J. Haydn "Symphony Perpisahan"
Legenda yang menakjubkan berkaitan dengan "Symphony Perpisahan" oleh J. Haydn. Malah lebih mengejutkan adalah kesan kerja ini kepada pendengar yang tidak mengharapkan sesuatu yang luar biasa. Apakah rahsia Syamphony Haydn No. 45 dan mengapa ia dipanggil "The Farewell"? Muzik indah dan jelas klasik Wina Besar, yang menarik dan menawan dari bar pertama, akan merayu kepada semua orang, dan sejarah penciptaannya akan meninggalkan tanda dalam hati pendengar untuk jangka masa yang panjang.
Sejarah Symphony No. 45 oleh Haydn, yang mempunyai tajuk "Perpisahan," kandungan dan banyak fakta menarik mengenai potongan yang dibaca di halaman kami.
Sejarah penciptaan
Bayangkan bahawa anda mendapati diri anda berada dalam situasi yang sukar: majikan anda telah memelihara anda dalam perkhidmatan lebih daripada masa yang diperuntukkan dan tidak memahami apa-apa petunjuk yang anda ingin pulang ke rumah. Kini, ini mustahil untuk dibayangkan, tetapi beberapa abad yang lalu - dengan mudah. Dalam keadaan yang tidak menyenangkan itu, komposer Austria yang hebat, Joseph Haydn dan para pemuziknya.
Sudah tentu, pemikiran pertama yang akan timbul untuk sesiapa sahaja adalah siapa yang boleh menyimpan komposer, yang namanya memuliakan negaranya untuk seluruh dunia? Malangnya, pada zaman Haydn, pemuzik mempunyai kedudukan yang bergantung dan mereka, walaupun kemasyhuran mereka, telah disenaraikan di istana orang bangsawan di tingkat hamba. Jadi Putera Esterhazy, yang komposisinya berkhidmat selama kira-kira 30 tahun, merawatnya seperti seorang hamba. Istana besar Vienna dilarang meninggalkan istana tanpa persetujuan, dan semua karya-karya yang ditulis pada masa itu hanya dipunyai oleh putera. Kewajipan J. Haydn tidak terbatas, dia harus memimpin gereja di istana, melakukan muzik di kepunyaan putera, melatih anggota orkestra, bertanggungjawab untuk semua bahan dan instrumen muzik, dan akhirnya menulis simfoni, opera atas permintaan N. Esterhazy. Kadang-kadang, dia memberikan komposisi karya berikutnya hanya satu hari! Tetapi dalam semua ini terdapat plus untuk pemuzik. Beliau boleh pada bila-bila masa dalam persembahan langsung mendengar karya-karya beliau dan mengasah mereka, sebagai tuan bekerja pada batu berharga. Tetapi kadang-kadang terdapat situasi apabila Haydn terpaksa menggunakan semua bakat dan kepintarannya untuk membantu dirinya dan para pemuziknya.
Sekali, Putera Esterhazy menangguhkannya di istana musim panas terlalu lama. Dengan ketibaan cuaca sejuk, pemuzik mula sakit, tanah rawa itu disalahkan. Mereka menderita daripada penyakit yang tidak berkesudahan, dan yang paling penting, dari pemisahan yang lama dari keluarga mereka, kerana mereka dilarang melihat mereka pada musim panas, dan orkestra itu tidak berhak meninggalkan perkhidmatan itu. Tetapi J. Haydn menggambarkan bagaimana untuk keluar dari situasi yang sukar ini - dia menulis karya khas, yang dipanggil "Symphony Perpisahan". Bayangkan saja, Prince Esterhazi dan tetamu-tetamunya berkumpul di dewan untuk mendengar karya lain maestro yang hebat, tetapi bukan muzik yang lazimnya dia dipersembahkan dengan muzik yang sedih dan lambat. Bahagian pertama, kedua, ketiga dan keempat telah berlalu, nampaknya sekarang akan ada yang akhir, tetapi tidak! Bahagian kelima bermula dan di sini pemuzik satu demi satu bangun, meletakkan lilin di lecterns dan senyap meninggalkan dewan. Reaksi pendengar dapat diramalkan. Oleh itu, hanya dua pemain biola yang tinggal di tempat kejadian, Haydn sendiri melakukan bahagian salah satu daripada mereka dan melodi mereka menjadi sedih sehingga ia habis sama sekali. Para pemuzik yang tinggal di kegelapan juga meninggalkan panggung. Putera Esterhazy memahami petunjuk konduktornya, dan mengarahkan semua orang berkumpul untuk berpindah ke Eisenstadt.
Fakta menarik
- Sifat Symphony No. 45 Haydn yang tidak biasa juga disebabkan oleh pilihan pelan suara. F tajam kecil sangat jarang digunakan pada zaman itu oleh para komposer dan pemuzik. Juga, ia tidak selalunya mungkin untuk memenuhi major eponim di mana bunyi simfoni berbunyi.
- Adagio tambahan, berbunyi dalam kerja akhir, kadang-kadang disebut bahagian kelima kitaran. Walau bagaimanapun, kitaran lima bahagian dalam karyanya dijumpai - ini adalah simfoni "Noon". Haydn juga membuat karya tiga bahagian, tetapi ini hanya pada permulaan kerjayanya.
