Schubert Piano Sonatas: sejarah, video, kandungan

Sonatas untuk Piano Schubert

Franz Schubert adalah seorang komposer Austria terkenal yang merupakan pengasas romantisisme dalam muzik. Tempat utama dalam kerjaya kreatifnya mengambil motif lagu yang sebelum ini dianggap genre menengah. Muziknya menghairankan mencerminkan sikap orang-orang zaman itu. Lirik Schubert, walaupun kehalusan dan rahmat mereka, sangat mudah dan mudah difahami oleh para pendengar. Ketegangan, gemetar, kedalaman emosi karya para pemuzik digabungkan sepenuhnya dengan keseimbangan emosi.

Sejarah penciptaan

Prinsip untuk mencipta legenda Schubert s Sonatas telah dicipta semula mengikut draf yang masih hidup. Sonatas ditulis dalam dua langkah - versi awal dan versi akhir.

Sonatas dalam A minor, D major dan G major, diciptakan pada tempoh 1825-1826, membuktikan bahawa pemuzik itu sempurna memahami prinsip sonata. Dalam karya maestro itu dapat menggabungkan tarian dan bentuk lagu dengan teknik-teknik muzik klasik. Dalam tiga sonata terakhir, Schubert membentangkan bahagian tarian-tarian dalam bentuk rohani. Komponen emosional penindasan kemudian menjadi lebih kaya dan kaya daripada kerja-kerja awalnya. Dalam sonata terakhir dalam major B-flat, jelasnya bahawa penulis telah bekerja keras pada subjek dan bentuk kitaran.

Malangnya, daripada sebilangan besar kitaran piano, hanya tiga yang dicetak semasa zaman Schubert. Ciptaan komposer secara mendalam dan makna adalah lebih rendah kecuali kepada sonata Beethoven. The six sonatas yang ditulis Schubert pada masa mudanya hanya popular di kalangan sempit, yang lain diketahui di seluruh dunia.

Banyak pengkritik muzik pada abad ke-19 sangat menghargai penguasaan komposer, tetapi anak-anak Schubert telah ditinggalkan lama. Hanya pada abad yang akan datang, pendengar menjadi tertarik dengan kerja pemuzik, yang dipromosikan oleh persembahan sonata oleh pemain piano yang popular. Pada masa akan datang, minat pada piano Schubert berfungsi berkembang dari hari ke hari, dan pada akhir abad ke-20 mereka menjadi klasik dari himpunan dan sering dilakukan pada konsert.

Kreativiti Piano

Piano memainkan yang terdiri daripada penambahbaikan dianggap sebagai karya terbesar komposer. Walaupun Schubert tidak mendekati pianisme konsert, sepanjang hidupnya, dia sangat berminat dengan kerja piano. Muzik pianonya dibandingkan dengan penambahbaikan yang tidak berkesudahan dan unik.

Gaya muzik komposer yang unik sangat dipengaruhi oleh karya Beethoven, sekolah bahasa Czech dan motif tarian setiap hari dari Vienna. Tetapi peranan utama dalam karya piano komposer dimainkan oleh lagu lirik dan peraturan lagu secara umum.

Schubert sentiasa cuba untuk demokrasi muzik, waltz adalah contoh utama ini. Semasa kariernya, Schubert menulis kira-kira 250 waltzes, setiap satu adalah ruang kecil yang diiktiraf. Waltzes Schubert adalah puisi lirik yang sejati dengan melodi yang tidak dapat dipertikaikan dan menawan yang tidak dilucutkan dari kesederhanaan dan keakraban.

Sebelum Schubert, tiada komposer hebat yang membayar banyak usaha dan perhatian kepada pita piano empat tangan. Mozart terdiri daripada duet piano yang menakjubkan, tetapi ia adalah Schubert yang menciptakan genre yang sangat sesuai untuk persembahan bukan profesional dari keluarga.

Fantasi f-minor komposer, yang ditulisnya tidak lama sebelum kematiannya, membawa karya Franz ke tahap yang baru. Dia pasti adalah pemuzik fantasi piano yang terbaik. Komposisi ini termasuk empat bahagian, sangat mirip dengan urutan seksyen kitaran simulasi sonata.

