L.V. Beethoven "Symphony No 5": sejarah, video, fakta menarik, kandungan, dengar

Ludwig van Beethoven "Symphony No. 5"

Simfonik Beethoven berfungsi dengan jelas mencerminkan cara manusia mengatasi, di mana nasib berada di tangan manusia. Symphony Kelima Beethoven tidak terkecuali. Ketegangan emosional dan kejayaan kemenangan pahlawan liris di atas permulaan yang nyata adalah rayuan sebenar, yang dihantar oleh pencipta sepanjang masa, dan telah turun ke zaman kita.

Selepas membaca halaman kami, anda dapat memahami makna sebenar, serta mempelajari banyak fakta menarik, sejarah penciptaan dan kandungan Symphony No. 5 oleh Ludwig van Beethoven.

Sejarah penciptaan

Masa di mana karya itu dibuat jauh dari yang paling sesuai untuk komposer. Satu demi satu, kesulitan mengatasi pencipta dengan kejutan, pertama sekali berita pekak, kemudian tindakan ketenteraan di Austria. Idea seperti kerja megah itu menangkap minda Beethoven.

Tetapi sejak keinginan penulis untuk mengatasi semua halangan di jalannya sendiri dapat dengan cepat digantikan oleh pemikiran yang paling suram dan depresi, kerja itu selalu ditunda. Bergantung pada moodnya, Ludwig meraih satu atau satu lagi kerja, dan simfoni kelima keras sama sekali. Beethoven telah berulang kali mengubah perlawanan akhir, menjadikannya positif, kemudian dengan cara yang negatif. Tetapi pada akhirnya, tiga tahun kemudian, esei masih melihat cahaya. Perlu diingatkan bahawa komposer menulis dua simfoni pada masa yang sama, dan mempersembahkannya pada masa yang sama, oleh karenanya, beberapa masalah kemudian timbul mengenai penomboran karya-karya utama sedemikian.

Sehingga kini, kerja itu secara aktif dilakukan pada peringkat utama di dunia, tetapi perdana awal di Teater An der Wien sangat malang. Anda boleh memilih beberapa faktor yang negatif mempengaruhi persepsi penonton:

• Konsert itu ditangguhkan, kerana Beethoven memutuskan untuk membawakan dua simfoni sekaligus. Sehingga simfoni kelima bukanlah yang terakhir dalam senarai itu, Ludwig terpaksa memasukkan beberapa angka lagi. Akibatnya, orang ramai bosan dengan kerja-kerja yang rumit dan inovatif.
• Ia sangat sejuk di dewan konsert, kerana bilik itu tidak dipanaskan.
• Orkestra dimainkan dengan buruk, mungkin disebabkan oleh kekurangan keadaan yang menggalakkan. Semasa permainan, beberapa pemain orkestra membuat kesilapan yang serius, kerana yang mereka harus memulakan kerja sekali lagi. Faktor ini juga meningkatkan masa malam muzik yang berpanjangan.

Menariknya, kegagalan awal tidak dapat menjejaskan populariti kerja. Setiap tahun simfoni menjadi semakin meluas dalam kalangan seni muzik. Di antara banyak komposisi tuan kemudian, komposisi itu diiktiraf sebagai karya dan piawai simfoni klasik.

Fakta menarik

• Pada mulanya simfoni №5 Ia diberi nombor 6, sebagai perdana dua karya paling popular ini dijadualkan pada hari yang sama.
• Kerja ini didedikasikan kepada dua pelanggan masa yang dimuliakan pada masa itu, iaitu, Putera Lobkowitz dan Duta Rusia ke Austria, Count Razumovsky, yang dianggap Beethoven sebagai dia, dihargai oleh sifat-sifat manusia yang luar biasa.
• Apabila mengetahui pekak yang akan berlaku, Beethoven mahu membunuh diri. Satu-satunya perkara yang menjauhkannya dari melakukan tindakan ini adalah kreativiti. Dalam masa yang sukar ini, komposer itu datang dengan idea untuk mewujudkan intonasi yang sangat berani ini kerja.
• Fragmen simfoni itu secara aktif disebut dalam karya-karya komposer yang sama terkenal Alfred Schnittke. Ini termasuk Symphony Pertama dan Suite Gogol, yang terdiri daripada orkestra.
• Pada mulanya, kerja itu dikenali sebagai Symphony Besar di C Minor, tetapi kemudiannya dikurangkan kepada urutan nombor simfoni.
• Pelan tonal dari kerja dari suram hingga kecil di bahagian pertama menjadi cahaya dan murni dalam C major di akhir adalah refleksi konseptual ideologi ideologi Beethoven "dari kegelapan ke cahaya" atau "melalui halangan untuk kemenangan".

