S. Rachmaninov "Momen muzik": sejarah, video, kandungan, fakta menarik

Sergey Rachmaninov "Momen muzik"

"Musuh-musikal" Rakhmaninov adalah kitaran piano, yang berkait rapat dengan perkembangan muzik dan dramatik tunggal imej (dari tragedi ke permulaan yang mengesahkan kehidupan). Suasana umum kitaran, serta imej-imej muzik yang dibentangkan di dalamnya, menjangkakan kerja-kerja masa komposer kemudian, menjadi sejenis makmal kreatif. Dicipta pada masa mudanya, "Musical moments" digabungkan dengan semua aspek aktiviti kreatif Sergei Vasilyevich Rakhmaninov.

Sejarah "Musical moments" oleh Sergei Rakhmaninov, kandungan kerja dan banyak fakta menarik yang dibaca di laman kami.

Sejarah penciptaan "Musical moments"

"Musical moments" Rachmaninov menulis secara literal dalam beberapa bulan, pada akhir tahun 1896, selepas lawatan ke kota-kota Rusia dan Poland. Dalam salah satu suratnya kepada ahli etnograja pemuzik Rusia dan Soviet, komposer Alexander Zatayevich, Sergey Vasilyevich mengakui bahawa tergesa-gesa itu dipaksa, kerana beberapa kesukaran kewangan timbul, yang disahkan ahli biografi. Walaupun kejayaan dan kemasyhuran dalam kalangan yang luas, pada masa itu keadaan kewangan Rachmaninov tidak menentu. Konsertnya agak rawak, oleh sebab itu, sejak kejatuhan tahun 1984, komposer mula mengajar teori musik di Mariinsky Women's College.

Pada musim gugur tahun 1896, Rachmaninoff bekerja pada satu lagi kitaran - koleksi 12 roman untuk puisi oleh pelbagai penyair Rusia, yang juga lulus dengan jayanya. Walau bagaimanapun, tidak seperti "Musical moments", lyrics cinta diguna pakai dalam koleksi vokal. "Musical moments" Rachmaninov termasuk enam buah piano yang berbeza, yang disatukan oleh satu idea umum - dari tragedi ke cahaya.

Tidak seperti miniatur piano terdahulu yang dicipta oleh maestro, "Musical Moments" tidak dianugerahkan tajuk programatik, tetapi ia mengandungi asal-usul genre - barcarole, mart, elegy, dan lagu.

Pertunjukan itu diterbitkan pada tahun 1897 oleh rumah penerbitan Peter Jurgenson.

Fakta menarik

• "Musical moment" adalah sekeping piano kecil, yang dalam strukturnya dekat dengan dadakan. Dia mempunyai gudang improvisasi, lirik dan spontan. Nama "Musical moment" dicipta oleh penerbit M. Leidesdorf.
• Pada musim luruh tahun 1896, Rachmaninoff bekerja pada satu lagi kitaran - kumpulan 12 romantik kepada puisi oleh pelbagai pujangga Rusia. Walau bagaimanapun, tidak seperti "Musical moments", lyrics cinta diguna pakai dalam koleksi vokal.
• Komposer itu mendedikasikan kitaran piano piano ke A. Zatayevich.
• Dalam beberapa drama, Rachmaninov menggunakan bahan bertulis terdahulu. Sebagai contoh, asas "Musical Musical Fourth" diletakkan oleh Fugue dalam D minor. Sergey Vasilyevich menulis semasa masih seorang pelajar di Konservatori Moscow di bilik darjah pada titik balik kepada A. Arensky.
• Ia dapat dilihat dari manuskrip yang komposer yang disediakan untuk prestasi miniatur dalam empat tangan, dan untuk kepingan ganjil, dengan penambahan instrumen bertali (biola, cello).
• Sebagai tambahan kepada Rachmaninov, kitaran kepingan piano, yang dipanggil "Musical moments", juga menulis Franz Schubert. Ia adalah seorang komposer Austria yang menemui genre ini kepada orang awam pada 30-an 40-an abad ke-19. Selepas itu, "Musical Moments" yang terdiri daripada Moritz Moszkowski, tiga drama dimasukkan dalam kitarannya.
• Komposer mengakui bahawa penciptaan karya untuk piano (miniatur) diberikan kepadanya lebih sukar daripada simfonik, kerana ide tematik itu sendiri mesti dibentangkan dengan ringkas, tanpa pengganti.
• Dari masa ke masa, kitaran miniatur memasuki repertoar penghibur terkenal: John Lill, Lazar Berman, Nikolai Lugansky dan lain-lain.

