Art of the Troubadours: Muzik dan Puisi

Perkataan "troubadour" dari bahasa Provencal diterjemahkan sebagai "untuk mencari," "untuk mencipta," kerana melodi dan lagu adalah semacam penemuan dan penemuan. Kebanyakan ahli-ahli muzik - pemuzik yang berani - menyanyikan lagu-lagu mereka sendiri dan hanya sedikit, meletakkan lagu itu bersama-sama, mempercayakan prestasi mereka kepada penyampai.

Pergerakan orang-orang jahat berasal dari Provence - rantau tenggara "bersejarah" Perancis, tetapi dari masa ke masa mula menyebar di utara Perancis (di mana mereka kemudiannya dikenali sebagai truvers), dan juga di Itali dan Sepanyol. Sejarah telah memelihara nama-nama kesulitan pertama (keadaan) - ini adalah tuan-tuan seperti Giraut Riquière, Goselm Fedi, Giraut de Borneil, Peire Vidal.

Ramai penyelidik bersetuju bahawa wakil yang sangat pertama dalam seni ini Duke of Aquitaine Guillaume IX dijuluki "The Troubadour". Terima kasih kepada latar belakang bangsawannya, dia menerima pendidikan yang sangat baik untuk masa-masa itu, dan anda tidak akan mempercayainya, tetapi pada usia lapan dia dapat membaca, menulis dan menerangkan dalam bahasa Latin.

Mengikut sezaman, puisi pertama Guillaume ditulis pada usia 10 tahun, dan sejak itu ceritanya telah menemani penyair dan penyanyi masa depan yang hebat. Tidak dibezakan oleh kejayaan besar dalam hal ehwal ketenteraan, Duke mempunyai keupayaan besar untuk membuat muzik, dia suka menari dan bertindak. Semangat terakhir duke menarik kepadanya konflik dengan gereja (kita bercakap tentang zaman pertengahan).

Para penyelidik mencatat kesempurnaan bentuk puisi-puisinya, dan oleh itu ia dipercayai Guillaume yang memberi dorongan kepada pembangunan lebih lanjut bukan sahaja puisi para penyihir, tetapi juga puisi Eropah secara keseluruhan.

Ia adalah penasaran bahawa bahasa Occitan (dalam bahasa yang berbeza, bahasa Provençal), di mana para penyihir mengarang karya mereka, pada era zaman pertengahan adalah satu-satunya bahasa sastera di banyak rantau di Itali dan Sepanyol.

Siapa yang boleh menjadi penjenter?

Terdapat ramai orang yang berpendidikan tinggi di kalangan orang ramai. Pada dasarnya, kesulitan-kesulitan itu diserahkan kepada kesatria, yang disokong oleh tuan-tuan mereka - tuan-tuan raja-raja feodal yang hebat. Tuan-tuan yang terkenal dan wanita Provence dan Languedoc berusaha untuk menghayati artis-artis berbakat yang sempurna menguasai seni penyihir. Pada masa itu, pemuzik mahkamah dikehendaki memiliki kemahiran sedemikian:

  • untuk memainkan alat muzik;
  • puisi penulisan yang mendadak bagi mereka yang lebih tinggi dalam status;
  • sentiasa mengikuti berita terkini di mahkamah.

Lain-lain troubadours terkenal

Sebagai tambahan kepada Guillaume Aquinas yang sudah disebutkan, Zaman Pertengahan Eropah membawa beberapa nama penyihir terkenal:

  • Peire Vidal - Penyihir yang puisi itu penuh dengan keghairahan dan pengembaraan, penambah terkenal kanzon cinta dan peristiwa politik (seperti genre kreativiti kesadaran).
  • Konon Bethune - Truver Perancis, yang mengambil bahagian dalam perang salib. Terdapat hanya beberapa puisinya, kanzim kebanyakannya sopan, lagu-lagu dan satira yang bersayap.
  • Bertrand de ventadorn - anak seorang hamba biasa, yang menjadi penyair terkenal zamannya (XII century), dalam puisinya menyanyikan musim semi dan cinta sebagai kebaikan terbesar.

Penyihir terkenal tidak hanya lelaki, pada Zaman Pertengahan terdapat juga penyair wanita - pada masa ini, 17 perempuan yang mengalami kesulitan diketahui. Nama pertama di antara mereka - Countess Beatrice de Dia.

Tema-tema mahkamah dalam seni penyihir

Pada akhir abad ke-11, puisi yang dipanggil puisi kesat, puisi yang bersuara, dilahirkan, di mana seorang penyayang, tetapi pada masa yang sama, sikap sopan terhadap wanita ditanam. Dia muncul dalam ayat-ayat seperti yang ideal, disamakan dengan imej Madonna, pada masa yang sama kita bercakap tentang wanita hati, yang perlu dinyanyikan dan disayangi oleh cinta platonik.

Dalam peranan seorang wanita sedemikian, hati adalah yang paling sering wanita yang sudah berkahwin, dan sering kali melaungkan panjang seorang wanita cantik sebenarnya adalah permulaan keintiman, menyimpulkan dalam peraturan dan kerangka tertentu; Kehidupan panjang dalam konteks budaya ini bermakna status pendengar yang tinggi.

Kultus wanita cantik itu mempunyai pengaruh yang signifikan terhadap sikap terhadap seorang wanita, kerana sebelum itu gereja mempersembahkan seks wanita hanya sebagai sindiran dosa dan kejahatan. Selain itu, terima kasih kepada budaya yang sopan mula berkahwin dengan cinta.

Art of Troubadours pada Budaya Muzik

Seni penyihir benar-benar mempengaruhi perkembangan budaya Eropah secara umum dan muzik khususnya. Muzik yang disusun oleh para penyihir mempengaruhi perkembangan minnesang - Lirik Jerman lekat. Pada mulanya, para minnesinger hanya menulis semula komposisi para penyelidik, dan sedikit kemudian di Jerman mereka membentuk satu jenis kreativiti muzik yang berasingan - Minnesang (perkataan ini secara harfiah diterjemahkan sebagai "lagu cinta")

Anda perlu menyedari beberapa genre tertentu yang terbentuk dengan tepat di dalam muzik penyihir:

  • gembala - ini adalah genre lagu, kandungan lagu sedemikian biasanya bersahaja: perbincangan ksatria dengan gembala mudah, dan, tidak seperti puisi yang sopan, dia tidak boleh bercakap tentang perasaan yang tinggi, hanya "kasih sayang" yang dibincangkan sebagai penggoda.
  • alba - ini adalah lagu di mana keadaan pemisahan kekasih pada waktu pagi adalah puitis: mereka perlu berpisah, mungkin selama-lamanya (kesatria boleh mati dalam peperangan) dengan kedatangan subuh.
  • canzone - Lagu cinta ditujukan kepada seorang gadis, tetapi kadang-kadang menyanyi canzons hanya menyatakan rasa hormat kepada tuan, gadis atau sahabat mereka, dalam kes seperti itu canzona dapat dilakukan oleh beberapa ksatria sekaligus.

Tonton video itu: Sami Yusuf - MY SONG The Journey of a Thousand Years (Mac 2024).

Tinggalkan Komen Anda