P.I. Tchaikovsky Concerto untuk piano dan orkestra No 1: sejarah, video, kandungan

P.I. Tchaikovsky Concerto untuk piano dan orkestra nombor 1

Konsert pertama piano dan orkestra oleh Pyotr Ilyich Tchaikovsky membuka era baru dalam muzik piano Rusia. Ini adalah contoh pertama genre yang sama dalam budaya kebangsaan. Ia bukan secara kebetulan bahawa para penyelidik mencatat bahawa karya Tchaikovsky ketara melebihi semua yang ditulis di hadapannya dalam maknanya.

Sejarah penciptaan

Secara praktikal sepanjang musim panas 1874, komposer sibuk menyusun opera "The Blacksmith Vakula", berjaya menyiapkannya pada bulan Ogos tahun ini. Pada masa yang sama, fikiran menulis konsert piano menggunakan tema rakyat Ukraine mula diguna pakai. Beliau menyebut dalam suratnya kepada Modest Tchaikovsky tentang niatnya, menunjukkan juga komposisi kerja ini datang dengan kesulitan. Walaupun begitu, konsert itu ditulis dengan cepat dan sudah pada bulan Disember 1874 skor sudah siap, tetapi hanya diatur untuk dua buah piano. Ia telah dirancang pada bulan Februari 1875.

Malangnya, tidak semua kawan segera menghargai komposer komposer baru itu. N. Rubinstein, untuk siapa Tchaikovsky mencipta kerjanya, mengkritik skor, dengan menyatakan bahawa dia tidak menemui apa-apa yang positif di dalamnya dari sisi teknikal dan seni. Ini sangat menyakitkan penulis dan menyebabkan ketidaksepakatan antara pemuzik. Maestro tegas menyatakan bahawa tidak akan ada apa-apa perubahan dalam skor. Tiga tahun kemudian, Pyotr Ilyich memberitahu salah satu surat kepada F. von Meck.

G. von Bülow, kepada siapa Tchaikovsky akhirnya mendedikasikan konsertnya, adalah pengagum yang penuh semangat dalam karyanya. Pianis itu pertama kali membuat bahagian di Boston pada 25 Oktober 1875. Beberapa waktu kemudian, orang Rusia dapat mengenali karya karya Tchaikovsky dengan G. Cross, yang mengadakan konsert di St Petersburg. Orkestra ini dikendalikan oleh E. Napravnik. Peter Ilyich hadir di dewan sebagai penonton. Tetapi komposer tidak menyukai prestasi dan dia sangat tidak puas hati. Pada 31 November 1875, pemain piano baru S. Taneyev memberi konsert pertama di hadapan orang Moscow. Orkestra itu dijalankan oleh N. Rubinstein, yang sebelum ini enggan melaksanakannya. Perdana ini lebih berjaya dan penonton menyambut baik karya komposer dengan mesra. Tchaikovsky sangat gembira dengan prestasi ini.

N. Rubinstein dapat memastikan bahawa dia telah tersilap tentang kerja itu dan hanya beberapa hari selepas perdana dia memasukkannya dalam himpunannya. Oleh itu, sejak tahun 1878, beliau berjaya membentangkannya di bandar-bandar yang berlainan di negara ini. Pada tahun 1879 di Paris, Nikolai Grigorievich mencipta sensasi sebenar sekali, dengan cemerlang melaksanakan karya Tchaikovsky.

