L.V. Beethoven "Symphony No. 9": sejarah, video, fakta menarik, dengar

Ludwig van Beethoven "Symphony No 9"

Symphony Kesembilan adalah bukti ideologi Beethoven, suatu daya tarikan yang berapi-api untuk semua manusia. Idea untuk mencipta karya besar-besaran telah diletakkan di sepanjang kehidupan komposer. Muzik memberikan jawapan yang lengkap kepada persoalan alam semesta, ia mempunyai harta yang luar biasa di luar masa sejarah. Keistimewaan pelaksanaan akhir, penyelesaian asalnya dicapai dengan memasukkan cantona "Ode to Joy". Ketahui fakta-fakta yang menarik, berkenalan dengan sejarah komposisi, dengar muzik dalam tafsiran terbaik, serta membaca semakan muzik karya di halaman kami.

Sejarah penciptaan

Pada tahun 1785, karya Schiller "Ode to Joy" muncul, memanggil orang untuk bersatu dan bersatu. Ia adalah satu gambaran masa revolusioner apabila orang ingin mewujudkan masyarakat baru dan menjadikan hidup lebih baik. Penulisan ini bukan sahaja membawa kebudayaan umum, tetapi juga kepentingan sosial. Akibatnya, kerja khusus ini menarik perhatian salah satu komposer paling berjaya pada zaman kita - Ludwig van Beethoven. Dari masa dia membaca ode untuk kali pertama, pencipta menetapkan dirinya tugas untuk mewujudkan kerja yang benar-benar mulia. Lakaran pertama bertarikh 1809 tahun. Lapan tahun kemudian, komposer memutuskan untuk menulis scherzo untuk simfoni.

Bekerja pada penciptaan itu perlahan, Ludwig sentiasa mengetepikannya. Proses penulisan mempercepatkan pesanan masuk dari Persatuan Symphony London. Kemudian komposer itu disukai di England, dan bahkan berencana untuk beralih ke negara Albion berkabus. Tetapi keadaan kewangan tidak membenarkannya melaksanakan niatnya sendiri. Dia tinggal di Jerman. Kembali pada bulan Julai 1823, Beethoven ingin mencipta dua karya berasingan - Symphony Kesembilan dan karya untuk paduan suara "Ode to Joy". Tetapi dalam proses penyusunan, komposer sedar bahawa ia adalah perlu untuk menggabungkan bahan muzik. Sintesis muzik instrumental dan kesusasteraan dalam amalan simfoni adalah sesuatu yang sangat luar biasa bagi kemodenan Beethoven. Mujurlah, risiko itu dibenarkan. Perdana, yang diadakan pada 7 Mei 1824 di salah satu teater bergaya di Vienna, adalah kejayaan yang hebat. Dewan menghiburkan, tepukan tepukan tidak pernah berakhir. Sayang sekali bahawa penulis belum mendengar apa-apa. Beberapa minit selepas kord terakhir bergema, Beethoven tidak berpaling ke dewan. Mengikut legenda, salah seorang gadis koro mendekati dia dan menunjukkan kepadanya untuk berpaling kepada penonton. Penulis melihat apa kesan simfoni yang dibuat pada orang. Penonton bersyukur melemparkan topi ke udara, ada yang menangis dengan kebahagiaan. Mimpi Beethoven telah menjadi kenyataan, musik itu telah berhasil menyatukan orang-orang, menyatukan mereka. Bukankah ini penghargaan terbaik untuk pencipta?

Fakta menarik

• Walaupun simfoni sekali lagi mengesahkan genius penulis dan diiktiraf oleh orang ramai, ia tidak membawa banyak sumber bahan. Beethoven yang hebat tidak dapat memenuhi keperluannya. Kadang-kadang dia juga tidak keluar kerana kasutnya sudah lama dipakai.
• L.N. Tolstoy tidak memahami kreativiti klasik Wina. Dalam eseinya, penulis, dengan tema "Apa artinya?", Dipanggil 9 simfoni karya yang buruk, tidak berkaitan dengan seni.
• Selepas Beethoven, banyak komposer takut melakukan penyusunan simfoni dengan angka 9. Memandangkan ada tahyul yang setelah menulis simfoni dengan angka 9, komposer akan segera mati. Selepas kematian Beethoven, komposer terkenal, iaitu Franz Schubert, Antonín Dvořák, Anton Bruckner, mengalami "laknat". Adalah dipercayai bahawa hubungan ini antara nombor simfoni dan hujung laluan diikuti oleh komposer terkenal Gustav Mahler, yang juga tiba-tiba meninggalkan dunia selepas simfoni kesembilan, yang diberi subtitle "Song of the Earth". Schoenberg percaya bahawa mereka yang menulis simfoni ke-9 terlalu dekat dengan batas dunia yang lain. Takhayul masih wujud, dan banyak komposer takut mengenainya.
• Konduktor dijalankan oleh konduktor dan konduktor I. Umlacf, yang diketahui pada masa itu. Beethoven berdiri di dekatnya dan menunjukkan kelajuannya. Para anggotanya tidak belajar kerja baru dengan sangat baik, tetapi sikap yang cuai terhadap kerja inovatif tidak mempengaruhi penonton, mereka sangat senang dengan perdana.
• Bahagian IV, iaitu "Ode to Joy" digunakan sebagai "Lagu Kebangsaan Kesatuan Eropah".