Kandungan "Musical Moments"

Kitaran ini dibina sedemikian rupa sehingga miniatur mudah alih dan dinamik bersilih ganti dengan lebih terkawal, licin dan lambat. Perlu diperhatikan bahawa komposer menulis empat main pertama dalam kunci kecil, yang ketiga dan keempat adalah yang paling dramatik. Walau bagaimanapun, kitaran itu berakhir dengan intonasi yang mengesahkan kehidupan.

Tiga keping, bersatu dengan watak mudah alih, dimulakan dengan permulaan dinamik tunggal, dan juga sangat serupa antara satu sama lain dalam cara persembahan. Tambahan pula, banyak penyelidik mencatat bahawa dalam bilangan aktif ini gaya Rachmaninov yang tipikal sepenuhnya ditunjukkan. Bermain kedua, keempat dan keenam disatukan oleh pergerakan pesat dan penuh dengan tenaga sukarela. Walau bagaimanapun, ia tidak boleh dikatakan bahawa mereka sama sekali sama. Rachmaninov masing-masing memainkan ciri-ciri murni individu, dengan kesamaan seolah-olah.

"Musical Moment in E Flat Minor" (Kedua), penuh dengan intonasi kedua yang menakutkan yang menyampaikan kebimbangan dan kekeliruan besar. Piece dalam E Minor (Keempat) - dikurniakan watak yang berani, kuat. Ritme di dalamnya amat ditekankan, dan intonasi dengan cepat menaik ke atas, memberikan produk pemberontakan dan kecemasan mental. Miniatur dinamik yang penuh tenaga, komposer bergantian dengan nombor lembut, lirik.

"Musical Moment in B Minor Kecil" (Pertama) membuka barisan drama elegiac. Bahan muzik dari miniatur ini menyerupai Elegy di E flat kecil, tetapi kedengarannya lebih tenang dan lembut. Penyelidik karya Rachmaninov mendapati ciri-ciri umum masa Musikal ini dengan karya lirikal. Tchaikovsky. Walau bagaimanapun, teknik perkembangan melodik, serta latar belakang emosi di dalamnya berkaitan dengan yang biasanya Rahmaninov.

"Masa muzik dalam B minor" (Ketiga) diberkati dengan suasana yang terarah. Tekstur itu berselang-seli, dengan jeda swasta dan mengeluh, di mana irama lancar tersembunyi (marching) dirasakan. Dia sepenuhnya mendedahkan dirinya dalam kemunculan mainan, di mana ia diperkuat oleh giliran oktaf. Penyelidik Rachmaninoff percaya bahawa "Musical moment" ini dia menulis di bawah kesan kematian sahabatnya.

Sebaliknya menyumbang "Musical Moment in D Flat Major" (Kelima). Ia tiba-tiba muncul genre baru - barcarol. Permainan terang dan jelas dibezakan dengan bunyi penuh, kekayaan warna dengan persembahan yang agak terkawal. Oleh itu, melodi utama lirikal dan sangat lembut dibentangkan dengan latar belakang iringan yang lembut, goyah, menyampaikan rasa "keheningan beku". Pada masa yang sama, Rachmaninov menggunakan angka ostinat yang tidak berubah dan bahasa harmonik yang tidak aktif (perhatian khas dibayar kepada tonik). Pada masa yang sama, komposer menyusun tekstur permainan dengan polifoni tersembunyi, mengisi dengan "kehidupan batin".

Di antara semua kerja piano pada peringkat awal "Momen muzik"menduduki tempat yang istimewa Komposisi dalam drama ini sudah mencari dan memperoleh pelbagai imejnya sendiri, gaya Rachmanin yang asli. Tanpa mengabaikan bentuk genre yang diterima umum, Sergey Vasilyevich Rakhmaninov melayan mereka dengan sangat bebas, mengisi mereka dengan keperibadian istimewa.