Sekiranya kita mencuba seketika untuk menggambarkan keadaan balet abad ke-20 dan ke-21, maka haruslah dikatakan hari ini ada balet akademik, tarian rakyat dan segala yang harus disebut ballet modern. Dan di sini, dalam ballet moden, berbagai macam pemerintahan yang dapat dikalahkan.
Untuk mencari satu, anda boleh bercakap tentang balet dari negara-negara yang berbeza, ingat penghibur moden, tetapi mungkin pendekatan terbaik adalah untuk memulakan perbualan tentang tuan ballet, orang-orang di dunia balet yang sebenarnya mencipta dirinya.
Terutama menarik ialah mereka yang melaksanakan idea koreografi mereka sendiri. Koreografer seperti ini adalah Boris Eifman dari St Petersburg, 69 tahun, Artis Rakyat Persekutuan Rusia, penerima beberapa anugerah Rusia, pemegang Order For Services ke Tanah Air pelbagai darjah, ketua Balet Theatre (St. Petersburg). Dan ini dengan biografi Eifman dan anda boleh menyelesaikan, kerana apa yang dia lakukan dan lakukan adalah lebih menarik.
Mengenai motif peribadi
Terdapat ungkapan yang terkenal bahawa seni bina adalah muzik beku, tetapi kemudian balet adalah bunyi musik dalam jumlah, pergerakan dan plastik. Atau lebih - seni bina terapung, atau menari lukisan. Secara umum, ini bermakna bahawa ia mudah dibawa dan jatuh cinta dengan balet, tetapi ia tidak mungkin jatuh cinta.
Dan ia bagus apabila anda boleh menulis tentang fenomena, dalam kes ini, balet, dari sudut amatur. Kerana, untuk dikenali sebagai seorang ahli, ia perlu menggunakan bahasa profesional, istilah (sokongan, pas de deux, pas de deux, dll), berhujah penilaian, menunjukkan cakrawala balet, dll.
Satu lagi perkara adalah seorang amatur yang boleh menunjukkan penampilan yang baru pada fenomena, dan dengan pengesahan yang tidak mencukupi, perhatikan: well, well, saya akan belajar lebih banyak. Dan apa yang penting ialah untuk bercakap mengenai tanggapan peribadi, tetapi perkara utama adalah bahawa ia tidak sepatutnya tidak masuk akal.
Penulis pertama kali bertemu dengan ballet Boris Eifman pada pertengahan tahun 80-an. abad yang lalu di Leningrad ketika itu, dan sejak itu, sebagaimana yang mereka katakan, ia telah menjadi "cinta untuk sepanjang hayat."
Apa yang ada di Eifman, dan apa yang orang lain tidak?
Walaupun dia memanggil Teaternya hanyalah sebuah kumpulan balet oleh B. Eifman (akhir tahun 70-an), persembahannya tetap menonjol. Untuk persembahannya, koreografer muda memilih muzik kelas pertama: klasik tinggi, dari kontemporari - yang menarik dan meyakinkan. Dengan genre - simfoni, opera, instrumental, ruang, dengan nama - Mozart, Rossini, Tchaikovsky, Shostakovich, Bach, Schnittke, Petrov, Pink Floyd, McLaughlin - dan itu bukan semua.
Eifman Ballets sangat bermaklumat, sangat kerap untuk persembahan mereka koreografer mengambil plot kesusasteraan klasik, di antara nama - Kuprin, Beaumarchais, Shakespeare, Bulgakov, Moliere, Dostoevsky atau ia boleh menjadi peristiwa kreatif dan biografi, katakan, dikaitkan dengan pemahat Roden, ballerina Olga Spesyvtseva , komposer Tchaikovsky.
Eifman suka kontras, dalam satu persembahan dia dapat membunyikan muzik komposer, zaman dan gaya yang berbeza (Tchaikovsky-Bizet-Schnittke, Rachmaninov-Wagner-Mussorgsky). Atau kisah sastera yang terkenal boleh ditafsirkan oleh muzik lain ("The Perkahwinan Figaro" - Rossini, "Hamlet" - Brahms, "The Duel" - Gavrilin).