• Jumlah masa penulisan dari konsep ke pelaksanaan adalah kira-kira 15 tahun.
• Penulisan ini ditujukan kepada Raja Prusia Friedrich Wilhelm. Orang diraja tidak muncul di premiere dan kerusi yang paling mahal di dewan konsert masih kosong, sehingga prestasi komposer tidak membayar, dan biaya itu dapat diabaikan.
• Apabila membangunkan CD, Phillips secara khusus meningkatkan saiznya supaya rakaman audio kitaran simfonik diletakkan pada media. Tempoh simfoni ialah 74 minit.
• Dengan tradisi, di Jepun pada malam Tahun Baru Beethoven's symphony dilakukan.

Kandungannya

Symphony Kesembilan (d-moll) adalah mahkota Pencerahan. Keperibadian ditunjukkan terutamanya dalam bentuk siklik yang disahkan secara tradisional, yang terdiri daripada empat bahagian:

1. Allegro ma non troppo, un poco maestoso (d-moll)
2. Molto vivace (d-moll)
3. Adagio molto e cantabile (B-dur)
4. Presto (d-moll - D-dur)

Kekunci yang dipilih tidak rawak. D minor dilihat sebagai gambaran kesedihan dan kesedihan. Secara beransur-ansur, ketegangan dikeluarkan oleh penampilan utama B-flat, yang menandakan dan melambangkan Iman, Harapan dan Cinta, sebagai sokongan segala-galanya di dunia ini. Komposisi mulia berakhir dengan kegembiraan di D major, yang biasanya berkaitan dengan tanggapan kegembiraan, kebahagiaan dan kehidupan.

Inovasi Beethoven adalah pengenalan muzik vokal ke dalam komposisi instrumental. Jadi simfoni klasik memperluas sempadannya sendiri, secara beransur-ansur, beransur-ansur berubah menjadi cantata. Banyak penyelidik muzik memandang karya terakhir Beethoven sebagai "massa" menceritakan Perjanjian Lama. Kerja-kerja ini dibuat selari dengan jisim penuh, dan dihubungkan dengannya oleh hubungan tidak dapat dipisahkan.

Bahagian pertama cat gambar dari penciptaan dunia. Instrumen ini tidak jelas, seolah-olah orkestra baru mula ditala. Intonasi Quint bunyi kosong dan nada pada masa yang sama. Secara beransur-ansur, dari pengenalan, pelepasan, tema bertitik dari pesta utama dilahirkan. Mencapai bahagian atas, dia melangkah ke dalam jurang intonasi. Tidak jelas, suasana ribut terus berkembang. Terdapat perjuangan dalaman, awan sedang berkumpul, tekstur dipadatkan. Seperti sinar cahaya menembusi kumpulan sampingan. Dunia lirik mengandungi bahan-bahan masa depan untuk mewujudkan tema kegembiraan. Kemuncak bahagian pertama adalah kumpulan akhir afirmatif dan jelas. Ia adalah varian parti utama, tetapi berubah dengan ketara, penuh dengan kekuatan mengatasi, penentuan. Menarik, parti terakhir bergegas ke pembangunan spontan dan tidak terkawal. Semuanya berubah, berubah. Perjuangan dan proses pembentukan disertai dengan kemunculan terang dan kemerosotan pesat. Suasana kodu adalah samar-samar: perarakan berkabung terhadap latar belakang gamma turun sepanjang kromatisme, melambangkan angka katabasis, digantikan oleh tema utama, yang secara afirmatif menamatkan bahagiannya.

