Igor Stravinsky: biografi, fakta menarik, kreativiti

Igor Stravinsky

Igor Fedorovich Stravinsky mungkin tokoh yang paling kontroversi dan avant-garde dalam budaya muzik abad ke-20. Kerja asalnya tidak sesuai dengan kerangka model gaya tunggal, tanpa disangka-sangka menggabungkan pelbagai arah, yang mana sezaman komposer disebut "seribu orang satu gaya". Penguji hebat, dia sangat menyedari perubahan yang berlaku dalam kehidupan, dan dia berusaha untuk hidup dengan masa. Namun muziknya mempunyai wajah yang sebenar - Rusia. Semua karya Stravinsky sangat dipenuhi dengan semangat Rusia - ini telah memperoleh populariti komposer luar biasa di luar negara dan cinta yang ikhlas di Tanah Air.

Biografi ringkas Igor Stravinsky dan banyak fakta menarik mengenai komposer boleh didapati di halaman kami.

Biografi ringkas Stravinsky

Igor dilahirkan pada tahun 1882 di bandar Oranienbaum dalam keluarga teater. Bapa komposer masa depan bersinar di panggung opera Mariinsky Theatre, dan ibunya, seorang pianis, menemani suaminya semasa konsert. Seluruh warna seni dan budaya St Petersburg telah berkumpul di rumah mereka - Lyadov, Rimsky-Korsakov, Cui, Stasov, memandu Dostoevsky. Suasana kreatif di mana komposer masa depan membesar seterusnya mempengaruhi pembentukan citarasa artistiknya dan kepelbagaian bentuk dan kandungan komposisi muzik.

Sepanjang zaman kanak-kanak dan awal belia, ia bahkan sukar untuk mengesyaki bahawa genius berkembang dalam keluarga. Pada usia 9, Igor mula belajar muzik, tetapi anaknya tidak melihat prasyarat untuk kerjaya muzik yang menjanjikan. Pada desakan mereka, Stravinsky, yang jauh belajar cemerlang, memasuki universiti di Fakulti Undang-undang. Kemudian dia mula menunjukkan minat dan minatnya dalam muzik. Benar, komposer terkenal dan sahabat dekat keluarga Rimsky-Korsakov, dari mana Stravinsky muda mengambil pelajaran dalam orkestra dan komposisi, pergi ke konservatori pelajarnya ... dia menasihatkan bahawa tidak bernilai menghabiskan masa pada persiapan teoritis apabila anda perlu memberi tumpuan amalan. Dia berjaya memberi Stravinsky sebuah sekolah komposer yang kuat, dan pemusnah generasi stereotaip muzik sepanjang hayatnya mengekalkan kenangan paling hangat gurunya.

Kemuliaan jatuh pada Igor Stravinsky tanpa diduga, dan fakta ini mempunyai hubungan langsung dengan nama pengasas "Musim Rusia" di Paris, Sergei Dyagilev. Pada tahun 1909, usahawan terkenal, merancang "musim" kelima, telah diserap dalam pencarian komposer untuk prestasi balet baru "The Firebird". Ini bukan satu tugas yang mudah, kerana untuk menakluk orang awam Perancis yang canggih, diperlukan untuk mencipta sesuatu yang benar-benar istimewa, berani, asli. Dygilev dinasihatkan untuk memberi perhatian kepada Stravinsky yang berusia 28 tahun. Komposer muda itu tidak diketahui orang ramai, tetapi keraguan Dygilev mencair pada saat yang sama ketika ia mendengar salah satu komposisi yang dilakukan oleh Stravinsky. Impresario yang berpengalaman, yang memiliki naluri yang luar biasa untuk bakat, tidak salah sama ada di sini.

Selepas perdana "The Firebird", yang dibuka pada tahun 1910, satu lagi aspek seni Rusia untuk Paris, Stravinsky mendapat populariti yang luar biasa dan semalaman menjadi komposer Rusia yang paling bergaya dengan orang Eropah. Tiga tahun akan datang membuktikan bahawa kejayaan "Firebird" bukan kemalangan lulus. Pada masa ini, Stravinsky menulis dua lagi balet, Petrushka dan Spring Spring. Tetapi jika Firebird dan Petrushka menimbulkan rasa gembira di kalangan orang ramai hampir dari bar pertama, penonton tidak menerima Spring Spring sehingga tahap salah satu skandal yang paling besar dalam sejarah teater berlaku di premier. Perturbed Parisians memanggil muzik Stravinsky biadab, dan sendiri - "Rusia yang tidak terkawal."

