersetuju dengan pendapat bahawa pendengaran melodik dan harmonik mesti berkembang serentak.

Ia juga berlaku bahawa seseorang mendengar dan membezakan selang, walaupun menyedari kesilapan daripada penyanyi lain, dan tidak dapat menyanyi dengan semata-mata dan betul. Ini kerana khabar angin (dalam kes ini, melodik) adalah, tetapi tidak ada koordinasi di antaranya dan suara itu. Dalam kes ini, membantu latihan vokal biasa untuk membantu mewujudkan hubungan antara suara dan pendengaran.

Apa yang menentukan kesucian nyanyian?

Ia berlaku bahawa seseorang seolah-olah menyanyi dengan kemas dan mengikut nota, dan apabila dia mula menyanyi ke dalam mikrofon, dari mana-mana, kesilapan dan nota yang salah diambil. Apakah perkara itu? Ternyata nyanyian hanya nota tidak semuanya. Untuk menyanyi dengan baik, anda perlu mempertimbangkan beberapa parameter lain. Berikut adalah:

1. Kedudukan Vokal (atau menguap vokal, atau menyanyi menguap) adalah kedudukan langit semasa menyanyi. Sekiranya ia tidak dibangkitkan cukup, ia mewujudkan perasaan bahawa seseorang menyifatkan najis atau, lebih tepatnya, "meremehkan". Untuk menghapuskan kecacatan ini, berguna untuk duduk selama beberapa minit sebelum mengamalkan vokal. Jika sukar bagi anda untuk melakukan ini, angkat lidah anda secara vertikal dan tolak langit ke atas sehingga anda menguap.
2. Arah bunyi. Setiap orang mempunyai timbre suara sendiri yang unik. Mengenai jenis suara apa, baca artikel "Suara nyanyian lelaki dan perempuan." Tetapi bunyi (atau warna suara anda) boleh diubah bergantung pada kandungan lagu tersebut. Sebagai contoh, tidak ada seorang pun yang akan menyanyikan lagu anak perempuan dengan bunyi gelap dan ketat. Untuk membuat lagu sedemikian lebih baik, ia perlu dinyanyikan dengan bunyi yang lembut dan lembut.
3. Gerakkan melodi ke bawah. Terdapat satu lagi keanehan dalam muzik: apabila melodi bergerak ke bawah, ia mesti dinyanyikan seolah-olah arahnya adalah sebaliknya. Contohnya, ambil lagu "Little Christmas Tree" yang terkenal. Sing lagu dari lagu ini "... sejuk dalam musim sejuk ...". Melodi bergerak ke bawah. Intonasi jatuh, di tempat ini palsu adalah mungkin. Dan kini cuba untuk menyanyi barisan yang sama, sambil melakukan gerakan yang lancar dari tangan ke bawah. Adakah warna bunyi berubah? Dia menjadi lebih ringan, dan pembersih intonasi.
4. Tetapan emosi - Satu lagi faktor penting. Oleh itu, adalah perlu untuk menyanyi secara berkala untuk penonton. Sekurang-kurangnya untuk rumah mereka. Ketakutan di tempat kejadian akan beransur-ansur hilang.

Apa yang menghalang perkembangan pendengaran dan nyanyian yang bersih?

Terdapat beberapa perkara yang boleh menjejaskan perkembangan pendengaran secara negatif. Anda tidak boleh bermain dengan instrumen kecewa, pada masa yang sama untuk bekerja bersama dalam satu pejabat. Muzik sedemikian, seperti rock keras dan rap, tidak mungkin membantu anda mengembangkan telinga, kerana ia tidak mengandungi melodi ekspresif, keharmonian sering primitif.

Kaedah dan latihan untuk perkembangan pendengaran

Terdapat banyak latihan berkesan untuk perkembangan pendengaran. Berikut adalah sebahagian daripada mereka:

1. Menyanyi gammas. Kami memainkan instrumen itu semula-mi-fa-sol-la-si-do dan menyanyi. Kemudian tanpa alat. Kemudian turun ke bawah. Sekali lagi tanpa alat. Kami mengesahkan bunyi terakhir. Jika anda memukul - sangat baik, jika tidak - kita berlatih lebih jauh.
2. Selang nyanyian. Pilihan yang paling mudah adalah selang berdasarkan skala utama C yang sama (lihat yang sebelumnya). Kami bermain dan menyanyi: do-re, do-me, do-fa, dsb. Kemudian tanpa alat. Kemudian yang sama dari atas ke bawah.
3. "Echo". Jika anda tidak tahu bagaimana untuk bermain, anda boleh membangunkan pendengaran, seperti di tadika. Hidupkan lagu kegemaran anda di telefon. Kami mendengar satu baris. Klik pada "jeda", ulangi. Dan sebagainya seluruh lagu. Telefon itu, dengan cara itu, boleh menjadi pembantu yang hebat: anda boleh merakam selang-selingan di atasnya, gamma (atau minta anda bermain jika anda tidak tahu bagaimana), dan kemudian dengar pada siang hari.
4. Kajian notasi muzik. Telinga untuk muzik adalah pemikiran, proses intelektual, sehingga memperoleh pengetahuan paling mendasar tentang muzik itu sendiri secara otomatis menyumbang kepada perkembangan pendengaran. Untuk membantu anda - tutorial sijil muzik sebagai hadiah dari laman web kami!
5. Kajian muzik klasik. Jika anda berfikir tentang bagaimana untuk membangun telinga muzik anda, jangan lupa bahawa muzik klasik adalah yang paling kondusif untuk perkembangan pendengaran terima kasih kepada melodi ekspresif, harmoni yang kaya dan bunyi orkestra. Jadi, mula belajar seni ini lebih aktif!

INI TIDAK SEMUA!

Adakah anda benar-benar mahu menyanyi, tetapi tidak tidur pada waktu malam kerana anda tidak tahu bagaimana untuk mengembangkan telinga muzik? Sekarang anda tahu bagaimana untuk mendapatkan apa yang anda fikir malam ini! Di samping itu, dapatkan pelajaran video yang baik mengenai vokal dari Elizaveta Bokova - dia bercakap mengenai "tiga paus" vokal, asas-asas asas!