Arnold Schoenberg: biografi, fakta menarik, video, kreativiti.

Arnold Schoenberg

Adakah mungkin untuk menyelaraskan keharmonian dengan algebra? Ternyata anda boleh. Arnold Schoenberg secara matematik menghasilkan konsep penulisan muzik baru - dodecafony, yang bukan berdasarkan impuls jiwa kreatif, tetapi pada pengiraan yang tepat, dan ternyata menjadi pencipta bahasa muzik baru abad ke-20.

Biografi ringkas Arnold Schoenberg dan banyak fakta menarik mengenai komposer boleh didapati di halaman kami.

Biografi ringkas Schoenberg

13 September 1874 Arnold Schoenberg dilahirkan di ghetto Vienna. Ibunya adalah guru piano, tetapi Arnold mula mempelajari asas-asas literasi muzik dan belajar memainkan biola sendiri.

Kematian awal bapanya meletakkan seorang lelaki muda di hadapan keperluan untuk mencari nafkah, dan dari 16 tahun selepas tamat dari gimnasium, dia mula bekerja di sebuah bank. Walau bagaimanapun, dia tidak lama lagi menyedari bahawa muzik dari semangat menjadi destinasi. Guru pertamanya ialah komposer Austria terkenal A. von Zemlinsky, yang saudara perempuannya Arnold berkahwin pada tahun 1901. Mereka mempunyai dua orang anak - seorang anak perempuan dan seorang anak lelaki.

Di Vienna pada permulaan abad ke-20, bola operetta diperintah, mereka yang membuat Scönberg dapat menghasilkan wang melalui orkestra. Dia mengajar di sekolah muzik dan konservatori, sejak tahun 1904 - sebagai guru swasta. Pada tahun 1903, di Vienna Opera, komposer bertemu G. Mahler. Schoenberg adalah pengagum dan penyebar propagandis karya kerja jenius yang tidak dikenali. Dia tertarik dengan kedudukan kreatif Mahler - perkhidmatan tanpa kompromi kepada bakatnya, bertentangan dengan pendapat masyarakat.

Pada tahun 1907, beliau sangat tertarik dengan lukisan, dan isterinya, Matilda adalah kawan baru Schoenberg, artis Richard Gershtl, yang dia juga cuba meninggalkan keluarganya. Semangat tidak bertahan lama, walaupun dalam beberapa bulan ini komposer sedang bersedia untuk membunuh diri, dan kawan-kawannya berunding dengan buruan, merasakan perasaan manusia dan ibu. Akibatnya, Matilda pulang ke rumah, dan kekasihnya menggantung dirinya.

Pada tahun 1911, kisah-kisah Schoenberg telah ditunjukkan sebagai sebahagian daripada pameran ekspresi Munich. Pada masa yang sama, buku pertamanya, The Doctrine of Harmony, diterbitkan. 4 lagi buku dan koleksi artikel akan diterbitkan dalam 40-60s. Semasa Perang Dunia Pertama, komposer dipanggil untuk berkhidmat dan menghabiskan dua tahun di bahagian belakang.

Matilda meninggal pada tahun 1923, dan setahun kemudian, maestro berusia 50 tahun berkahwin dengan Gertrude Kolish. Dia juga seorang kakak, tetapi bukan gurunya, tetapi pelajarnya. Seorang anak perempuan dan dua anak lelaki dilahirkan dalam perkahwinan ini. Menurut biografi Schoenberg, pada tahun 1925 komposer telah dijemput untuk mengajar di Berlin Conservatory. Walau bagaimanapun, kerja di sana berlangsung sehingga tahun 1933 - sentimen anti-Semitik yang berkembang di Jerman, dan Schönberg berpindah ke Amerika Syarikat. Di Dunia Baru, dia tidak menaruh minat dalam karyanya, walaupun selama 8 tahun dia mengajar di University of California. Walaupun pencapaiannya dalam bidang bahasa muzik baru - dodecaphony, Schoenberg mengajar para pelajarnya sepanjang hidup asas-asas komposisi klasik dan sejarah muzik. Selepas bersara, kandungan tunai yang sangat sederhana, komposer terpaksa memperoleh tambahan dengan pelajaran peribadi. Selepas Perang Dunia Kedua, karya-karya beliau sekali lagi dilakukan secara meluas. Tahun terakhir dalam hidupnya dia menghabiskan masa di Los Angeles. Pada tahun 1946 dia mengalami serangan jantung, dan pada 13 Julai 1951, maestro itu meninggal dunia.