Mengenai kandungan persembahan Eifman, adalah penting untuk membincangkan kerohanian tinggi, emosi dan semangat, permulaan falsafah. Dalam banyak persembahan Balet Theatre ada plot, tetapi ini bukan "drama-balet" sampel 60-70gg. Ia agak peristiwa tepu dengan perasaan yang mendalam dan mempunyai tafsiran plastik.
Pada gaya bermula di Eifman
Ciri-ciri yang menarik dalam biografi Eifman ialah dia tidak pernah menjadi seorang penari, tidak melakukan di panggung, dia memulakan aktiviti kreatif dengan serta-merta sebagai seorang koreografer (persembahan pertama pada usia 16 dalam ensemble koreografi anak-anak), dan kemudian ada kerja di Sekolah Ballet. A.Vaganova (Leningrad). Ini kerana Eifman mempunyai asas akademik, satu lagi perkara yang dalam Teater Balletnya dia mula mencari sesuatu yang lain.
Tidak mustahil untuk bercakap mengenai plastik dan koreografi balet Eifman secara berasingan daripada muzik dan kandungan indah persembahan. Ia adalah semangat perpaduan, bunyi, gerakan, pergerakan, dan peristiwa.
Oleh itu, tidak ada gunanya untuk mencari beberapa balet biasa, sepanjang masa ada perasaan bahwa setiap gerakan balet di Eifman adalah satu-satunya dan unik.
Jika anda mengatakan bahawa ini adalah tafsiran plastik muzik, maka ia akan menghina Eifman dan penarinya, dan jika anda mengatakan bahawa ini adalah "terjemahan" pergerakan dan plastik ke dalam muzik, maka itu mungkin lebih tepat. Dan lebih tepatnya: balet maestro adalah sejenis triniti muzik, tarian dan persembahan teater.
Apa yang belum di Eifman?
Apa yang belum di Eifman?Di St. Petersburg, Teater Ballet belum mempunyai premis tersendiri, walaupun asas latihan telah pun muncul. Pertunjukan ini berjalan di pentas teater terbaik Petersburg, anda hanya perlu mengikuti poster.
The Eifman Ballet Theatre tidak mempunyai orkestra simfoni sendiri, persembahan itu di bawah phonogram, tetapi ini adalah prinsip artistik: rakaman berkualiti tinggi yang dilakukan oleh orkestras terbaik atau bunyi pengaturan yang dibuat khusus. Walaupun sekali di Moscow salah satu persembahan disuarakan oleh orkestra simfoni yang dijalankan oleh J. Bashmet.
Eifman belum mempunyai pengiktirafan dunia sejagat (seperti, katakan, Petip, Fokin, Balanchine), tetapi dia sudah mempunyai kemasyhuran dunia. Pengkritik berwibawa New york times menulis bahawa dunia balet dapat menghentikan pencarian koreografer nomor satu, kerana sudah ada: ini adalah Boris Eifman.
Penari Eifman juga tidak mempunyai pengiktirafan antarabangsa, tetapi mereka boleh melakukan segala-galanya dalam genre balet, ini dapat dilihat dengan mudah apabila mereka sampai ke pertunjukan teater balet. Berikut adalah 5 penari utama teater: Vera Arbuzova, Elena Kuzmina, Yuri Ananyan, Albert Galichanin dan Igor Markov.
Eifman tidak berpuas hati, tidak ada keinginan untuk menamatkan kerjayanya sebagai seorang koreografer, yang bermakna terdapat lebih banyak persembahan baru dan pergolakan seni baru.
Sementara itu, kita mesti cuba untuk menyaksikan persembahan Teater Ballet di St Petersburg, cuba mencari dalam talian untuk filem-filem yang dibuat oleh balet B. Eufman, dan akhirnya melihat tapak teater. Dan walaupun dari serpihan persembahan itu, jelaslah bahawa Boris Eifman adalah fenomena sebenar di dunia moden, tidak, bukan balet, tetapi seni, di mana muzik, kesusasteraan, drama melalui seni plastik dan gerak isyarat bercakap tentang prinsip rohani yang tinggi.
Tapak Teater Boris Eifman Ballet - //www.eifmanballet.ru/ru/schedule/
Tinggalkan Komen Anda