G. Sviridov cantata "Salji akan datang": sejarah, video, fakta menarik, kandungan

G. Sviridov cantata "Salji akan datang"

"Little Triptych" - apa yang dipanggil cantata "Salji akan datang", yang ditulis oleh komposer Rusia yang terkenal Georgy Vasilyevich Sviridov. Dia mencipta karya miniatur karya vokal dan instrumental berdasarkan kerja-kerja Boris Pasternak, seorang penyair yang luar biasa yang kerja untuk sebab tertentu tidak menarik perhatian para komposer lain. The cantata "Snow is coming" adalah kerja yang sangat penting dalam kerja-kerja Sviridov. Georgy Vasilievich dengan minima, setiap nota dan setiap intonasi, berjaya mencapai makna maksimum dan menyampaikan kerumitan intipati karya-karya puitis, yang merupakan dasar karya sastra.

Sejarah penciptaan

Adalah diketahui bahawa George Sviridov dalam karyanya lebih suka genre vokal dan kesusasteraan. Memilih asas sastera untuk karya-karyanya, komposer sangat berhati-hati menghampiri pemilihan bahan. Sudah tentu, keutamaannya adalah penyair cemerlang seperti A. S. Pushkin, M. Lermontov, N. Nekrasov, R. Burns. Di samping itu, Sviridov tidak melihat kerja-kerja V. Mayakovsky A. Tvardovsky dan sangat baik kepada A. Blok dan S. Yesenin, komposer menulis lebih daripada 50 karya pada ayat-ayat yang terakhir. Juga tempat istimewa di kalangan penyair kegemaran komposer ialah Boris Pasternak. Sviridov menjadi terpesona oleh karya kreatif penyair selama bertahun-tahun di konservatori, dan walaupun kemudian dia cuba menyusun sesuatu pada puisi, tetapi maestro muda sangat tidak puas dengan apa yang telah dilakukannya.

Ia mengambil masa lebih daripada satu dekad sebelum George V. kembali ke karya seorang penyair yang cemerlang, tetapi kali ini yang diperoleh selama bertahun-tahun menulis kemahiran membolehkannya membuat karya nyata. Pada tahun 1965, setelah selesai "Rusia Kayu" cantata, yang berdasarkan puisi S. Yesenin, Sviridov memutuskan untuk terus bekerja dalam genre yang sama, hanya sekarang, memilih asas sastera, dia berhenti di karya Pasternak. Sviridov hanya memilih tiga puisi untuk cantata: "Ia bersalji", "Jiwa" dan "Malam". Mereka disatukan oleh satu topik falsafah umum - sikap seseorang dari semasa ke semasa: orang tidak menghargai masa sama sekali, tetapi ia begitu sementara. Satu saat adalah detik dan anda tidak boleh hidup dua kali.

Sviridov bekerja di cantata tidak lama, dia menyelesaikan kerja pada tahun 1965 yang sama. Untuk kali pertama ia dibunyikan di Dewan Besar Konservatori Moscow pada akhir Disember 1966.

Fakta menarik

  • George Sviridov, menulis cantata pada puisi Boris Pasternak, menjadi yang pertama dari para komposer yang berpaling kepada karya penyair yang luar biasa.
  • Sang komposer sangat suka puisi Pasternak dan menulis roman pertamanya pada puisi-puisinya, tetapi dia mendapati mereka tidak berjaya sehingga ia tidak menandakannya dalam senarai karya-karya beliau.
  • Sviridov tidak dapat memilih daripada karya Pasternak yang sesuai untuk bahagian pertengahan cantata "Salji akan datang." Sang komposer menemui puisi "Jiwa" di salah satu sumber asing, karena ia tidak pernah diterbitkan di Uni Soviet. Penyair benar-benar dalam karya ini mencerminkan sisi negatif rejim yang ditubuhkan setelah kemenangan Bolsheviks.
  • The cantata "Salji akan datang" di antara karya-karya komposer Rusia adalah karya terkecil dalam genre ini.
  • Puisi "Salji akan datang" ditulis Pasternak pada tahun 1957. Masa hidup ini sangat sukar dalam kehidupan penyair itu, kerana selepas penerbitan di luar "Doktor Zhivago", yang di dalam Soviet Union dipanggil novel fitnah, tekanan dari pihak berkuasa negeri dipergiatkan kepadanya. Berada di dalam keadaan minda yang patah, sebahagian besar puisi mengenai alam semula jadi, yang ditulis oleh Boris Leonidovich pada masa ini, dia berdedikasi untuk musim sejuk.