Fakta menarik mengenai Schoenberg

• Biografi Schoenberg mengatakan bahawa dia adalah salah satu daripada beberapa komposer yang menulis muzik bukan di alat, tetapi di meja. Mozart, Berlioz, Shostakovich bekerja dengan cara yang sama.
• Sang komposer mempunyai ketakutan takhayul angka 13, walaupun dia dilahirkan pada 13. Walau bagaimanapun, dia juga meninggal pada 13, pada usia 76 (sejumlah 13) tahun. By the way, kedua-dua hari ke-13 ini jatuh pada hari Jumaat. Malah ke-13 (atau berganda kepadanya) masa kerja-kerja dia dianggap tidak berjaya.

• Walaupun Schoenberg mempunyai kemuliaan komposer skandal dan inovator, dia adalah seorang yang sederhana, tenang dan halus.
• Komposer itu adalah pemain tenis hebat.
• Dua ballet diletakkan pada muzik Lunar Pierrot - pada tahun 1962 oleh Glen Tetley untuk rombongannya sendiri, pada tahun 2008 oleh Alexei Ratmansky untuk pramuka Mariinsky Theatre Diana Vishneva.
• Schoenberg menukar agamanya dua kali - pada tahun 1898 ia dibaptiskan ke dalam iman Protestan, dan pada tahun 1933 ia sekali lagi menerima Judaisme.
• Anak perempuan Schönberg Nuria adalah isteri komposer Itali Luigi Nono, yang juga menggunakan teknik dodecaphonic. Pada tahun 1992, Nuria menulis buku biografi mengenai ayahnya.
• Muzik ringan dari "Hand Happy" bukanlah satu-satunya karya semacamnya. A. Scriabin menghubungkan muzik dengan warna dan menulis skor ringan untuk instrumen yang diciptanya. B. Bartok dalam opera "Bluebeard's Castle", dicipta dua tahun lebih awal, juga mengenal pasti watak dan episod plot dengan warna-warna tertentu.
• Incomparably lebih dikenali sebagai komposer, Schoenberg juga merupakan artis ekspresionis yang produktif. Beliau telah mencipta lebih daripada 300 lukisan yang mengambil bahagian dalam banyak pameran, di antaranya - banyak potret diri.
• Potret Schönberg dicat oleh R. Gerstl, O. Kokoshka, E. Schiele. Salah satu potret dicipta oleh komposer rakannya. D. Gershwin - Schoenberg menemuinya dengan berhijrah ke Amerika. Mereka mempunyai banyak persamaan, selain cinta muzik, kedua-dua gambar dicat (mereka mengatakan bahawa Gershwin lebih baik) dan bermain tenis dengan semangat.

