Giuseppe Verdi
Salah satu warna bendera Republik Itali adalah hijau, verde, verdi ... Providence menakjubkan memilih seseorang dengan nama konsonan, Giuseppe Verdi, untuk menjadi simbol penyatuan Itali dan komposer, tanpa siapa opera itu tidak akan menjadi apa yang kita ketahui, oleh itu sezaman yang dipanggil suara maestro negara anda. Karya-karyanya, mencerminkan seluruh zaman dan menjadi puncak bukan sahaja bahasa Itali, tetapi juga seluruh dunia opera, setelah berabad-abad adalah yang paling popular dan paling banyak dilakukan pada tahap-tahap teater musikal yang terbaik. Dari biografi Verdi anda akan belajar bahawa komposer mempunyai nasib yang sukar, tetapi, mengatasi semua kesukaran hidup, dia meninggalkan ciptaan yang tidak ternilai untuk generasi akan datang.
Biografi ringkas Giuseppe Verdi dan banyak fakta menarik mengenai komposer yang dibaca di halaman kami.
Biografi ringkas Verdi
Giuseppe Verdi dilahirkan pada 10 Oktober 1813 dalam keluarga miskin pemilik penginapan dan peminat yang tinggal di kampung Roncole berhampiran bandar Busetto (sekarang ini adalah wilayah Emilia-Romagna). Dari umur lima tahun, budak itu mula belajar notasi muzik dan memainkan organ di gereja setempat. Sudah pada tahun 1823, seorang bakat muda diperhatikan oleh pedagang yang kaya, dan pada masa yang sama ahli Persatuan Filharmonik Busetto, Antonio Barezzi, yang sampai kematiannya akan menyokong komposer. Terima kasih kepada bantuannya, Giuseppe berpindah ke Busetto untuk belajar di gimnasium, dan dua tahun kemudian dia mula mengambil pelajaran dari sudut pandangan. Verdi berusia lima belas tahun sudah menjadi penulis simfoni. Setelah menamatkan pengajian dari gymnasium pada tahun 1830, lelaki muda itu menetap di rumah penagihnya, di mana dia memberikan pelajaran vokal dan piano kepada Margherite, anak perempuan Barezzi. Pada tahun 1836, gadis itu menjadi isterinya.
Menurut biografi Verdi, cubaan memasuki Konservatori Milan tidak berjaya. Tetapi Giuseppe tidak boleh kembali ke Busetto dengan kepalanya tertunduk. Setelah tinggal di Milan, dia mengambil pelajaran peribadi dari salah seorang guru terbaik dan ketua orkestra La Scala Vincenzo Lavigny. Oleh kerana kebetulan yang berjaya, dia menerima pesanan dari La Scala untuk opera pertamanya. Pada tahun-tahun berikutnya, kanak-kanak lahir kepada komposer. Walau bagaimanapun, kebahagiaan menipu. Tidak hidup setahun setengah, anak perempuan saya mati. Verdi bergerak bersama keluarganya ke Milan. Kota ini ditakdirkan untuk menyaksikan kedua-dua kemuliaan maestro dan kerugian pahitnya. Pada tahun 1839, seorang anak muda meninggal dunia secara tiba-tiba, dan dalam masa kurang dari setahun Margherita juga meninggal dunia. Jadi, pada usia dua puluh enam, Verdi kehilangan seluruh keluarganya.
Selama hampir dua tahun, Verdi hampir tidak dapat memenuhi keperluan dan mahu keluar dari muzik. Tetapi sekali lagi, satu kes campur tangan, terima kasih kepada Nabucco yang dilahirkan, selepas perdana di mana pada tahun 1842, datangnya pemergian dan kejayaan pan-Eropah datang kepadanya. 40-50 tahun adalah yang paling produktif dari segi kreativiti: Verdi menulis 20 daripada 26 operasinya. Sejak 1847, Giuseppina Strepponi, penyanyi yang memainkan peranan Abigail di premier Nabucco, menjadi isteri sebenar komposer. Verdi lembut memanggilnya Peppina, tetapi berkahwin dengannya hanya 12 tahun kemudian. Giuseppina telah dipersoalkan, dari sudut pandangan moral era, masa lalu dan tiga orang anak dari lelaki yang berbeza. Pasangan ini tidak mempunyai anak bersama, dan pada tahun 1867 mereka mengambil keponakan kecil.
