Romantik Tchaikovsky
Kerja-kerja vokal Pyotr Ilyich Tchaikovsky boleh betul disebut sebagai puncak sebenar lirik lagu vokal Rusia. Riwayatnya menarik imej ekspresif dan lirik yang luar biasa. Tchaikovsky merasakan puisi sangat sensitif, memberi perhatian kepada melodi dan irama puisi.
Ciri-ciri romantik Tchaikovsky
Apa percintaan? Ini adalah kerja vokal kecil, yang berdasarkan teks puitis kandungan lirikal. Tanah airnya dianggap sebagai Sepanyol yang cerah, dengan itu nama romantik (Romance). Di Rusia, genre ini muncul hanya pada separuh kedua abad ke-18, dengan cepat mendapat populariti. Sejak itu, banyak komposer yang terdiri daripada roman, menyampaikan kepada mereka kadang-kadang perasaan yang paling tulus dan intim.
P.I. Tchaikovsky memberi perhatian kepada genre romantik sepanjang perjalanan kreatif, menyentuh pelbagai topik. Secara umum, para penyelidik kreativiti komposer memanggil warisan ruang suara-vokalnya seperti buku harian lirik.
Tchaikovsky menyusun karya vokalnya terutama untuk pendengar biasa, itulah sebabnya mereka sangat dekat dengan percintaan harian bandar. Semua perasaan di dalamnya ditunjukkan sangat tulus, tetapi pada masa yang sama mereka mudah difahami, dan muzik mengikuti teks dengan tajam, mendedahkan kepada penonton semua makna yang mendalam.
Cinta kepada genre ini sebahagian besarnya disebabkan oleh hakikat bahawa Tchaikovsky secara harfiah dari zaman kanak-kanak diperlihatkan dengan romantik, mendengar karya-karya Alyabyev, Varlamov, Schumann. Di samping itu, dia banyak belajar dalam karya-karya M. Glinka dan Dargomyzhsky.
Walaupun begitu, lirik vokal Peter Ilyich berbeza dan dibezakan oleh keunikan individu mereka. Sesetengah penyelidik mendapati bahawa romantik Tchaikovsky dikurniakan "operatic". Ini tidak menghairankan, memandangkan komposer menumpukan banyak masa kepada kreativiti operasinya.
Tchaikovsky menulis karya pertamanya dalam genre ini ketika masih seorang pelajar di Sekolah Undang-Undang. Perlu diperhatikan bahawa salah satu karya terakhir komposer adalah satu kisah cinta kepada puisi oleh D. Ratgauz.
Pemilihan puisi
Apa yang dipandu oleh Tchaikovsky apabila memilih teks puitis untuk romanya? Persoalan semacam itu sering membimbangkan peminat kerjanya. Ia tidak menghairankan, kerana kadang kala komposer memberi perhatian kepada seorang penyair yang jarang diketahui, seolah-olah mengabaikan pengarang yang diakui. Kadang-kadang dalam puisi maestro hanya satu imej artistik cerah atau satu baris dapat menarik perhatian. Walau bagaimanapun, kebanyakan kreativiti vokal telah ditulis pada puisi oleh pengarang terkenal: A. Fet, F. Tyutchev, N. Nekrasov, G. Heine, G. Goethe, dan lain-lain. Paling sering komposer itu tertarik dengan karya penyair Rusia kerana keperibadian puisi dan mereka keanggunan bentuk. Tchaikovsky menyatakan kecerahan dan emosional luar biasa karya A. Tolstoy dan A. Apukhtin. A. Feta komposer dipanggil penyair-pemuzik sama sekali.
Fakta menarik
- Pyotr Ilyich sendiri juga mengarang puisi, yang mana ia menumpukan banyak masa. Trio vokal "Alam dan Cinta" ditulis olehnya dalam kata-katanya sendiri.
- Tidak ada kebetulan bahawa para penyelidik warisan seni Tchaikovsky mencatat kesamaan opera dan karya-karya vokal. Selalunya mungkin untuk mencari dalam roman ciri arias masa depan atau bahkan wira opera. Di samping itu, kerja vokal komposer sangat dekat dengan karya simfoni beliau.
- Sudah menjadi romantik pertama, para penyelidik mencari ciri-ciri simfoni. Ini ditunjukkan dalam melodi yang kuat, iringan yang maju, muzik imajinatif dan kuasa dramatik.