• 31 Mac 1913 di Vienna, sebuah konsert, kemudian dipanggil "skandal". Pada petang itu di Persatuan Filharmonik Schoenberg mengadakan Simfoni Bilik Pertama, juga muzik guru komposer A. A. von Zemlinsky dan pelajarnya A. Webern dan A. Berg. Ia adalah semasa persembahan "Lima Lagu untuk Soprano dan Orkestra Berg" di Text of Peter Altenberg "bahawa kemarahan orang ramai bermula, yang tertawa dan" meledak ", mendengar perbualan yang tidak disengaja. Kemudian sesuatu yang luar biasa berlaku - pertarungan bermula ... penganjur konsert. Pada percubaan berikutnya, dia tidak menafikannya, namun mencatatkan bahawa dia diprovokasi oleh saingan yang telah menghina dia dengan perkataan. Sekumpulan itu dibuang ke dalam suasana yang sudah dipanaskan, dan tidak lama lagi, sebahagian daripada masyarakat Vienna yang dihormati menimbang satu sama lain di muka tanpa membiarkan kekuatan mereka, sementara pihak lain merayu kepada pihak polis dan menuntut agar para komposer dihantar untuk rawatan psikiatri.
• Plot "Pelleas dan Melisande" oleh M. Meterlinka menjadi hit sebenar pada awal abad ke-20. Pada 1902 Claude Debussy menulis opera dengan nama yang sama. Pada tahun yang sama, Schönberg, atas nasihat R. Strauss, mula mencipta puisi simfoni, tanpa menyedari bahawa kerja Debussy sedang disediakan untuk pementasan di Paris.
• Pada bulan Disember 1912, komposer hanya melawat St Petersburg, di mana beliau menjalankan "Pelleas dan Melisande". Selepas tahun 1930-an, Schönberg di USSR tidak dilakukan kerana ketidaksesuaian muziknya dengan idea rasmi mengenai seni. Kepentingan dalam kajian karyanya dihidupkan semula di negara kita hanya tiga dekad kemudian.
• Pengeluaran pertama opera "Musa dan Harun" memerlukan 50 orkestra dan 350 latihan damai.
• Max Blond - itu nama samaran kedua isteri komposer, Gertrude, di mana dia menulis untuknya libretto opera satu-tindakan "From Today to Tomorrow" (1928). Plot kerja itu berdasarkan hubungan antara suami dan isteri.

• Murid-murid Schönberg A. Berg, A. Webern, H. Eisler adalah pengikut gaya muzik komposer, yang menubuhkan apa yang dipanggil "sekolah Novovensk".
• Salah satu penganut yang paling menonjol dalam sistem dodecaphon adalah komposer Pierre Boulez, yang selepas kematian Schoenberg menulis sebuah berita kematian skandal. Di dalamnya, beliau menyalahkan komposer lewat untuk menyimpang dari penggunaan teknik ini secara meluas dan eksklusif dalam tempoh kreativiti yang lalu. Walaupun artikel ini, Boulez adalah pelopor karya Schoenberg dan sering melakukan tulisannya.

Seni Schoenberg

Kerja Schoenberg boleh dibahagikan kepada tiga bahagian - romantis, ekspresionis dan dodecaphonik. Kerja-kerja pertama ditulis dalam gaya klasik Jerman. Muzik ini merupakan penerusan tradisi romantis Wagner dan Brahms - "Malam yang tercerahkan" (1899), "Pelleas dan Melisande(1903) Tidak lama kemudian Schoenberg menyedari bahawa penggunaan harmoni tradisional telah meletihkan dirinya sendiri. Dari Quartet String Kedua (1908) dia mula bekerja secara tidak senonoh, atau, sebagai komposer itu sendiri yang dipanggil, gaya prinsip pantonal, yang membolehkannya memasuki dunia dunia ekspresionis yang tidak rasional .

Pada awal 1910-an, beliau menulis karya-karya ekspresionis yang paling penting. Itu adalah "Menunggu"(1909) - dibuat hanya dalam dua minggu monodrama untuk soprano di libretto doktor muda Maria Pappenheim. Kerja ini hampir tanpa plot, kerana pendengar tidak direndam dalam peristiwa, tetapi dalam emosi heroinnya - ketakutan, cemburu, putus asa. menceritakan sama ada realiti, impian atau fiksyen? Penulis tidak memberikan jawapannya. Projek scenography direka oleh komposer sendiri untuk persembahan yang diharapkan "Harapan", dan perdana hanya berlaku pada tahun 1924 di Prague.Lunar Pierrot"- kitaran suara, wira yang merupakan pencipta yang tidak diiktiraf dan ditolak oleh masyarakat. Keanehan karya ini adalah dalam prinsip nyanyian baru, yang lebih melodeklamasi Drama dengan muzik"Tangan bertuah"pada libretto sendiri ditulis pada tahun 1913. Komposisi ini mempunyai banyak ciri autobiografi - isteri wira meninggalkannya, meninggalkan kekeliruan, rasa sakit dan ketakutan." Hand Lucky "- ini juga pengalaman komposer dalam mempelajari fenomena sinestesia - pengalaman muzik pahlawan jelas berkaitan dengan cahaya dan warna Oratorio "Ladder Jacob"bermula pada tahun 1917 - niat komposer komposer, yang mana dia bekerja selama bertahun-tahun, sentiasa kembali, melengkapi dan membetulkan, tetapi yang tidak dianggap lengkap.