Tiga edisi konsert

Konsert pertama Tchaikovsky wujud dalam tiga edisi yang berbeza. Sebahagian daripada sebab penampilan mereka adalah disebabkan oleh meremehkan teknik inovatif komposer, ketika menulis karya itu. Edisi kedua konsert itu dibuat oleh Tchaikovsky sendiri. Walau bagaimanapun, versi ini, seperti yang pertama, atas sebab tertentu tidak berakar. Selepas beberapa ketika, edisi ketiga muncul, yang timbul selepas kematian komposer. Ia dipercayai bahawa ia tergolong dalam pianis A. Siloti. Akord berat, membuka konsert, digantikan oleh arpeggio yang lebih lembut. Pada akhir, satu bil telah dibuat sama sekali, dan tempos telah berubah di bahagian-bahagian. Ia adalah penasaran bahawa ia adalah Siloti yang dianggap sebagai salah satu pemain terbaik Konsert Pertama dalam 80-90an. Dia juga secara peribadi meminta komposer untuk membuat beberapa perubahan, sebagai contoh, untuk memendekkan akhir. Tetapi Tchaikovsky tidak pasti tentang keperluan untuk bil dan akhirnya memberi skor kepada akhbar tanpa sebarang pemotongan dan pembetulan yang ketara. Semua "transformasi" bermula hanya selepas kematian penulis. Ia adalah edisi baru yang telah menerima pengedaran dan kemasyhuran terbesar.

Pianis Andrei Khoteev pada tahun 1998, bersama dengan Orkestra Simfoni Bolshoi. Tchaikovsky melakukan dan mencatat pada cakera semua karya Peter Ilyich untuk piano dan orkestra. Dalam kes ini, esei telah dibentangkan dalam edisi pengarang. Rakaman ini mencipta sensasi dan menjadi titik permulaan yang selepas itu versi asal konsert, yang dibuat oleh pengarangnya sendiri, kembali lagi. Sedikit lebih awal, pianis Jerome Lowenthal juga mengambil keputusan untuk memohon kepada lembaga editorial penulis (1989), merekodkannya pada cakera bersama dengan London Symphony Orchestra.

Fakta menarik

  • Perlu diperhatikan bahawa konsert asal ditulis secara khusus untuk penampilan oleh N. G. Rubinstein. Walau bagaimanapun, dia memanggil skor agak rumit dan menolaknya. Dalam hal ini, Tchaikovsky dipaksa untuk membetulkan dedikasinya. Pertama, beliau menunjukkan nama muridnya S. Taneyev. Tetapi dia berubah fikirannya dan menuliskan pianis Jerman dan pelajar F. F. Liszt yang terkenal, G. von Bülow. Para penyelidik mencatatkan bahawa alasan penolakan Rubinstein mungkin dalam inovasi kerja, dan bukan kerumitan skor.
  • Setelah menemui ulasan negatif tentang konsertnya, Tchaikovsky berpaling kepada rakannya Karl Klindworth untuk nasihat. Beliau menasihati beliau untuk memberi perhatian kepada pianis Jerman G. von Bülow.
  • Selepas perdana konsert yang berjaya di St Petersburg, Tchaikovsky, terkesan, bergegas membetulkan dedikasi dan memasuki nama S. Taneyev. Tetapi selepas mencerminkan dengan teliti, dia menyeberanginya dan meletakkan inisial pelaku pertama, G. von Bülow.
  • Konsert pertama masih dimasukkan dalam program wajib pertandingan Akhir Pertandingan. Tchaikovsky (sejak tahun 1958).
  • Secara keseluruhan terdapat tiga edisi konsert Pertama, tetapi yang paling popular adalah yang terakhir, yang dibuat selepas kematian komposer. Edisi pengarang itu dilakukan pada akhir abad ke-20 hanya oleh pianis Lazar Berman bersama dengan Berlin Radio Symphony Orchestra yang dikendalikan oleh Y. Temirkanov.
  • Semasa lawatan ke luar negara, Tchaikovsky terpaksa melakukan Konsert Pertama (komposer yang bertindak sebagai konduktor), dia sangat disayangi oleh orang ramai. Walaupun pada pembukaan Carnegie Hall di New York, karya ini dibentangkan di bawah tongkat Pyotr Ilyich.
  • Ia adalah penasaran bahawa komposisi ini dibunyikan pada konsert terakhir Tchaikovsky, di mana dia mengurus orkestra. Bahagian piano telah dilakukan oleh pianis Amerika Aus der Oe. Selain Konsert Pertama, program ini mempersembahkan Symphony Keenamnya. Para penyelidik menyedari bahawa dengan cara ini komposer memohon bukan sahaja orang Rusia, tetapi juga semua orang sezamannya.