• Ludwig van Beethoven bekerja selama hampir tiga tahun.
• Semasa penciptaan karya simfoni ini, komposer dalam buku hariannya sendiri sering bercakap mengenai tujuan manusia di dunia ini. Dia tertanya-tanya jika seorang lelaki boleh mengubah hidupnya sendiri, menjadikannya di luar kawalan kuasa maut. Genius sendiri menjawab soalan yang ditimbulkan: "Manusia adalah sifat yang kuat dan kuat, jadi mengapa dia tidak dapat merebut nasib oleh tekak?" Fikiran sedemikian dapat dikesan sepanjang komposisi simfoni ke-5.
• Kebanyakan konsep dramaturgik mengatasi dalam karya seorang tokoh musikal mendapati asal-usulnya sendiri dalam ajaran para ahli falsafah dan sezaman Ludwig yang hebat.
• Seperti yang anda ketahui, Wagner tidak kuat dalam menyusun simposium (selepas kegagalan besar dengan menyusun Symphony Pertama, di mana orkestra itu begitu tidak berpengalaman dan tidak matang sehingga menyebabkan penolakan umum, komposer beralih ke kerja operasi, di mana dia mendapati tempatnya sendiri, menjadi pembaharu), tetapi simfoni Kerja Beethoven, dan terutama kerja simfoni kelima, dia menghargai semua orang lain.

Kandungan Symphony №5

Beethoven tidak terpakai kepada para komposer yang menggambarkan karya mereka secara terperinci, memberi mereka tujuan program yang jelas dan pasti. Tetapi nombor simfoni 5 adalah pengecualian kepada peraturan. Dalam surat kepada Schindler, dia tidak hanya menjelaskan reka bentuk program, tetapi juga menunjukkan tema muzik tertentu, menandakan batu dan pahlawan lirikal yang cuba melawan nasib.

Konflik itu jelas dan permulaannya masih berada di bar pertama. Komposer itu sendiri, menulis bahawa ini adalah bagaimana "nasib mengetuk di pintu". Dia membandingkannya dengan tetamu yang tidak diminta yang memusnahkan dan memotong baji ke dunia mimpi dan impian yang biasa. Motif nasib menyerap komposisi dari yang pertama dan membantu membuat kitaran lebih bersatu dan konsisten. Oleh kerana karya itu ditulis dalam gaya klasik, ia mempunyai struktur empat bahagian:

• Bahagian I ditulis dalam bentuk sonata allegro dengan pengenalan yang perlahan.
• Bahagian II adalah variasi berganda.
• Bahagian ketiga adalah scherzo dramatik, yang mencerminkan orientasi genre-setiap hari.
• Bahagian IV adalah muktamad, ditulis dalam bentuk sonata allegro dengan kod.

Genre karya ini adalah drama yang penting. Oleh kerana kehadiran program ini, adalah lazim untuk mempertimbangkan kandungan karya dari sudut pandang drama. Dalam kes ini, setiap bahagian simfoni mewakili peringkat tertentu dan melaksanakan fungsi dramatik yang penting:

• Pada bahagian pertama, tindakan langsung (pahlawan liris) dipamerkan, dan serangan balas (nasib) adalah permulaan drama dan peningkatan konflik. Penguasaan dan dominasi nasib ke atas wira.
• Bahagian kedua melaksanakan fungsi menunaikan pembangkang yang disuntik, dan juga menimbulkan pembentukan penampilan final kemenangan.
• Di bahagian ketiga, konflik itu menjadi panas dan berkembang sehingga tahap akut tercapai. Terdapat patah keadaan yang memihak kepada wira lirikal. Ia dicirikan oleh peningkatan dinamik.
• Akhirnya jelas membentuk kunci positif dan mengimplementasikan konsep "Melalui perjuangan untuk kemenangan".

