P.I. Tchaikovsky Concerto untuk biola dan orkestra
Pyotr Ilyich Tchaikovsky adalah seorang komposer Rusia yang cemerlang yang karyanya tidak hanya memperkaya bahasa Rusia, tetapi juga budaya muzik dunia. Di antara pelbagai ciptaan megah komposer, terdapat satu esei yang patut diberi perhatian khusus - ini adalah Concerto for Violin and Orchestra. Dalam muzik yang paling indah dalam karya ini, yang mengagumkan dengan kehebatannya yang luar biasa, penerbangan cahaya, rahmat yang disempurnakan, perangai dan kekayaan warna digabungkan secara organik. Walau bagaimanapun, perkara yang paling berharga dalam esei adalah bahawa Tchaikovsky, yang jelas mencerminkan keharmonian rohani yang tertinggi di dalamnya, menunjukkan bahawa seseorang, walaupun segala masalah kehidupan, boleh gembira.
Sejarah penciptaan
1877 sangat sukar dalam kehidupan Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Selepas perkahwinan yang tidak berjaya kepada Antonina Milyukova, komposer, berada dalam keadaan kemurungan, yang menyebabkan dia berfikir tentang bunuh diri, memutuskan untuk segera meninggalkan Rusia. Berharap untuk mengatasi krisis mental yang teruk, atas syor doktor pada bulan September, dia pergi ke Itali dan kemudian berpindah ke Switzerland pada bulan Februari. Setelah menetap di kampung kecil Claran, komposer memaksa dirinya untuk bekerja di waktu pagi, dan kemudiannya berjalan-jalan untuk mengagumi kawasan Tasik Geneva. Secara beransur-ansur, suasana hati Pyotr Ilyich mula membaik, dan dia menjadi lebih tenang. Kawan juga tidak meninggalkan guru itu tanpa perhatian, contohnya, apabila dia datang untuk melawat Iosif Kotek, pemain biola yang pernah mengajar disiplin teoretikal Tchaikovsky. Untuk menghibur gurunya dan temannya, Kotek membawa dia nota karya terkini untuk biola yang diiringi oleh orkestra simfoni, di antaranya maestro menunjukkan minat khusus dalam mengarang orang Perancis Edouard Lalo. Konserto biola beliau berkhidmat sebagai inspirasi untuk Tchaikovsky untuk mencipta karya yang sama, terutama sejak dia sudah mempunyai pengalaman menulis dalam genre ini.
Semasa penciptaan konsert itu, Pyotr Ilyich hanya tinggal sebulan, memulakan kerja pada awal bulan Mac 1878, pada 16 dia menyelesaikannya dalam versi sketsa. Kemudian, setelah menulis semula bahagian kedua, yang dianggapnya tidak terlalu berjaya, pada 20 April ia telah menyelesaikan instrumen ciptaan barunya. Kali pertama potongan itu dibunyikan dalam lingkaran sempit kawan dan kenalan. Joseph Kotek adalah pemain solo di biola, dan penulis sendiri mengiringi dia di piano. Persembahan perdana konser di panggung besar telah diadakan di Vienna pada awal Disember 1881. Pemain biola berbakat, Adolf Brodsky, sebagai pemain solo.
Fakta menarik
- Konserto untuk biola dan orkestra oleh Pyotr Ilyich Tchaikovsky didasarkan pada komposisi para pemuzik untuk sekeping yang agak sukar untuk dilakukan. Oleh itu, ramai pemain biola bertaraf dunia terkenal menganggap ia berprestij untuk mempunyai komposisi ini oleh maestro hebat dalam repertoar mereka. Perlu juga diperhatikan bahawa konsert sekarang wajib bagi para peserta dalam Pertandingan Tchaikovsky dalam pencalonan "biola" dalam pusingan akhir yang paling sengit.
- Dengan dedikasi "Konsert" cerita yang sangat menarik berlaku yang patut diberi perhatian khusus. Pada mulanya, Tchaikovsky bermaksud untuk mendedikasikannya kepada sahabatnya, Iosif Kotek, kerana ia adalah yang mengilhami maestro untuk menulis karya ini. Walau bagaimanapun, disebabkan perselisihan yang kerap antara rakan-rakannya, Peter Ilyich mengubah fikirannya. Pencabar kedua untuk dedikasi adalah pemain biola terkenal Leopold Auer. Tetapi di sini ada kejadian. Leopold Semenovich, setelah menerima kerja di mana namanya telah dicetak di halaman tajuk, membiasakan dirinya dengan bahan muzik dan menyatakan andaian bahawa bahagian biola memerlukan penyuntingan kerana ia tidak sesuai untuk persembahan. Selepas menemui penolakan seperti ini dengan penuh keraguan, Tchaikovsky kemudian membuat perubahan dedikasinya. Edisi konsert berikut diterbitkan dengan nama Adolf Brodsky, yang menjadi pelukis pertama karya itu, serta penganjurnya, bukan sahaja di Rusia, tetapi juga di Eropah.