Sejak 1851, Verdi tinggal di Sant Agat, ladangnya sendiri berhampiran Busetto, yang terlibat dalam penternakan dan penternakan kuda. Sang komposer secara aktif berpartisipasi dalam kehidupan politik negaranya: pada tahun 1860 ia menjadi wakil parlemen Itali pertama, dan pada tahun 1874 - seorang senator di Rom. Pada tahun 1899, pencen yang dibina untuk wangnya dibuka di Milan. Verdi, yang meninggal di Milan pada 27 Januari 1901, telah dikebumikan di dalam kubur institusi ini. Dia selamat dari peppinnya sebanyak 13 tahun ... Pengebumiannya berubah menjadi perarakan besar, lebih dari 200,000 orang datang ke perjalanan terakhir komposer.
Fakta menarik mengenai Giuseppe Verdi
- Lawan opera utama G. Verdi - Richard Wagner - dilahirkan bersama dengannya dalam satu tahun, tetapi meninggal dunia 18 tahun sebelumnya. Perlu diperhatikan bahawa selama bertahun-tahun Verdi menulis hanya dua opera - "Othello"dan"Falstaff"Komposer tidak pernah bertemu, tetapi terdapat banyak persimpangan dalam nasib mereka, salah satunya adalah Venice, ada perdana di bandar ini."Traviata"dan"Rigoletto", dan Wagner meninggal di Istana Vendramin Calergi. Pertemuan hipotetis dua orang sezaman besar dikhaskan untuk buku oleh F. Verfel" Verdi. Opera Romawi. "
- Kampung asli komposer kini secara rasmi dipanggil Roncole Verdi, dan Konservatori Milan juga dinamakan selepasnya, yang mana pemuzik itu tidak dapat masuk.
- Opera opera kelima, Ernani, membawa Verdi satu yuran rekod untuknya, yang membolehkannya memikirkan membeli hartanya sendiri.
- British Queen Victoria, yang melawat perdana "The Robbers", merakamkan di dalam buku hariannya bahawa muzik itu "bising dan cetek."
- Maestro betul-betul memanggil "Rigoletto" sebuah opera duet, hampir tidak mempunyai arias dan final paduan suara tradisional.
- Adalah dipercayai bahawa tidak setiap rumah opera mampu meletakkan "Troubadour"atau"Menyamarkan bola"kerana kedua-dua memerlukan empat suara yang hebat sekaligus - soprano, mezzo-soprano, tenor dan baritone.
- Statistik menunjukkan bahawa Verdi adalah komposer opera yang paling banyak dilakukan, dan La Traviata adalah opera yang paling banyak dilakukan di planet ini.
- "Viva VERDI" menghormati komposer dan akronim penyokong penyatuan Itali, di mana VERDI bermaksud: Vittorio Emanuele Re D'Italia (Victor Emmanuel adalah raja Itali).
- Terdapat dua "Dona Carlos" - Perancis dan Itali. Mereka berbeza bukan sahaja dalam bahasa libretto, malah ia adalah dua versi opera yang berlainan. Jadi apa yang dianggap sebagai "tulen" "Don Carlos"? Jawapan yang jelas untuk soalan ini adalah mustahil, kerana terdapat perbezaan antara versi yang dipersembahkan di perdana Paris dan yang dilakukan pada prestasi kedua dua hari kemudian. Tidak ada satu versi bahasa Itali, tetapi sekurang-kurangnya tiga: yang pertama, dicipta untuk pengeluaran di Naples pada tahun 1872, versi empat-tindakan 1884 untuk La Scala, versi lima akta tanpa balet 1886 untuk pertunjukan di Modena. Yang paling terkenal, disiarkan dan diterbitkan pada cakera hari ini adalah versi Perancis klasik dan "Milan" Itali.
- Sejak tahun 1913, festival opera tahunan Arena di Verona telah diadakan di amfiteater Rom di Verona. Pengeluaran pertama adalah "Aida" untuk menghormati abad Verdi. Pada tahun 2013, Aida juga merupakan pusat program perayaan ulang tahun.
Kreativiti Giuseppe Verdi
Opera pertama "Oberto, Count di San Banifacio", telah diluluskan untuk mengadakan pameran amal di La Scala. Perdana adalah kejayaan, dan teater menandatangani kontrak dengan penulis yang baru untuk tiga lagi opera. Tetapi yang seterusnya, "Raja untuk Hari," mengalami kegagalan menghancurkan. Kerja-kerja ini diberikan kepada Verdi dengan kesukaran yang luar biasa. Bagaimana cara menulis opera komik, hanya menguburkan seorang anak dan isteri? Semua kesakitan yang dialami oleh komposer mendapati jalannya ke dalam muzik kepada kisah alkitabiah dramatik tentang Nebukadnezar. Verdi menerima manuskrip Libretto oleh Temistocle Solera, secara tidak sengaja memenuhi impresario La Scala di jalan. Dan pada mulanya saya mahu menyerahkannya, tetapi plot itu menangkapnya bahawa muzik itu Nabucco menjadi peristiwa besar. Dan korus daripadanya "Va, pensiero" telah bertukar menjadi lagu rasmi Itali yang tidak diketahui oleh orang Itali hari ini.