"Spring sacred" menjadi komposer karya terakhir yang ditulisnya di tanah airnya. Kemudian dia menunggu tahun yang panjang dan sukar untuk memindahkan emigrasi.

Perang Dunia I menangkap komposer dan saudara mara di bandar Montreux di Switzerland. Menurut biografi Stravinsky sejak tahun 1920, Paris menjadi kediaman utamanya. Dalam 20 tahun yang akan datang, komposer telah banyak bereksperimen dengan gaya yang berbeza, menggunakan estetika muzik zaman dahulu, barok, klasikisme, tetapi menafsirkannya dengan cara yang tidak konvensional, dengan sengaja menimbulkan tipu muslihat. Pada tahun 1924, Igor Stravinsky buat pertama kalinya kelihatan kepada orang Paris sebagai seorang pelukis yang berbakat terhadap karya-karyanya.

Pada tahun 1934, dia mengambil kewarganegaraan Perancis dan mengeluarkan karya autobiografi yang dinamakan "Chronicle of my life". Akhir tahun 30-an Stravinsky kemudian menyebut tempoh yang paling sukar dalam nasibnya. Dia terselamat dalam tragedi yang hebat - dalam masa yang singkat komposer itu kehilangan tiga orang yang sayang kepadanya. Pada tahun 1938, anak perempuannya meninggal dunia, dan pada tahun 1939, ibunya dan isterinya meninggal dunia. Krisis mental yang mendalam yang disebabkan oleh drama peribadi, bahkan lebih teruk lagi dengan permulaan Perang Dunia Kedua. Keselamatan untuknya adalah perkahwinan baru dan penempatan semula ke Amerika Syarikat. Perjumpaan dengan negara ini berlaku di Stravinsky pada tahun 1936, ketika ia pertama kali memulakan tur tur transatlantik. Selepas memindahkan komposer memilih San Francisco sebagai kediamannya, dan tidak lama lagi berpindah ke Los Angeles. 5 tahun selepas pindah, dia menjadi warganegara Amerika Syarikat.

Tahap kreatif Stravinsky dicirikan oleh dominasi tema rohani di dalamnya. Kemuncak kreativiti menjadi "Requiem" ("Requiem Chants") - ini adalah inti dari usaha seni komposer. Stravinsky menulis karya terakhirnya pada usia 84 tahun, ketika dia sudah sakit parah dan mempunyai pemantauan kepergiannya yang cepat. "Requiem", sebenarnya, dia menyimpulkan kehidupan masa lalu.

Penggubahnya tidak menjadi 6 April 1971. Atas permintaannya, dia dikebumikan di Venice bersebelahan dengan sahabatnya yang lama, Sergey Dyagilev.

Fakta menarik mengenai Stravinsky

• Stravinsky mempunyai ketekunan yang sukar, dia boleh bekerja tanpa rehat selama 18 jam. Pada usia 75 tahun, dia menjalani kerja selama 10 jam: sebelum makan malam dia menghabiskan 4-5 jam menulis muzik, dan selepas makan malam, dia menumpukan 5-6 jam ke orkestra atau transkripsi.
• Anak perempuan I. Stravinsky Lyudmila menjadi isteri penyair Yury Mandelstam.
• Stravinsky dan Dyagileva tidak hanya ikatan persahabatan, tetapi juga persaudaraan. Mereka masing-masing mempunyai lima sepupu.
• Musium pertama komposer telah diwujudkan pada tahun 1990 di Ukraine, di kota kanak-kanak Stravinsky Ustylug, di mana harta pusaka mereka terletak. Sejak 1994, terdapat tradisi di rantau Volyn untuk mengadakan Festival Muzik Igor Stravinsky.