  • S. Taneyev memanggil komposisi konsert Rusia pertama, yang sepenuhnya sepadan dengan realiti.
  • Adalah curiga bahawa Cui dan Laroche, selepas kenalan pertama mereka dengan Konsert itu, menulis ulasan yang hampir dahsyat. Hanya selepas prestasi kerja oleh N. Rubinstein mereka radikal mengubah pendapat mereka. Selepas beberapa ketika, pengkritik menghantar semakan kepada komposer.
  • Tchaikovsky bukan seorang pianis yang mulia, jadi ketika menulis konsert, dia merujuk kepada P.Pabst mengenai butiran teknikal.
  • Pianis terkenal Andrei Gavrilov mencadangkan bahawa anda tidak akan bertemu dengan orang di seluruh dunia yang tidak mengetahui tema awal Konsert itu. Motif ini sepatutnya dipanggil lambang komposer.

Muzik

Bahagian muzik konsert ini berdasarkan melodi rakyat Ukraine, sebagai komposer yang ditujukan sejak awal. Bahagian pertama dibuka dengan pengenalan tema yang cemerlang. Ia tidak seperti apa-apa yang istimewa, menyatakan kemenangan dan kuasa dalam cahaya yang mempesonakan. Ia boleh dipanggil dengan tepat nyanyian kehidupan. Bahagian utama didasarkan pada lagu rakyat lirik (lagu dengan iringan lirik). Ini bukan kutipan langsung, Tchaikovsky hanya menggunakan sebahagian daripada lagu itu. Asal adalah berdasarkan kepada intonasi yang menyedihkan, tetapi di sini topik menjadi scherzo. Bahagian pertama adalah yang paling penting dan menentukan sifat keseluruhan kitaran.

Bahagian kedua sangat berbeza. Di dalamnya, komposer cuba menggabungkan pergerakan perlahan tradisional dan scherzo (kemudian teknik ini digunakan oleh komposer lain). Di bahagian ini, Tchaikovsky menggunakan lagu rakyat Perancis, melodi awal yang indah dan licin yang dibina di dalam bahasa-bahasa rakyat. Menurut Modest Petrovich, mereka sering menyanyikannya pada zaman kanak-kanak.

Akhir konsert ini adalah cerah, ia sentiasa menarik perhatian orang ramai. Di sini para penggubah lagu menggunakan lagu tari tarian Ukraine "Come Out, Come Out, Ivanka". Malah Bülow menyatakan dalam suratnya bahawa pada konsert, orang awam menuntut untuk mengulangi prestasi akhir. Tchaikovsky merawat bentuk bahagian ketiga dengan cara yang asal menggunakan rondo sonata. Pada akhirnya terdapat kod suci, dibina pada motif berasingan, terdengar lebih awal.

Penyelidik menyedari kedekatan konsert itu kepada simfoni. Anda benar-benar tidak boleh berhujah dengan ini, kerana ia dikurniakan dengan semua ciri kitaran simulasi sonata - ia adalah konsep pelbagai rupa, prinsip kontras, bentuk maju, tema terang dan individu.

Konsert pertama mempunyai kesan yang besar terhadap kerja-kerja komposer lain, serta perkembangan semua muzik piano. Pada masa ini, karya ini adalah salah satu karya Tchaikovsky yang paling popular di dunia. Ia termasuk dalam himpunan pemain piano terkenal, dan juga merupakan pertandingan wajib dalam pertandingan persembahan antarabangsa. Segala-galanya cantik di dalamnya, tema-tema perayaan dan cemerlang sangat mengagumkan dengan lirik, bijaksana. Setiap daripada mereka, seperti batu yang berharga, berkilau dengan pelbagai aspek, yang direka dengan baik oleh tuan yang cemerlang.

Tonton video itu: The Great Gildersleeve: French Visitor Dinner with Katherine Dinner with the Thompsons (April 2024).

Tinggalkan Komen Anda