Penulis memilih nama-nama yang luar biasa dan tidak biasa untuk karya-karyanya, yang sepenuhnya mencerminkan idea penulis. Momen-momen muzik dalam karya-karya ini adalah sangat pelbagai: dari lirik lagu yang tenang hingga melodi yang tragis.

Fakta menarik

• Penulis membuat 5-8 esei setiap hari. Ramai pengkritik masih tertanya-tanya bagaimana dia mendapat begitu banyak masa untuk bekerja.
• Schubert mula menyusun piano sonatas dari tahun 1815. Lima belas daripada mereka telah selesai sepenuhnya dan menjadi terkenal di dunia muzik.
• Franz dilahirkan dalam keluarga miskin seorang guru sekolah. Ibu bapanya menyukai muzik dan sering menganjurkan malam bertema, jadi dari zaman kanak-kanak, budak itu diajar cara bermain alat muzik.
• Karya-karya komposer berbeza dari muzik piano klasik abad ke-XIX, sehingga mereka tidak mempunyai popularitas tertentu untuk waktu yang lama dan bahkan dilupakan.
• Pada tahun 1928, selepas 100 tahun sejak kematian ahli muzik, pianis Arthur Schnabel melakukan hampir semua ciptaan pianonya semasa konsert. Pemuzik Rusia yang cemerlang, Sergey Rakhmaninov pada tahun yang sama membuat kenyataan bahawa dia tidak pernah mengetahui dengan karya Schubert.
• Sang komposer adalah orang yang sangat pemalu, malu dan tidak peduli, tidak tahu bagaimana meminta pertolongan, dan tidak ingin dihina sebelum orang-orang berpengaruh. Itulah sebabnya kerana kesukaran material seorang jenius sering tidak mempunyai peluang untuk menerbitkan karya-karya beliau.
• Selepas kematian, Schubert meninggalkan banyak karya yang tidak diterbitkan (massa, simfoni, opera, dan sebagainya). Banyak manuskrip telah lama bersama saudara-mara, rakan-rakan dan penerbitnya.
• Komposer yang cemerlang sepanjang hidupnya perlu hidup dengan cara yang terhad, walaupun dari umur 13 tahun dia menulis sejumlah karya muzik yang luar biasa.
• Schubert mempunyai tabiat yang menarik untuk menandatangani nota tarikh permulaan penulisan komposisi dan tarikh akhir kerja di atasnya.
• Semasa hidupnya 32 tahun, seorang lelaki tidak pernah berkahwin. Pada tahun 1814, beliau mencadangkan kepada Teresa Thunder, yang menyanyikan dalam paduan suara gereja. Walau bagaimanapun, ibu gadis itu menentang pengantin lelaki yang miskin, dan pertunangan itu pecah.
• Ketenaran datang kepada Schubert hanya pada tahun 1821. Kemudian komposer itu adalah tamu yang dialu-alukan di pertemuan Biedermeier Vienna, di mana ia menyanyikan dan memainkan piano.
• Pada tahun kematian komposer, rakan-rakan dapat menganjurkan untuknya satu-satunya konsert solo sepanjang hayatnya. Persembahan itu sangat berjaya, dan Franz sangat gembira.
• Pemuzik itu mempunyai tubuh yang pendek dan padat, mengalami miopia. Pada masa yang sama dia adalah orang yang sangat menawan, malu dan baik. Kulit lembut dan keriting chestnut bergelora membuat lelaki sangat menarik.
• Schubert adalah salah satu daripada yang pertama menggunakan duet piano dan mampu membawa unsur-unsur seni khas ke dalam genre ini.

Pencapaian terbesar komposer - tiga sonata yang terakhir

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Schubert bekerja keras pada tiga sonata yang menakjubkan, yang juga digabungkan menjadi trilogi. Lakaran pertama ditulis oleh komposer pada pertengahan tahun 1828. Lakaran terdiri daripada unsur-unsur berbeza yang secara rawak bertaburan di satu helaian. Ini menunjukkan bahawa dua esei akhir dicipta secara serentak. Penulis selesai sonata perpisahan pada akhir September; dalam beberapa hari dia telah tampil di konsert di Vienna.