• Komposer itu selalu merindukan Rusia. Dari biografi Stravinsky, kita belajar bahawa pada bulan Oktober 1962, impian yang tercinta menjadi kenyataan - selepas ketiadaan setengah abad, dia pulang, menerima jemputan untuk merayakan ulang tahun ke-80nya di sini. Dia memberi beberapa konsert di Moscow dan Leningrad asalnya, bertemu dengan Khrushchev. Tetapi ketibaannya dibayangi oleh pengawasan ketat perkhidmatan khas, yang, dalam kesungguhan rasmi mereka, walaupun telefon terputus di hotel untuk mengehadkan hubungan komposer dengan senegara. Apabila, selepas perjalanan ini, salah satu saudara mara bertanya kepada Stravinsky mengapa dia tidak harus berpindah ke tanah airnya, dia menjawab dengan ironi pahit: "Berikan sedikit demi sedikit."
• Stravinsky mengikat ikatan persahabatan dan persahabatan dengan ramai orang terkenal dari dunia seni, kesusasteraan, pawagam - Debussy, Ravel, Satie, Proust, Picasso, Aldous Huxley, Charlie Chaplin, Coco Chanel, Walt Disney.
• Sang komposer selalu takut selesema - sebab itu dia lebih suka pakaian hangat dan, itu terjadi, ia bahkan pergi tidur di beret.
• Orang yang mempunyai tabiat bercakap dengan kuat menyebabkan seram naluri di Stravinsky, tetapi apa-apa tanda kritikan terhadapnya menimbulkan kemarahan dalam dirinya.
• Stravinsky suka melangkau segelas atau dua, dan bergurau mengenainya dengan kecerdasannya yang namanya harus ditulis sebagai "Straviski".
• Stravinsky fasih dalam empat bahasa, dan menulis dalam tujuh bahasa - Perancis, Jerman, Inggeris, Itali, Latin, Ibrani dan Rusia.
• Sekali lagi, pegawai kastam di sempadan Itali menjadi tertarik dengan potret komposer yang luar biasa, yang ditulis oleh rakannya Pablo Picasso dengan cara yang futuristik. Imej itu, yang terdiri daripada kalangan dan garis yang tidak dapat difahami, adalah seperti potret seorang lelaki, dan sebagai hasilnya, pegawai kastam merampas karya Picasso dari Stravinsky, mencari pelan ketenteraan rahsia ...
• Untuk masa yang lama, larangan telah dikenakan ke atas muzik Stravinsky di USSR, dan pelajar dikecualikan daripada sekolah muzik kerana minat mereka terhadap skor komposer-emigran.
• Tahun-tahun yang sukar kekurangan wang yang dibentuk dalam watak komposer tabiat menyimpan bahkan dalam hal-hal kecil: jika dia melihat pada surat yang diterima cap tanpa kesan setem, dia dengan hati-hati mengupasnya untuk menggunakannya lagi.
• Stravinsky sangat dicat, adalah penarik lukisan yang halus. Daripada 10,000 jilid perpustakaan rumahnya di Los Angeles, dua pertiga daripada buku itu ada dalam seni visual.
• Pada tahun 1944, Stravinsky membuat susunan lagu rasmi Amerika Syarikat sebagai percubaan, yang menyebabkan skandal besar. Polis memberi amaran kepada komposer bahawa jika hooliganisme itu diulang, dia akan dikenakan denda.
• Bohemia Perancis ditawan oleh muzik Stravinsky sehingga tahap pengkritik muzik popular, Florent Schmitt memanggil rumah negaranya "The Firebird Villa."
• Pada tahun 1982, skor Sacred Spring dijual pada lelongan kepada dermawan Swiss Paul Sacher untuk $ 548,000. Jumlah ini adalah yang terbesar yang diberikan untuk tanda tangan seorang komposer. Zaher secara peribadi mengenali Stravinsky dan membuat segala usaha untuk mendapatkan jarang yang berkaitan dengan kontemporari yang hebat. Hari ini, Dana Sacher mempunyai arkib Stravinsky, yang termasuk 166 kotak suratnya dan 225 kotak autograf muzik yang dipelihara, jumlahnya ialah $ 5,250,000.