- Tidak semua pemain biola, yang melaksanakan konsert Tchaikovsky, tahu bahawa hari ini bunyi yang sama sekali berbeza daripada apa yang dimaksudkan penulis. Edisi pertama beliau menjalani kehidupan komposer. Pemain biola terkenal Leopold Auer, yang merupakan yang pertama menerima cadangan daripada komposer untuk melakukan kerja itu, pada mulanya ditolak, tetapi kemudiannya memainkannya, tetapi dengan perubahan yang besar yang dibuatnya sendiri kepada bahagian biola, banyak melonggarkan tempat yang sukar. Selepas itu, pemain biola Soviet yang cemerlang, David Oistrakh, yang telah menyunting bahan konsert dengan caranya sendiri, telah membuat beberapa rakaman kerja, yang kemudiannya menetapkan piawaian tertentu untuk prestasi mahakarya maestro yang hebat.
- Violin Concerto Music PI Tchaikovsky agak kerap digunakan di pawagam, tetapi saya ingin menyebutkan dua filem penuh panjang. Filem pertama oleh pengarah Amerika Charles Widor "Rhapsody" (1954) dalam peranan tajuk dengan Elizabeth Taylor yang tidak dapat ditandingi dan pengarah Perancis kedua Radu Mihilyanu "Concert" (2009). Di dalamnya, karya hebat komposer Rusia yang bijak digunakan sebagai pivot pusat, di mana keseluruhan garis plot dipintal.
Kandungannya
Ia adalah selamat untuk mengatakan bahawa semasa penciptaan konsert biola Pyotr Ilyich Tchaikovsky merasakan lonjakan kuasa dan inspirasi yang kreatif. Peningkatan emosinya jelas ditunjukkan dalam bahan melodi yang ekspresif yang dibina ke dalam komposisi harmonis dan seimbang.
Konsert ini termasuk tiga bahagian (kedua dan ketiga biasanya dilakukan tanpa gangguan).
Bahagian satu (D-dur). Allegro moderato. Moderato assai. Semuanya bermula dengan pengenalan kecil yang membentuk suasana lirikal yang terang, dan juga secara kasar membawa kepada bahagian utama yang mulia dan mulia. Dalam proses pembangunan, temanya, mendedahkan kepelbagaiannya, berubah dengan ketara dan memperoleh sifat-sifat baru: ia menjadi lebih bertenaga dan kuat. Pihak-pihak yang berikut, yang tumbuh dari motif melaungkan bersahaja, dibezakan oleh kelembutan feminin dan lirik yang lembut. Topiknya, secara beransur-ansur berkembang dan bertambah dalam jangkauan sehingga dua oktaf, menjadi ekspresif, plastik dan melodik. Selanjutnya, motif-motif parti utama dan sekunder, tidak begitu berbeza dengan melengkapi antara satu sama lain, saling berkaitan dalam pembangunan, dan selain itu, mereka berkembang lebih cerah dan lebih indah.
Bahagian dua (g-moll). Canzonetta. Andante. Ini adalah elegy bermimpi kecil, yang pasti boleh dipanggil "lagu tanpa kata-kata". Barisan melodik yang lembut dan sangat sensual bahagian tengah tidak mempunyai kontras yang jelas dengan bahagian sebelumnya dan bunyi seperti kekaguman yang penuh semangat dan kekaguman terhadap cita-cita cahaya.
Bahagian tiga. Akhir Allegro vivacissimo. Di bahagian akhir, yang ditulis dalam bentuk rondo-sonata, mengikut tradisi yang ditubuhkan dalam karya Pyotr Ilyich, festival rakyat yang penuh dengan kegembiraan yang ghairah dipaparkan. Pesta utama adalah tema tarian yang pantas, yang sangat mirip dengan tarian rakyat Rusia yang amat peduli "Trepak". Motif ceria dengan aktif membangun, mengambil watak yang semakin berani, tetapi kemudian tiba-tiba berakhir untuk memberi jalan kepada pihak menengah. Dengan watak yang menyapu dan kasar, ia berbeza dengan topik sebelumnya, selain itu, dalam proses pembangunan ia berubah banyak, menjadi merdu dan sensual. Akhir kerja adalah kejayaan yang tidak dapat ditekankan dan bersemangat memanggil untuk daya hidup dan keyakinan.
Concerto untuk biola dan orkestra Peter Ilyich Tchaikovsky menduduki tempat yang layak di perbendaharaan dunia seni muzik. Lebih dari seratus tahun telah berlalu sejak komposer hebat menyampaikan penciptaannya yang luar biasa kepada dunia, dan sejak penampilannya ia tidak berhenti menggembirakan pendengar dengan kecemerlangan, cahaya dan keyakinannya.
Tinggalkan Komen Anda