Ulangi kejayaan "Nabucco" dipanggil "Lombards dalam Perang Salib Pertama", yang La Scala dikemukakan kepada orang ramai setahun kemudian. Setahun kemudian, perdana opera, ditugaskan oleh satu lagi teater berprestij dan berpengaruh, berlaku - untuk La Venetian La Fenice dicipta "Ernani", yang menjadi karya bersama komposer dan librettist Francesco Maria Piave, seorang Venesia, dengan siapa mereka akan mencipta tujuh lagi kerja. Hernani bercakap dengan penonton dalam bahasa muzik yang sama sekali berbeza daripada karya-karya terdahulu. Ini adalah kisah tentang personaliti dan nafsu yang dinyatakan dengan jelas dan yakin bahawa ia betul-betul dipanggil opera pertama "Verdi" yang pertama. Yang di mana gaya pencipta unik penciptanya dibentuk. Mereka menggabungkan gaya ini dan kerja-kerja seterusnya: "Dua Foscari" dan "Jeanne d'Arc".
Teater Itali yang paling penting pada tahun-tahun itu ialah Neapolitan San Carlo, yang mana Verdi menulis pada tahun 1845 "Alzira" berdasarkan tragedi eponymous Voltaire. Ia adalah kerja bekerjasama dengan librettist terkenal Salvatore Cammarano. Walau bagaimanapun, opera sukar untuknya dan tanpa inspirasi, dia banyak sakit. Ini mungkin mengapa nasib panggungnya pendek. Tidak lama kemudian, maestro mengiktiraf beliau sebagai mungkin yang paling malang ciptaannya. Sambutan terbaik dijangka di premier Venice "Attila" pada tahun 1846, walaupun penciptaannya juga tidak membawa kepuasan kreatif komposer. "Tahun penjara saya" - ini adalah bagaimana dia sendiri mencirikan tempoh 43-46, ketika dia menulis 5 opera.
Dari biografi Verdi, kita belajar bahawa selepas pemulihan singkat, komposer mengambil dua opera sekali gus: "Macbeth" untuk Florence dan "Perompak" untuk London Covent Garden. Dan, jika dia bekerja dengan penuh semangat pada yang pertama, yang kedua menjadi beban yang lain. Seterusnya muncul "Corsair" dan "Pertempuran Legnano", menyelesaikan satu siri karya heroik-heroik maestro. "Louise Miller", yang ditetapkan pada tahun 1849, adalah kesinambungan tema "Ernani", di mana nasib manusia dan perasaan datang ke hadapan. Pembentukan gaya sebenar Verdi menyusun kerja seterusnya, Stiffelio, dan sehingga hari ini sedikit diketahui, sepenuhnya, bagaimanapun, tidak adil. Selari dengan itu, komposer mula menyusun karya pertama yang tidak diragukannya, "Rigoletto".
"Rigoletto" sejak perdana di Venice pada 1851, tidak pernah berhenti dipentaskan di teater di seluruh dunia. Verdi mengambil plot drama Victor Hugo "The King Amuses Him", yang diambil dari pemandangan Paris oleh penapisan tempatan untuk tidak bermoral plot. Opera itu hampir mengalami nasib yang sama, tetapi Piave menyunting plot itu, dan persembahan itu keluar untuk penonton, menjadi hampir revolusi dalam seni operatik: orkestra itu tidak lagi dimainkan sebagai salah satu instrumen yang menyertainya, bunyi itu menjadi ekspresif dan kompleks. "Rigoletto" menceritakan kisah dramatik, hampir tanpa memecahkan garis besar naratif itu menjadi arias terpencil. Opera itu membuka "trilogi romantik" yang dipanggil "The Troubadour" dan "La Traviata".