- Sesetengah simptom perisian Haydn. Jadi, dia mempunyai siklus simfoni dengan nama "Bear", "Ayam". Dalam simfoni "Surprise" di bahagian tengah, terdapat pukulan yang tiba-tiba, selepas itu muzik sekali lagi berjalan agak tenang dan tidak tergesa-gesa. Adalah dipercayai dengan trik seperti ini, Haydn memutuskan untuk "membangkitkan" sedikit terlalu ketat orang Inggeris.
- Berkhidmat di kapel Prince Esterhazy, Haydn terpaksa berpakaian tegas mengikut corak yang ditetapkan. Oleh itu, dalam kontrak itu terdapat satu bentuk pakaian khas.
- Mengikut memoir ramai orang sezaman, pada tahun 1799, selepas perdana Symphony Perpisahan di Leipzig, selepas perlawanan akhir, penonton meninggalkan lorong tenang dan bergerak, yang sangat luar biasa pada masa itu. Kesan yang kuat itu membuatkan mereka bekerja.
- Tidak ramai yang tahu, tetapi terdapat versi lain, mengapa Symphony No. Haydn No. 45 dipanggil "Perpisahan". Terdapat legenda bahawa Prince Esterhazy memutuskan untuk membubarkan seluruh kapel, yang akan meninggalkan pemuzik tanpa cara. Versi lain menunjukkan bahawa kerja ini melambangkan perpisahan dengan kehidupan. Anggapan ini dibuat oleh para penyelidik pada abad XIX. Perlu diperhatikan bahawa dalam manuskrip itu sendiri tidak ada nama sama sekali.
- Pada masa ini, The Symphony Farewell sedang dilakukan ketika Haydn bermaksud. Pada perlawanan akhir, para pemuzik adalah salah seorang daripada mereka meninggalkan kerusi mereka. Kadang-kadang konduktor meninggalkan pentas juga.
- Malah, hanya sebahagian kecil daripada simfoni Haydn mempunyai programnya: "Pagi", "Noon", "Malam". Ia adalah untuk karya-karya ini yang komposisinya sendiri memberikan nama itu. Selebihnya nama kepunyaan pendengar dan menyatakan ciri umum ciri simfoni atau orkestra. Perlu diperhatikan bahawa Haydn sendiri lebih suka untuk tidak mengulas mengenai kandungan kiasan karya.
- Perlu diperhatikan bahawa dalam tempoh 60-an dan 70-an, Haydn mempunyai siri simfoni kecil: No. 39, 44, 45, 49.
Kandungannya
Simfoni bermula dengan segera dengan prestasi bahagian utama, tanpa pengenalan, dan bersifat menyedihkan. Secara umum, keseluruhannya bahagian pertama dikekalkan dalam semangat tunggal. Tarian dan ciri-ciri yang agak elegan dari bahagian utama menetapkan suasana umum bahagian itu. Peningkatan dinamik hanya membetulkan imej ini.
Halus dan ringan bahagian kedua dilakukan terutamanya oleh kumpulan rentetan (kuartet). Tema-tema ini dijalankan dengan cara yang sangat rapuh, pemain biola memainkan bahagian dengan bisu pada pianissimo. Pada masa itu, Haydn menerapkan "langkah keemasan tanduk" yang terkenal, yang menghiasi bahagian utama.
Bahagian ketiga - Ini adalah minuet, tetapi Haydn menjadikannya sangat luar biasa dengan memadankan dua kesan: melodi dimainkan dengan biola pada piano dan bunyi orkestra keseluruhan di benteng. Di bahagian ini juga bunyi "jejak emas", yang mana komposer digunakan dalam trio. Pada akhir minuet, kecil kecil tiba-tiba muncul. Bukan kebetulan, kerana dengan teknik ini Haydn menjangka suasana umum final.
Bahagian keempat pada mulanya ia menyuarakan tema pertama, yang anggun. Suasana suram hanya berlaku di reprise, yang tiba-tiba berakhir, dan pada tahap yang sangat meningkat. Selepas jeda pendek bunyi adagio dengan variasi. Topik itu sendiri dijelaskan agak ketara, perasaan kecemasan mula berkembang sebaik sahaja keponakan itu hilang. Instrumen jatuh senyap satu demi satu, setelah menyelesaikan bahagian mereka. Orang pertama yang meninggalkan orkestra adalah pemuzik yang memainkan angin, selepas itu bass dan alto meninggalkan panggung. Akhirnya, dua orang biola, yang memainkan tema dengan bisu, menyentuh dan cemas memainkan bahagian mereka, juga bergerak dari dewan.
Joseph Haydn telah menulis banyak karya dan betul disebut "bapa" simfoni dan kuartet, tetapi sejarah Haydn's Symphony No. 45 masih kejutan dan kesenangan. Klasik Wina yang hebat bukan hanya seorang komposer berbakat, tetapi juga orang yang sangat baik dan sensitif, yang dicerminkan dalam muzik indahnya.
Tinggalkan Komen Anda