• Aeroflot A-319 dinamakan sempena Stravinsky.
• Hiasan utama persegi indah Stravinsky di Paris adalah air pancut asal, yang juga menanggung namanya.
• Di Klaran, anda boleh berjalan di sepanjang jalan "Spring Holy" - Stravinsky menyelesaikan kerja pada balet ini di kampung Switzerland ini pada 17 November 1912.

Wanita dalam kehidupan Stravinsky

Biografi Stravinsky mengatakan bahawa Ekaterina Nosenko, Ekaterina Nosenko, adalah cintanya yang pertama ketika dia berjalan ... tahun ke-10. Tetapi perasaan simpati dan kepercayaan bersama yang meletus antara dua anak pada minit pertama kenalan mereka, mereka menjalani kehidupan mereka sepanjang masa. Malah hakikat bahawa Catherine dikira oleh sepupu Stravinsky tidak menghalang mereka daripada menyertai nasib mereka. Pada tahun 1906, mereka secara rahsia berkahwin, kerana kesatuan perkahwinan antara saudara-saudara dekat, yang sepupunya milik, dilarang. Catherine dari usia dini mengalami penyakit paru-paru, yang tidak menghalangnya melahirkan seorang isteri dari empat orang anak - Fedor, Lyudmila, Svyatoslav dan Milena. Untuk mengekalkan kesihatan isterinya yang lemah, Stravinsky mengambil keluarga untuk musim sejuk ke Switzerland. Pada tahun 1914, selepas tradisi yang ditubuhkan, mereka pergi ke Eropah, tetapi mereka tidak dapat kembali - pertama kali Perang Dunia I menghalang, maka revolusi. Keadaan kewangan keluarga adalah sangat menyedihkan, kerana semua harta dan simpanan Stravinsky kekal di Rusia. Genius pengarang komposer dalam tempoh kehidupan yang sukar ini adalah Gabrielle Chanel yang terkenal, yang menjemput Stravinsky tinggal di vila. Tidak diketahui sama ada kedua orang yang beredar itu terikat dengan apa-apa yang lebih daripada sekutu persahabatan, walaupun terdapat banyak ramalan mengenai hal ini walaupun hari ini. Tetapi hakikat bahawa Coco Chanel menyokong keluarga komposer selama bertahun-tahun adalah fakta yang tidak dapat dipertikaikan.

Pada tahun 1921 satu lagi pertemuan fateful berlaku dalam kehidupan Stravinsky. Pelakon Vera Sudeikina, seorang kecantikan dan seorang gadis pandai, diperkenalkan kepada komposer oleh Dygilev. Vera telah berkahwin, tetapi kemudian meninggalkan suaminya untuk mengabdikan dirinya kepada Stravinsky. Walaupun cinta ghairah yang terikat dengannya, pemuzik itu tidak meninggalkan keluarganya. Kehidupan berganda itu, menyakitkan untuk semua orang, termasuk kanak-kanak yang mengetahui tentang kewujudan wanita lain dalam kehidupan bapa, berlangsung sekitar 20 tahun. Pada tahun 1939, Catherine meninggal dunia akibat penggunaannya, dan pada 1940 Stravinsky berkahwin dengan Vera dan pergi ke Amerika Syarikat dengannya. Kehidupan telah membuktikan bahawa cinta mereka bukanlah kehendak, tetapi perasaan yang nyata dan mendalam. Mereka telah berkahwin selama lima puluh tahun. Vera meninggal dunia pada usia 94 tahun, setelah meninggal dunia selama 10 tahun. Dia dikebumikan di Venice sebelah suaminya.

Kreativiti Stravinsky

Dalam kerja Stravinsky secara kondisional terdapat tiga tempoh. Awalnya disebut "Rusia", jangka masanya terhad pada tahun 1908 - permulaan tahun 1920-an. Pada masa itu, ballet "Firebird", "Parsley" dan "Spring Spring" menyaksikan cahaya hari, yang menjadikan Stravinsky terkenal. Ketiga bersatu dengan penggunaan cerita rakyat Rusia dalam skor dengan semua kekayaan dan kepelbagaiannya. Satu lagi contoh yang menarik dari gaya "Rusia" ialah ballet cantata "Pernikahan", yang berdasarkan motif lagu-lagu perkahwinan kampung. Tempoh yang sama termasuk pantomim basikal di barnyard "Renard"(1916), idea yang diilhamkan oleh cerita rakyat, opera"Nightingale"(1916) dan"Cerita kisah" (1918).