Pada masa yang sama, Schubert menulis kepada penerbit Probst surat yang meminta beliau menerbitkan ciptaan segar. Walau bagaimanapun, lelaki itu mengabaikan permintaan ini, dan pada 19 November, komposer itu mati dari jangkitan usus, tanpa menunggu penerbitan sonatas. Setahun kemudian, adik lelaki jenius menjual manuskrip kepada penerbit lain, tetapi mereka akan diterbitkan hanya satu dekad kemudian, pada tahun 1839.

Sebagai pengiktirafan terhadap Schubert, dia bermimpi untuk mengabdikan karya-karyanya kepada komposer dan pianis Johann Gummel (seorang pelajar Mozart), yang dia benar-benar dikagumi. Tetapi sonatas dikeluarkan oleh Anton Diabelli, ketika Hummel tidak lagi hidup, jadi penerbit sonatas khusus untuk Schumann, yang berulang kali memuji bakat komposer. Menariknya, Schumann tidak suka sonatas, dia menganggap mereka terlalu mudah dan benar-benar ketinggalan zaman. Walau bagaimanapun, ini tidak menghalangnya daripada mengagumi bunyi mereka, menyampaikan perasaan terbaik. Brahms dan Rubinstein juga terpesona oleh kelembutan sonata.

Dalam penciptaan terakhir Schubert - Sonata di B flat utama, tiga idea utama dapat dilihat dengan jelas: doa, lagu dan play, yang merupakan ciri dari keseluruhan piano piano komposer. Melodi awal sonata itu benar-benar menakjubkan, sangat mudah dan mudah diingat. Lagu itu seolah-olah hidup di dalam pendengar, menguduskan jiwanya dengan cahaya yang hangat. Ia sama dengan doa, yang penuh dengan rasa syukur kepada Tuhan, sementara melalui semua tragedi rahmat mereka mengintip, seolah-olah sisi lain kebaikan.

Pihak utama meluahkan emosi yang sama sekali berbeza, penulis seolah-olah menyedari skala kesedihan sejagat, yang hidup di setiap orang. Kebanyakan pengkritik percaya bahawa dengan cara ini Franz cuba menyampaikan kesedihan tentang penyakitnya, yang tidak dapat ditariknya ke dunia lain.

Pada akhirnya, bunyi melodi sangat ringan dan mempesonakan bahawa ia dapat dibandingkan dengan matahari yang muncul dari belakang awan. Teknik ini dipanggil permainan Schubert yang terkenal, yang terdiri dalam humor yang menakjubkan dan kebebasan muzik kanak-kanak. Adalah mengejutkan bahawa dalam subjek akhir tanda-tanda pemuzik disulitkan: S (es-e-flat), s - ke, h - si (tiga huruf awal nama belakangnya). Monogram bertindak sebagai meterai berjenama, yang mana komposer menamakan penciptaannya.

Semasa bekerja pada sonatas yang terakhir, Schubert sudah tahu bahawa dia akan segera mati. Harapan yang dahsyat telah dipenuhi - seorang lelaki meninggal beberapa bulan selepas kerja terakhir. Terima kasih kepada karya-karya terbaharu beliau, Schubert menjadi wakil rakyat dunia muzik klasik, bersama para komposer cemerlang lain.

Schubert telah mencipta kitaran piano hebat yang tidak boleh meninggalkan sesiapa pendengar yang acuh tak acuh. Sonatasnya sama sekali berbeza dengan sonatas Beethoven, di mana ketegangan di antara bahagian-bahagian tersebut berlaku. Karya-karya Schubert dicirikan oleh pergerakan yang berterusan ke hadapan, perhatian keseluruhan komposer difokuskan pada elemen individu, dan bukan pada bentuk seni bina yang padat.

The sonatas piano komposer terkenal kerana kekayaan imej mereka yang luar biasa. Setiap kitaran adalah berbeza, dan ada episod puitis inspirasi dalam setiap mereka. Sang komposer dibuka kepada pendengar dunia yang penuh dengan tema liris yang memenuhi jiwa dengan emosi yang ringan dan luar biasa.