"Troubadour", yang diadakan di Rom pada 1853, menjadi salah satu opera yang paling popular semasa zaman Verdi. Dia adalah harta karun sebenar lagu-lagu yang hebat. "Troubadour" juga menarik kerana salah satu bahagian utama ditulis untuk mezzo-soprano - suara, yang biasanya mempunyai peranan kedua. Seterusnya, komposer akan mencipta seluruh galeri heroin megah untuk suara wanita yang rendah: Ulrika, Eboli, Amneris. Sementara itu, imaginasi maestro telah menangkap plot Alexander Dumas-son yang baru-baru ini mengeluarkan The Lady dengan Camellias, cerita tragis cinta dan pengorbanan diri. Verdi bekerja dengan penuh semangat pada opera ini, dan muzik itu ditulis sepenuhnya dalam 40 hari. "Traviata" - ini menyembah seorang wanita, mungkin ini dedikasi kreatif Verdi kepada temannya Giuseppina Strepponi. Sukar untuk dibayangkan, tetapi karya tanpa syarat ini sedang menunggu kegagalan memekakkan suara di premier di La Fenice. Orang ramai marah dengan kenyataan bahawa wira opera adalah wanita yang jatuh, lebih-lebih lagi, bukan dari zaman yang jauh, tetapi kontemporari mereka. Bagaimanapun, kegagalan Verdi ini menjadikannya lebih tenang daripada sebelumnya - dia yakin dalam muziknya, geniusnya sepenuhnya melindungi penciptanya. Dan maestro itu lagi betul: hanya setahun akan berlalu dan, setelah menjalani semakan kecil, La Traviata akan menang kembali ke tempat kejadian Venesia.
Perintah seterusnya datang dari Paris, dan pada tahun 1855 di panggung Grand Opera diletakkan "Sicilian Vespers" pada libretto penerbit drama terkenal Perancis, Eugene Scribe. Opera ini juga penting kerana komposer lagi bercakap tentang kebebasan dari enslavers, pada dasarnya, kebebasan Itali, di mana sentimen revolusi matang. Tahun-tahun berikutnya pergi ke penciptaan "Simone Boccanegra"yang menanti nasib yang sukar. Salah satu rancangan yang paling bercita-cita tinggi maestro, salah satu opera paling gelap, salah satu yang paling penting baginya, tidak berjaya dengan orang ramai selepas pengeluaran Venesia pada tahun 1857. Alasan untuk ini, mungkin, adalah plot yang suram, gelap dengan tumpuan kepada garis politik, watak tertekan. Pengkritik menyalahkan komposer muzik berat, pengendalian harmoni yang berani dan gaya vokal yang kasar. Ia akan mengambil masa lebih daripada dua puluh tahun, dan Verdi akan kembali ke "Boccanegre", sepenuhnya mengolahnya. Versi baru ini dengan libretto Arrigo Boito pergi ke teater hari ini.
Scribe Verdi beralih kepada plot pada masa akan datang. Pilihannya jatuh "Masked Ball" - Kisah kematian raja Sweden Gustav III. Penapisan menolak libretto, kerana tidak dapat difikirkan untuk menunjukkan di tempat kejadian pembunuhan seorang raja diraja, suami tertipu, dan apa yang berlaku begitu baru-baru ini (peristiwa sebenar berlaku pada tahun 1792). Akibatnya, libretto itu perlu ditukar - tindakan itu dipindahkan ke Amerika, dan gabenor Boston, Richard, jatuh ke tangan orang cemburu. Kejayaan selepas pengeluaran di Rom sangat menggembirakan, opera dengan cepat dijual kepada "hits", yang mana pun orang yang berlalu di jalan itu bersenandung. Pada 1861, Verdi akhirnya bersetuju dengan cadangan lain dari Teater Imperial St. Petersburg dan pada akhir tahun yang sama tinggal di ibu negara Rusia untuk pengeluaran "Angkatan Nasib"yang perdana ditangguhkan sehingga 10 November 1862 untuk beberapa sebab. Opera itu berjaya, bagaimanapun, lebih banyak kerana nama komposer, bukannya kerana merit sendiri. Walau bagaimanapun, walaupun plot kusut dan kisah epik yang agak lama, "Kuasa Takdir" meneguhkan dirinya sebagai kejayaan yang tidak diragukan walaupun semasa zaman Verdi.
Ia mengambil masa beberapa tahun, yang penggubahnya menghabiskan di Sant-Agat untuk hal ehwal luar bandar rutin dan perubahan "Macbeth". Hanya pada tahun 1866, Verdi mengambil kerja baru, yang akan menjadi yang paling lama dan paling megah. Sumber asal sekali lagi berfungsi sebagai permainan oleh Schiller, kali ini - "Don Carlos". Libretto dicipta dalam bahasa Perancis, kerana pelanggannya ialah Paris Grand Opera. Verdi bekerja lama dan bersemangat, tetapi perdana itu dipenuhi oleh kesejukan orang ramai dan pengkritik. Paris tidak menghargai gaya muzik "Don Carlos" yang luar biasa, perarakan opera kejayaan pada adegan dunia bermula dengan pengeluaran London yang sama, pada tahun 1867.