- Tchaikovsky menulis lebih daripada 100 roman kepada puisi oleh pelbagai penulis.
- Tchaikovsky lebih suka menandatangani puisi sendiri dengan nama samaran N.N.One romantik yang paling popular "Di tengah-tengah Ball Noise" tidak hanya menarik perhatian Tchaikovsky, tetapi dua orang pemuzik sekaligus: B. Sheremetyev dan A. Shefer mengalihkan perhatian mereka kepada komposisi Tolstoy.
- Secara keseluruhan, warisan ruang vokal Tchaikovsky termasuk 103 roman dan lagu, serta tujuh ensembel.
Sejarah dan kandungan penciptaan
Penggubah kompilasi itu membentuk karya pertamanya dalam genre ini pada teks puitis A. Fet. "Malaikat saya, jenius saya". Semua karya vokal awal Peter Ilyich dikaitkan oleh para penyelidik untuk lirik cinta yang luhur. Kegembiraan dan kesakitan, melankolis dan keseronokan sangat saling berkaitan di sini. Perlu diperhatikan bahawa bahagian vokal yang agak mudah sering wujud bersama dengan iringan yang kompleks. Tchaikovsky menerbitkan karya vokal pertamanya pada tahun 1869, selain yang pertama, mereka juga termasuk "Lagu Zemfira", "Tengah malam", "Tidak, hanya orang yang tahu", "Kenapa?". Penyelidik menyifatkan kerja-kerja ini untuk garis lyrical-elegiac, yang mendedahkan kesedihan yang dikaitkan dengan penyesalan kebahagiaan yang hilang.
Tahun 70-an dikaitkan dengan peningkatan kreatif komposer, pada masa ini ia menulis kira-kira separuh dari semua karya-karya vokalnya. Dalam sampel ini pelbagai imej mengembang dengan ketara, dan terdapat banyak cara yang lebih ekspresif.
Kepentingan Tchaikovsky dalam warna kebangsaan sangat menonjol. Ini dibuktikan oleh roman "Canary" (fey Mey), "Petang" (f. Shevchenko), "Ibu Ali melahirkan saya", "Balovitsa" (A. Mickiewicz), "Serenade Don-Juan" (A. Tolstoy).
The romance "Reconciliation" (lyrics by N. Scherbyna) dianggap salah satu yang paling dramatik. Bahagian vokal menjatuhkan pendengar ke dalam pemikiran yang keras tentang impian yang hilang. Melodi romantik mempunyai watak yang ekspresif.
Pada tahun 1878 dan 1880, Tchaikovsky menyusun beberapa seri romantis yang menonjol di kalangan karya-karyanya yang lain. Kebanyakan daripada mereka ditulis pada ayat-ayat A. Tolstoy. "Di tengah-tengah bola" - salah seorang daripada mereka. Di dalamnya, suasana ayat itu sensitif dan sangat tepat. Perlu diperhatikan bahawa perkataan itu ditulis pada tahun 1851, dan romantik itu sendiri pada tahun 1878. Tolstoy menyusun penciptaannya terutama untuk isteri masa depan Sofia Miller. Ia tidak secara kebetulan bahawa suasana bola ditunjukkan dalam kerja, kerana dia bertemu dengannya pada bola penyamar untuk menghormati Tahun Baru. Sudah tentu wajah Sofia Andreevna disembunyikan oleh topeng, seperti yang lain, tetapi gadis itu mampu mencecah I. Turgenev dan A. Tolstoy. Pada masa itu, dia masih berkahwin, tapi ini tidak menghalang Tolstoy jatuh cinta pada seorang gadis pada pandangan pertama. Selepas 12 tahun, yang dikasihi dapat berkahwin. Untuk percintaan ini, Tchaikovsky tidak sengaja memilih genre waltz, tetapi walaupun atmosfera bola, semua perhatian di bahagian muzik difokuskan kepada pencinta, perasaan dan pengalaman mereka.