Bahagian kedua Ia adalah scherzo yang unik untuk kerja Beethoven. Ia merasakan pulsasi kehidupan yang tidak berkesudahan. Muzik menarik kehidupan sebagai tempat yang bahagia di syurga. Asas untuk bagian ini adalah genre-daily thematism, yang memiliki dukungan pada lagu dan tarian intonasi. Tafsiran luar biasa bentuk tiga bahagian tradisional, seperti sonata. Polyphonicity paling jelas dimanifestasikan dalam bentuk fugato. Dunia kiasan bahagian ini mempersembah rupa tema kegembiraan.

Bahagian ketiga - ini adalah muzik yang mendalam dan terperanjat. Falsafah bahagian perlahan membuka dunia roh kepada pendengar. Terdapat suasana seni bina terang yang pada asasnya terletak pada dua tema yang tercerahkan. Tema pertama nampaknya tidak berkesudahan. Ia berkembang dengan pelbagai, dan setiap variasi membawa penghalusan dan penghalusan khas. Tema kedua nampaknya terapung, berputar dalam waltz. Tarian itu secara beransur-ansur melemah, dan sudah dalam kod itu pecah secara mendadak, mengganggu keharmonian, bunyi fanfare. Ini adalah peringatan bahawa kesempurnaan belum tercapai. Ide penyatuan masih belum terwujud.

Pelaksanaan asal final. Beethoven seolah-olah cuba untuk menghasilkan semula bahan-bahan bahagian-bahagian sebelumnya. Seram fanfare, membuka tirai bahagian keempat - sebagai simbol batu, hantu pengenalan bahagian pertama, dia meneruskan intonasi scherzo kedua dan datang ke bunyi manis adagio. Akhirnya, bahan yang disediakan untuk topik Joy sedang dikembangkan. Bunyi dan telus bunyi instrumen angin kayu telah ditubuhkan dan beransur-ansur berubah menjadi timbre yang lebih berair dan rendah sel. Variasi rantaian tumbuh dengan perkembangan geometri, membawa kepada klimaks. Tetapi suara itu dipecahkan oleh pencerobohan kengerian seram. Tema kegembiraan ditetapkan dalam bahagian solo bass. Gambar perayaan itu dijemput oleh paduan suara yang gemilang. Tema "Merangkul berjuta-juta!", Yang mana dalam proses ini akan menjadi mahir dari segi polyphony digabungkan dengan tema kegembiraan, bunyi sangat cerah.

Bukan kebetulan bahawa pengenalan teks itu menjadi simfoni, kerana pada mulanya perkataan itu. Seperti seni, perkataan itu membantu menyatukan orang. Cantata "Ode to Joy"termasuk dalam kitaran simfoni, itu adalah nyanyian rohani semangat manusia.

Penggunaan muzik di pawagam

Simfoni kesembilan menggabungkan kesan polar. Oleh itu, keamatan emosi dapat digantikan dengan tenang dan damai, keberanian memberi jalan kepada momen lirikal, muzik sekular dengan definisi telah menyatakan ciri-ciri muzik agama. Fleksibiliti bahan muzik membolehkan anda membuat suasana yang khas untuk seni pawagam. Ini menentukan dan menerangkan populariti 9 simfoni dalam filem kontemporari.

• The Simpsons (2017)
• Paper House (2017)
• Kisah Hantu (2017)
• Sherlock (2017)
• Penjenayah muda (2016)
• Buku masakan Alchemist's (2016)
• Krismas (2015)
• Keluarga Fang (2015)
• The Lady in the Van (2015)
• Perangkap untuk pelakon (2015)
• The Experimenter (2015)
• Supernatural (2012)
• Buku Kehidupan (2014)
• John Wick (2014)
• Tambak Orsay (2013)
• Lagu untuk Marion (2012)

Pada zaman muda, Beethoven muda sungguh-sungguh bercakap tentang bagaimana dia berusaha untuk melayani manusia dengan seninya. Pada usia yang lebih dewasa, apabila banyak karya falsafah dipelajari, komposer itu menyimpulkan bahawa seni menyatukan. Tetapi dia tidak memerlukan kata-kata, semuanya dikatakan dalam muzik. Symphony Kesembilan adalah mesej kepada manusia. Muzik ini kekal abadi. Seni Beethoven adalah untuk melayani rakyat. Melalui masa, muziknya menjadi pembawa ide ideal kesamarataan dan persaudaraan berjuta-juta orang.