Oleh itu, komposisi yang dikemukakan dalam karya ini adalah standard bukan hanya simfoni, tetapi juga seni dramatik.

Menggunakan muzik Symphony No. 5 dalam filem

Tidak mustahil untuk menafikan bahawa suasana kemenangan dan mengatasi, ditransmisikan dalam muzik, serta perasaan ketegangan dalam motif nasib dapat menjadi alat yang sangat baik untuk mewarnai emosi momen tertentu di panggung wayang. Mungkin itulah sebabnya banyak pengarah moden menggunakan karya ini dalam karya mereka sendiri.

• Ocean's Twelve (2004)
• "Awkward" (2014)
• "Pemungut Khas Edisi" (2014)
• "Hidup di dalam" (2014)
• "Ribut Rumah Putih" (2013)
• Dan lagi Laurence (2012)
• "The Side of Paradise" (2009)
• "Ayo apa yang boleh" (2009)
• Krismas dengan pemalas (2004)
• Kebab (2004)
• Peter Pan (2003)
• Fantasy 2000 (1999)
• Selebriti (1998)
• Bagaimana saya menghabiskan cuti saya (1992)

Perkiraan moden yang luar biasa dari Symphony No. 5

Pada masa ini, kerja adalah relevan. Setiap orang yang berpelajaran boleh mengenali simfoni oleh bar pertama. Sudah tentu, banyak pemuzik moden tidak melepaskan peluang untuk mengatur atau memproses karya simfonik ini. Pada masa ini, terdapat tiga genre yang paling biasa yang boleh disintesis dengan muzik klasik.

• Pemprosesan batu The "Symphony Kelima" lebih menekankan ketegangan konflik pergerakan pertama. Penggunaan instrumen elektronik bukan sahaja menambah warna yang berbeza pada cat, tetapi juga menjadikan motif nasib lebih tajam, tajam dan jelas. Tema wira lirikal berbunyi melengkung dan terkena tiba-tiba. Perlu diperhatikan bahawa pemprosesan berkualiti tinggi tidak merosakkan kerja sama sekali, tetapi menjadikannya lebih moden dan relevan untuk generasi muda.

Pemprosesan batu (mendengar)

• Pemprosesan jazz dibezakan oleh petikan gaya jazz. Tetapi tepat dalam rawatan ini bahawa drama itu hilang, dan kebajikan prestasi menggantikannya. Keamatan kerja dipadamkan, irama ditambah kerana bahagian drum aktif. Sekumpulan tembaga-tembaga dan gitar elektrik memainkan peranan penting dalam pemprosesan ini. Tafsiran kerja itu agak bebas, tetapi ia mempunyai tempat untuk berada dalam dunia moden muzik.

Pemprosesan Jazz (mendengar)

• Genre "Salsa" adalah salah satu perkiraan paling luar biasa Symphony Kelima Beethoven. Kombinasi tema-tema muzikal dan irama irama dan timbres muzik Latin Amerika, yang cukup aneh, membuka aspek baru dan warna kerja. Idea menggabungkan gaya muzik seolah-olah tidak serasi milik komposer Norway dan pengaturcara Sverre Indris Yoner, yang cukup terkenal di dunia muzik.

Salsa (mendengar)

Pengaturan moden karya-karya klasik menyesuaikan bahan muzik yang kompleks untuk persepsi masyarakat abad kedua puluh satu. Ia berguna untuk mendengar susunan sedemikian untuk meningkatkan dan memperluas cakrawala muzik. Sesetengah pilihan membuka aspek asas yang baru dalam karya komposer, tetapi anda tidak sepatutnya melupakan versi klasik.

Symphony Kelima Beethoven bukan sahaja merupakan puncak dari karya symfonic Beethoven, tetapi juga penunjuk jelas ciri-ciri individu gaya komposer. Tidak mustahil untuk memahami maksud sebenar muzik komposer tanpa mengenali komposisi yang begitu hebat. Muzik adalah seni sementara, ia hidup hanya semasa persembahan. Symphony №5 ia dikatakan bahawa walaupun seni sementara boleh kekal.