Dalam karya-karya Stravinsky pada awal 20-an, terdapat keinginan untuk merayu pengalaman zaman dahulu, menggunakan prinsip-prinsip neoklasikisme. Skop karya-karyanya sedang berkembang kerana rujukan kepada subjek alkitabiah, mitologi kuno. "Menelan pertama", mengumumkan bahawa konsep gaya kreatif komposer mengalami perubahan mendalam, menjadi balet dengan nyanyian "Pulcinella"(1920), di mana Stravinsky menggunakan muzik komposer era Baroque. Membayar penghormatan kepada neoklassikisme, komposer mencipta pelbagai siri kerja yang pelbagai dalam genre, struktur, dan gaya - opera"Mavra", "Raja Oedipus", "Pengembaraan hang"balet"Fairy Kiss", "Apollo Musaget", "Orpheus", "Symphony of Psalms"untuk korus dan orkestra, melodrama"Persephone"Tempoh neoclassicism berlangsung dalam kehidupan kreatif komposer selama kira-kira 30 tahun.

Pada tahun 1947, pengarah konduktor Robert Kraft muncul dalam rombongan Stravinsky. Penggubah kompilator itu dengan penuh keyakinan terhadap rakan muda itu sehingga dia mempercayainya untuk melakukan konsernya dan bahkan menyetujui usulnya untuk merekam percakapan mereka tentang musik dan seni.

Tutup komunikasi dengan Kraft spodviglo Stravinsky untuk bereksperimen dengan teknologi bersiri. Para pengikutnya adalah para komposer inovatif Vienna A. Schoenberg dan A. von Webern. Tetapi dalam kes ini, Stravinsky tidak mengubah kredo kreatifnya - muzik, penciptaan yang dipandu oleh prinsip-prinsip teknologi bersiri, masih mengekalkan gaya pengarang yang unik. Ilustrasi terang penggunaan teknologi bersiri adalah balet "Agon", opera alkitabiah" Banjir ", oratorios alkitabiah"Khotbah, perumpamaan dan doa"dan"Menangis nabi Yeremia".

Muzik Stravinsky yang digunakan dalam pawagam

Filem mengenai Igor Stravinsky

• Stravinsky di Hollywood. (Perancis, Jerman, 2014) Dokumentari, biografi.
• "Coco Chanel dan Igor Stravinsky" (Perancis, Jepun, Switzerland, 2009) Filem Seni. Dir. Jan Kunen. Filem ini berdasarkan novel "Coco dan Igor" oleh C. Greenholph. Demonstrasi perdana filem itu berlangsung pada tahun 2009 pada penutupan Festival Filem Cannes ke-62.
• Genius dan penjahat. Igor Stravinsky. Long Road to Yourself (2012) Dokumentari.
• Igor Stravinsky: komposer. / Igor Stravinsky: Komposer. (Jerman, Sweden, 2001), muzik, biografi. Dir. Janos Darwash. Dalam filem itu, anda dapat mendengar penalaran Stravinsky mengenai kehidupan dan muzik, kenangan tentang Nizhinsky dan kisah kelahiran balet "The Firebird".
• Igor Stravinsky: dari kitaran program "Geniuses". Pada ulang tahun ke-125 I.F. Stravinsky. 2007. Dokumentari. Dir. Andrei Konchalovsky.
• Sekali di sempadan ... (Sekali, di Sempadan ...) Great Britain, 1982. Dokumentari. Dir. Tony Palmer. Filem itu ditembak untuk ulang tahun ke-100 komposer itu.

Warisan kreatif Stravinsky mempunyai lebih daripada 7.5 ribu halaman skor muzik. Mereka menyimpulkan cara kreatif yang hebat, tetapi cara kreatif komposer abad kedua puluh yang betul-betul memanggil dirinya sebagai "seorang lelaki di dunia", mencerminkan idea-idea mencari keharmonian dan makna menjadi, memaparkan semua gaya dan trend budaya muzik dunia - dari klasik ke jazz. Его музыка, которую современники зачастую не понимали, ругали, освистывали, сегодня признана эталоном авангардного искусства.