  • Apabila muzik Sviridov pertama kali dilakukan di luar negara pada tahun 1960-an, pendengar Perancis, Sepanyol, dan Inggeris tidak biasa dengan karya komposer ini, dan selain itu, mereka tidak mengenali Rusia. Walau bagaimanapun, muzik Georgy Vasilyevich sangat memberi kesan kepada orang ramai bahawa mereka yang hadir di konsert ini menangis.
  • Konduktor sentiasa mengadu bahawa ia amat sukar untuk bekerja dengan George Vasilyevich. Semasa bersuara sebelum persembahan konsert karya vokalnya, dia tidak membuat apa-apa aduan sama ada untuk pemain solo, atau paduan suara, atau kepada orkestra, tetapi dia boleh secara lisan memusnahkan konduktor.
  • Sekali, pada latihan latihan salah satu ciptaannya, Sviridov tidak dapat mendapatkan muzik yang telah dirancangnya untuknya. Setelah menyiksa konduktor, paduan suara dan orkestra, dia sedih kerana ternyata karya itu ditulis dengan salah. Tidak ada komposer pada latihan yang terakhir - dia tidak sihat, dan konduktor, atas risiko dan risikonya sendiri, mengambil inisiatif dalam menafsirkan karya komposer. Mendengar karyanya di konsert, George Vasilyevich, selepas bercakap dengan bantuan, memberitahu semua orang bahawa dia telah menulis dengan betul.

Kandungannya

Bahagian pertama cantata memberikan nama kepada keseluruhan kerja. Sudah dari awal lagi, frasa yang berulang "salji jatuh" empat kali menetapkan pendengar kepada monotoni tertentu, yang kita dengar dalam waktu tanpa henti jam mengira waktu. Paduan suara juga berbunyi dan diukur: semua quatrain pertama soprano dan altos menyanyi hanya pada satu nota di F tajam. Pengiring juga pelik: akord cakera, di mana salah satu bunyi membuat pergerakan ke bawah untuk "kedua kecil", sentiasa diulangi melalui pukulan. Paduan stanza kedua menyanyi pada nota "la", dan pada ketiga ia kembali ke "fa" sekali lagi. Kemudian kedua nota tersebut berubah di antara mereka sendiri.

Bahagian pertengahan Svirida cantata adalah Jiwa Puisi, di mana para penyair mencerminkan tugasnya: ia harus melewati kesedihan, penderitaan dan kekurangan manusia melalui hatinya dan beban berat ke dalam jiwanya sepanjang hidupnya. Garis paduan suara melodik di bahagian kedua agak sederhana, tetapi sangat ekspresif. Ia sangat menyerupai lagu bandar yang sedih, kerana ia agak membosankan, dan selain itu, ia ditulis oleh komposer dalam bentuk couplet dan saiz tiga keping. Bahagian koir dilakukan terhadap latar belakang iringan yang kurang: bunyi irama orkestra yang berkelanjutan, mewujudkan perasaan detasmen.

Bahagian ketiga cantata - "Malam" adalah kebalikan dari dua bahagian sebelumnya. Di dalamnya, lagu biasa ceria berbunyi, diiringi dengan iringan dengan mudah, lagu-lagu cerobong. Ia sangat mudah alih, ditulis dalam cahaya "C major" dan dilakukan dengan suara anak-anak yang beranak. Ia mungkin kelihatan aneh bahawa Sviridov mengamanahkan prestasi puisi yang serius kepada paduan suara anak-anak, tetapi ini sengaja dilakukan oleh komposer, sebagai panggilan kepada artis pada akhir puisi: "Tidak tahu betapa lelah untuk melakukan tugasnya" berasal dari bibir anak lebih meyakinkan.

Kreatif vokal dan instrumental George Sviridov adalah muzik cerah, sangat mempengaruhi perasaan para pendengar. Ia dipenuhi dengan kemurnian moral dan kerohanian yang tinggi. Dalam karya komposer ada segala-galanya - gambar alam, sejarah Tanah Air dan nasib orang. Dia menggambarkan seseorang, dengan pathetically membesarkannya, dengan itu membangkitkan bukan hanya perasaan yang terang, tetapi juga membuatnya percaya pada kekuatannya sendiri.

Tonton video itu: Georgy Sviridov Spring Cantata for Chorus and Orchestra (Mungkin 2024).

Tinggalkan Komen Anda