Di antara romantik Tchaikovsky terdapat corak-corak yang mendedahkan keindahan alam. "Saya memberkati kamu, hutan ..." (kata-kata oleh A. Tolstoy) salah seorang daripada mereka. Pada masa yang sama, pencarian agama dan falsafah komposer juga tertumpu, oleh itu, ia lebih sesuai untuk mengaitkannya dengan monolog. Bar pertama menyampaikan suasana yang serius dan memperoleh ciri-ciri jenis koral. The romance "Does the Day Reign ..." (kata-kata Apukhtin) tergolong dalam perkara yang sama. Seluruh kerja seolah-olah dibanjiri sinar matahari yang terang. Peranan yang besar dalam karya ini diberikan kepada iringan, tepu dengan petikan yang bergolak. Jika kita membandingkan cinta dengan opera oleh Tchaikovsky, maka akan lebih sesuai untuk menyamakan arias Robert dari Iolanta.
Tema nasib wanita secara meluas didedahkan dalam karya vokal Tchaikovsky. Komposer menulis siri romantik mengenai topik ini. "Sekiranya saya tahu, jika saya tahu" (fr. Tolstoy), "Adakah saya di padang dan tidak ada rumput" (kata-kata oleh I. Surikov) adalah salah seorang daripada mereka. Dalam karya-karya ini, rasa nasional diwakili dengan jelas, ia dinyatakan bukan hanya di bahagian vokal, tetapi juga di iringan.
Pada masa akan datang, drama dalam romannya hanya menggiatkan. Ini tidak nyata contoh kerja dari op. 57 "Di padang kuning" (Tolstoy). Adalah mengejutkan bahawa dalam teks lisan tidak ada putus asa seperti itu, lebih tepat untuk menyifatkannya sebagai suasana hati yang melankolis, bijaksana yang berkaitan dengan damai dan tenang. Tchaikovsky menyaksikan kandungan puisi agak berbeza. Sifatnya dicat dengan nada suram, dalam pengenalan seseorang dapat mendengar pukulan yang menyerupai loceng. Kesengsaraan yang mendalam meresap seluruh percintaan, meninggalkan kesedihan dan kesunyian.
Romantik genre-ciri
Aloof dalam karya Tchaikovsky menonjolkan karya-karya yang dikurniakan ciri-ciri genre. Salah seorang daripada mereka adalah cinta "Nightingale" (A. Pushkin). Ia ditulis berdasarkan perkataan dari "Lagu-lagu Slavia Barat".
Siri ini juga termasuk "Gypsy Song" (Polonsky). Dalam roman seseorang dapat mendengar nada suram yang halus, yang tersembunyi dari orang asing oleh beberapa misteri. Berhenti di sini terdengar luar biasa, di mana komposer menggunakan mod Phrygian.
Sekitar akhir tahun 80-an, Tchaikovsky berlepas dari genre romantik selama hampir lima tahun dan memberi perhatian kepada karya-karya utamanya. Selepas berehat sebentar, dia mencipta 6 roman megah untuk puisi oleh D. Ratgauz. Bahawa mereka tergolong dalam model terbaru dalam genre ini. Ditulis semasa bekerja di Symphony Keenam, mereka penuh dengan kesedihan dan keikhlasan.
Lagu untuk kanak-kanak Tchaikovsky
Antara karya vokal Pyotr Ilyich, lagu-lagu yang dikarangnya untuk kanak-kanak adalah terkenal. Ini adalah kitaran yang terdiri daripada 16 nombor. Mereka ditulis pada ayat-ayat Pleshcheyev, Surikov dan Aksakov. Kerja-kerja ini ditujukan khusus kepada kanak-kanak, memberitahu tentang minat mereka, dipenuhi dengan topik yang berkaitan. Antara kitaran ini, beberapa lagu yang paling popular adalah lagu. "Taman saya", "Spring", "Cuckoo". Walaupun fakta bahawa sesetengah penyelidik mencatat kemunculan kitaran ini untuk kerja Musorgsky, namun karya Tchaikovsky untuk kanak-kanak dilihat agak berbeza. Mereka berjaya melaksanakan fungsi utama mereka - mereka berkhidmat untuk pendidikan muzik kanak-kanak.
Romances PI Tchaikovsky, buku harian liriknya, menyampaikan kedalaman dan ketulusan perasaan. Imej-imej muzik, intonasi cerah, serta kekayaan bahasa muzik, memukau dan mengagumi pendengar dari bar yang pertama. Semua puisi ayat boleh dirasakan melalui muzik P.I. Tchaikovsky, yang sentiasa sangat sensitif terhadap setiap ciri terkecilnya, berkongsi pemerhatian dengan penonton dengan bantuan bunyi muzik.
Tinggalkan Komen Anda