Pada bulan November 1870, maestro menamatkan sebuah opera yang ditugaskan oleh kerajaan Mesir. "Aida" keluar ke Kairo dan hanya dalam beberapa bulan - ke La Scala. Perdana Itali telah menjadi kemenangan yang tidak layak bagi komposer, dan dia menganggapnya sebagai tujuan yang sesuai untuk kerjaya operasinya. Pada tahun 1873, penulis Alessandro Manzoni meninggal dunia, yang dikagumi oleh Verdi. Mengenangnya, serta Rossini, yang telah meninggal beberapa tahun sebelum komposer telah mencipta sebahagian daripada massa requiem, Verdi menulis Requiem, mendedikasikannya kepada dua orang sezaman yang hebat.
Selepas Aida, tidak mudah untuk menarik kembali Verdi ke teater. Ini hanya boleh dilakukan oleh plot Shakespeare Othello. Sejak tahun 1879, maestro telah mengusahakan pengendali libretto, Arrigo Boito, mewujudkan salah satu pihak tenor yang paling kompleks pada abad ke-19. Di Othello, penguasaan Verdi mendapati kesempurnaannya, muziknya tidak pernah begitu terpisahkan dengan asas dramatik. Enam tahun kemudian, komposer berusia lapan tahun itu akan membuat perpisahan nyata di panggung, menyusun opera komik, yang kedua dalam biografinya, yang telah dipisahkan dari yang pertama selama hampir setengah abad. Plot itu, sekali lagi oleh Shakespeare, disarankan oleh Boito. Verdi, yang selama bertahun-tahun telah memperoleh reputasi sebagai tuan drama yang tidak dapat ditandingi, kerana tirai kerjayanya menegaskan dirinya sebagai tuan komedi. Kemuncak kerja komposer adalah opera. Falstaff, dipenuhi dengan kegembiraan hidup, yang hanya terdapat dalam karya seni yang paling hebat.
Muzik Verdi di filem
Anda boleh menyenaraikan filem di mana muzik Verdi tidak terhingga, terdapat lebih daripada seribu daripada mereka, yang paling baru dan popular:
- La La Land (2016)
- 007: SPECTRUM (2015)
- Saya adalah permulaan (2014)
- Django Unchained (2012)
- Madagascar 3 (2012)
- Twilight (2008)
Mari kita tinggalkan beberapa versi skrin yang menarik mengenai opera Verdi:
- Sophia Loren memainkan Aida dalam filem eponim 1953, dia menyanyikan Renata Tebaldi.
- Pada tahun 1982, gambar yang menarik Franco Zeffirelli "La Traviata" dengan Teresa Strathas dan Placido Domingo keluar - cantik, bergaya, dengan watak-watak operatik yang sangat tidak sah dan sahih.
- Kesatuan Kreatif Domingo dan Zeffirelli mendapati kesinambungan dalam kerja empat tahun kemudian pada adaptasi filem Othello.
- Curiga adalah transformasi Domingo dalam permainan baritone Rigoletto dalam film Rigoletto 2010 di Mantua, yang ditembak di interior bersejarah.
Filem berdasarkan biografi Verdi, sebaliknya, tidak begitu banyak. Yang paling terkenal adalah mini-siri Verdi Itali tahun 1982, di mana peranan utama dimainkan oleh pelakon British Ronald Pickup, dan Giuseppina Strepponi adalah ballerina terkenal Carla Fracci. Эта картина дает широкий взгляд на личность Верди и исторические события того времени, неразрывно связанные не только с жизнью композитора, но и с судьбой всей Европы. Ренато Кастеллани создал объемный кинопортрет Верди, в фильме звучат подлинные слова маэстро из его писем и воспоминаний современников. Рональд Пикап точно передал взрывной, часто пасмурный, но простой и искренний характер неистового гения.
Меняется мода, проходят десятилетия, а музыка Verdi bukan sahaja tidak kehilangan populariti, tetapi juga mendapati semua pendengar baru. Apa rahsianya? Fakta bahawa ia adalah abadi dan bercakap bahasa perasaan manusia, difahami oleh semua orang yang mendengar, tanpa mengira bangsa, agama atau budaya. Dia suka dan ragu-ragu, bersimpati dan menghibur, ketawa dan bersukacita dengan kami. Mungkin terima kasih kepada nasib yang sukar bahawa komposer memberikan kepada generasi banyak kebahagiaan yang luar biasa dalam mengenali bakat abadinya.
Tinggalkan Komen Anda