Selepas bereksperimen dengan muzik persatuan, Schoenberg sekali lagi mencari kaedah komposisi baru. Jadi, pada awal tahun 1920-an, dodecaphony telah dicipta. Prinsip teknik ini terletak pada penggunaan berturut-turut 12 nota yang berbeza, yang dipanggil siri. Siri dan derivatifnya (penyongsangan, krustacea, penyongsangan krustasea) juga boleh dialihkan. "Lima Pieces untuk Piano"yang telah disiapkan pada tahun 1923, menjadi karangan debutnya berdasarkan prinsip dodecafony. Pada penghujung dekad, Schönberg kembali ke bentuk karya besar, sepenuhnya dibina di atas dodecaphony - Kuartet Rentetan Ketiga (1927) dan Variasi untuk orkestra (1928).

Dari biografi Schoenberg, kita belajar bahawa pada tahun 1930 komposer mula bekerja pada opera "Musa dan Harun"oleh libretto sendiri, pada mulanya dia merancang untuk menulis sebuah oratorio sedekat mungkin dengan teks Alkitab. Menyadari ketidakkonsistenan ekspresi alkitabiah, Schönberg menciptakan tafsiran yang lebih liberal. Dua karya pertama ditulis oleh 1932, muzik dan teks untuk aksi ketiga diciptakan pada tahun 1937, tetapi Unsur-unsur penting dalam kisah itu telah selesai pada akhir akta kedua, yang memungkinkan untuk mengerjakan opera sebagai kerja yang benar-benar mantap. Perdana versi konsert berlangsung pada tahun 1954, dan versi panggung pada tahun 1957.

Di antara karya-karya yang dicipta dalam emigrasi, seseorang boleh menyebut Concerto untuk Violin dan Orchestra, Quartet String Keempat (kedua-duanya - 1936) dan Concerto untuk Piano dan Orkestra (1942). Di dalamnya, dodecafony berkembang, digabungkan dengan unsur-unsur kronik. Sebagai sokongan kepada negara-negara Eropah yang berjuang melawan fasisme, pada tahun 1941 ia ditulis "Ode to Napoleon Bonaparte" pada ayat-ayat Byron. Salah satu karya humanis yang paling emosional Schoenberg ialah cantata "Survivor dari Warsaw", diwujudkan pada tahun 1947. Teksnya, juga ditulis oleh komposer, didasarkan pada kenangan peserta dalam peristiwa pemusnahan ghetto Warsaw oleh Nazi.

Muzik Arnold Schoenberg di pawagam

Pada tahun 1975, sebuah filem dikeluarkan pada opera "Moses and Aaron", yang menjadi salah satu penampilan pertama muzik Schoenberg pada skrin perak. Seterusnya, para pembuat filem beralih kepada karya komposer:

• "Pertaruhan dibuat" (1997);
• Lumière dan Syarikat (1995);
• "Antara Malaikat dan Demon" (1995);
• "Gelombang Baru" (1990).

Salah seorang penulis skrip "Wanita dalam Emas" Simon Curtis (2015) ialah Randol Schönberg, seorang peguam Amerika yang terkenal dengan bekerja dengan pelanggan yang meminta kembalinya karya seni yang diambil dari keluarga mereka semasa Holocaust. Randal juga adalah cucu komposer. Oleh kerana filem itu berdasarkan peristiwa sebenar, salah satu watak utamanya ialah peguamnya sendiri, dimainkan oleh R. Reynolds. H. Mirren membintangi peranan tajuk.

"Muzik tidak perlu menghiasi, ia mestilah benar dan hanya ...". Arnold Schoenberg tidak mencari kejayaan. Pertama sekali, dia ingin membangunkan bentuk muzik, mencari cara baru, tidak membenarkan seni komposisi merosot, sambil kekal sejajar dengan pandangan kreatifnya. Sejarah telah menunjukkan bahawa ini adalah bagaimana semua pemikiran genius kekal. Dan itulah bagaimana nasib mereka dibentuk, penuh hubungan rumit dengan orang-orang sezaman dan penilaian bertentangan.